Month: August 2025

ロサンゼルスのラテンコミュニティに対する移民姓の襲撃が始まった6月、燃え上がる塗りつぶされたWaymoがロサンゼルスのデモの象徴となった。 数百の動画や画像がSNSに掲載され、”FUCK ICE”や”ANIMO RAZA!!!”といったメッセージが描かれた自動運転車がロサンゼルスストリートで炎上する様子が見られた。 この燃えるWaymoの象徴は、テクノロジーの支配者、AI、そして警察の監視国家に対する抵抗のシンボルとして変貌した。 不満を抱くデモ参加者や反資本主義者にとって、Alphabetが所有するWaymoは、企業の利益のために労働力を自動化し、労働者を置き去りにする存在を示す。 自動運転車への破壊行為は、”被害者のいない犯罪”としての印象を与える。 乗客がいない場合、危険にさらされる運転手は存在せず、無限の資本を持ちながら失うものがない顔の見えないテクノロジーの富豪がふさわしいターゲットとなる。 一方で、自動運転車は何か問題が起きた場合に責任を問うことができない。 Waymoが赤信号の停止を怠ったり、規制区域に停車した場合、設計上、運転手が存在しないため、責任を取る者はいない。 実際、自動運転車に関する事故は避けられない。 昨年、LAへ帰る途中の乗客が故障したWaymoに閉じ込められ、駐車場内で無限に周回する事例があった。 また、4月には、Citizen AppがWaymoが通行の方向を誤った様子をInstagramに投稿した。 5月にはWaymoが、1,500台のロボタクシーのうち1,200台をリコールし、明らかに見えている障害物に衝突した事例が報告されている。 サンタモニカの住民は、騒音を出すWaymoを地元の充電ステーションにアクセスさせないよう妨害を始め、コーンや車、自らの身体でそれらを物理的に阻止している。 しかし、ロサンゼルスにおいて自動運転車が停車させられた場合はどうなるのだろうか？ 運転手が存在しない車両に対して、交通違反の切符をどう発行することができるのか？ この疑問は、TikTokユーザーがBeverly Hills Police Department（BHPD）がロデオドライブでWaymoを停車させた動画を共有した後に多くの住民が持ったものである。 全体の出来事はカメラに捉えられなかったが、BHPDの警官はその自動運転車が違法左折をしたと主張した。 現場に居たソロルザノ軍曹は、警官がWaymoの担当者に連絡し、問題を伝えると説明した。 しかし、Waymo車両はおそらく交通違反で切符を世に出されなかっただろう。 「個人的には、Waymoにチケットを出したことはない」とソロルザノは言った。 カリフォルニア州では、ロボタクシーは法的なグレーゾーンに存在している。 自動運転車両は人間の運転手に発行されるべき交通違反切符の対象外である。 しかし、この状況は2026年7月1日に施行される新たな州法で変わる。 2024年に可決されたAssembly…

ロン・アンダーソンが、ロサンゼルスの病院で長い闘病の末に逝去した。彼女の死は、80歳の誕生日を迎える数日前の出来事であった。 アンダーソンの公表者であるシェリル・J・カガンによると、彼女の家族は「私たちの愛する妻、母、祖母の訃報をお知らせすることに心を痛めています」と声明を発表した。 アンダーソンは、人気テレビコメディ『WKRP in Cincinnati』に出演し、ラジオ局の受付係ジェニファー・マーロウを演じた。 同番組は1978年から1982年にかけて放送され、落ちぶれたオハイオのラジオ局がロック音楽を取り入れて再生を図る様子を描いていた。 アンダーソンの役柄は、その美貌だけでなく、知性でも評価された。 彼女は、番組内でしばしば彼女の上司であるカールソン氏のために煩わしい業務の電話をきちんと処理し、局を運営する上での効率を保つ役割を果たしていた。 この役でアンダーソンは2回のエミー賞ノミネートと3回のゴールデングローブ賞ノミネートを獲得した。 1983年にはバート・レイノルズと共演したコメディ映画『ストーカー・エース』にも出演し、彼らは後に結婚。その結婚はタブロイド紙の注目を集め、1994年の破局まで多くの浮き沈みを経験した。 アンダーソンは、2021年にはレイノルズのハリウッド墓地でのブロンズバスト披露式で、「私たちの関係の中で出た最高の決断は息子クイントンでした」と語っている。 さらに、「私たちの関係の始まりの頃は、非常にタブロイド的でした。私たちは常に注目の的だったので、関係を持つのが難しかった。しかし、私たちは多くの浮き沈みを経て、なんとか乗り越えました」と語った。 彼女は1995年に自伝『My Life in High Heels』を出版し、自身の成長と生存について語った。 アンダーソンは4回結婚し、2008年にはボブ・フリックと再婚した。 1945年8月5日、ミネソタ州セントポールで生まれたアンダーソンは、環境化学者の父とモデルの母を持っていた。 彼女の最初の役は1966年の映画『ネバダスミス』で、スティーブ・マックイーンと共演した。 キャリアのほとんどは小さな画面で過ごし、1970年代には『S.W.A.T.』や『ポリスウーマン』などのゲスト出演があった。 『WKRP』の後、アンダーソンは短命のコメディシリーズ『Easy Street』に主演し、『三人の妻への手紙』や『ホワイトホット：テレマ・トッドの神秘的殺人』などのテレビ映画にも出演した。 2023年にはライフタイムネットワークの『Ladies Of The 80s: A Divas Christmas』に出演し、リンダ・グレイ、ドナ・ミルズ、モーガン・フェアチャイルド、ニコレッテ・シェリダンらと共演した。…

ロサンゼルスのEater LA編集者たちは、毎週のように数回外食を楽しんでおり、その中で様々な素晴らしい料理に出会っています。 今週の彼らが味わった最高の料理を紹介します。 まず、アーツ地区にあるBestiaの「カヴァテッリ・アッラ・ノルチーナ」です。 ICEの摘発、抗議活動、一般的な活動の不足により、ダウンタウンとアーツ地区全体が苦境に立たされている中、Bestiaは繁忙の灯台であり、月曜の夜でも賑わっています。 レストランの名物であるカヴァテッリ・アッラ・ノルチーナは、夏の真っ最中に時期外れかもしれませんが、世界級のパスタ料理として光り輝いています。 手作りのリコッタダンプリングは豚脂とチーズが混ざり合い、ソースがまるでグレーズのようにパスタに絡まります。 通常、ブラックトリュフは目立たなくなりがちですが、土の香りと強い風味は、肉と炭水化物の調和と素晴らしく調和しています。 タイムのほんのりした香りが全体の料理に軽みを与え、控えめなポーションは二人でシェアするには十分ですが、食欲を圧倒することはありません。 続いて、ダナポイントのTruly Pizzaから「ピザ・ロマーナ」です。 シェフのクリス・デッカーに、メニューに別のタイプのピザを追加する必要があるか尋ねると、「もちろん」と答えが返ってきます。 これは、同レストランのメニューにまだ載っていない、この非常に薄いクラッカーのようなピザロマーナの誕生に繋がったかもしれません。 早めにお腹をいっぱいにするかもしれないとの心配の声もありましたが、デッカーはわずか5オンスの生地で作られ、超薄く延ばされているため、ほぼラフマジュンの形をしています。 このピザが光る理由は、上に載った非常に深く、甘いトマトソースです。 ペコリーノチーズの薄いカールがふんわりかけられ、乾燥したオレガノが香ります。 クラストは下がカリカリしていますが、外側の縁には少し弾力性があります。 Truly Pizzaに二度目の訪問をする中で、南カリフォルニアで最も卓越したピッツェリアかもしれないとの確信が深まりました。 次に、南LAのKomalからの「トラコヨス」です。 Mercado La Palomaでオープンしてから約1年、Komalはますます進化しています。 メキシコシティやオアハカの先ヒスパニック料理に焦点を当てたこの店舗では、ケサディーヤ、スアデロタコス、リッチなモーレで作るモロテス、さらには優しく甘いパン・デ・カラバサなどが提供されています。 しかし、一番のおすすめはトラコヨスです。 よく味付けされた豆が、オブロングのマサのサシェに封印されています。 酸味のあるサボテンのサラダがトラコヨスの上に載せられ、塩気のあるアヨコテ豆とのコントラストを生み出します。 トラコヨスはテイクアウトにも適していますが、Mercado La Palomaでのテーブルで楽しむのが一番です。…

ロサンゼルスのダウンタウンで、ハードサマー音楽祭のアフターパーティー中に銃撃事件が発生し、2名が死亡、6名が負傷した。 ロサンゼルス警察のノルマ・アイゼンマン捜査官によると、日曜日の午後11時頃、警察が銃を持っている可能性のある人物を見かけたことで、1100ブロックの14丁目にある倉庫で「大規模なパーティー」が中止された。この人物は現場で逮捕されたという。 この集まりは、ハードサマー音楽祭の非公式アフターパーティーとしてソーシャルメディアで宣伝されており、ハリウッドパーク、ソーファイ・スタジアムの近くで週末に開催されるハウスおよびテクノ音楽のフェスティバルであった。 インスタグラムには、参加予定のDJがリストアップされていた。 月曜日の午前1時頃、警察は再び現場に派遣され、銃声が聞こえたとの報告があった。 到着時、警察は8人が銃撃されているのを発見した。 1人の男性は現場で死亡が確認され、他の7人は病院に搬送されたが、そのうちの1人の女性が傷害により死亡した。 まだ容疑者は特定されておらず、捜査は続いている。ロサンゼルス市長のカレン・バスは「この無意味な暴力と命の喪失は衝撃的であり、責任を負うべき者は必ず法の裁きを受けるべきです」と声明を発表した。 「この街での暴力には一切の容認はありません。犠牲者とその家族に思いを寄せています。ロサンゼルスを安全に保つために、私たちは引き続き協力していきます」と述べた。 ある参加者は、報復を恐れて名前を明かさなかったが、イベントの外で「100発の銃声」のような音がしたと語り、参加者たちが倉庫から逃げ出し、通りに散らばったと証言した。 ロサンゼルスのダウンタウンでは、パーティーやその他の違法活動が繰り返し問題となっている。 先月、数百人がダウンタウンの2つの駐車場で違法な屋上コンサートに集まり、その一部は周囲の地域にあふれ出した。 その夜、群衆の中でバンダルがAラインの列車にスプレーをかけ、窓を叩くという事態も発生した。 月曜日の朝、ダウンタウンの産業地域での混乱は静まり、捜査官たちは証拠を探しながらエリアを捜索していた。 現場には約50個の番号付きの黄色いマーカーが地面に置かれ、弾丸や薬莢の可能性のある証拠の位置を示していた。 傷害を受けた人々の家族や友人たちは、警察のクルーザーの周りに集まり、医療検視官や警官が集めた愛する者たちの物品が入ったオレンジ色のプラスチック袋を見つめた。 7人の一行は涙を流しながら、その袋の中に含まれる鍵や布の切れ端、そして他の認識できる物品を覗き込んでいた。 近くで働く警備員は、この区域が住宅街から遠く離れているため、アフターパーティーの目的地として長年利用されてきたと語った。 多くのパーティー参加者はこれらのイベントを「アフター」と呼び、翌朝の早い時間まで滞在すると述べた。 テイロン・ラニー氏は、銃撃が発生した場所の角にある仮設住宅キャンプに住んでおり、警察が午後11時頃にパーティーを解散させた後、参加者たちが1時間後に戻ってきたと語った。 彼は何時間も音楽のビートが歩道を通して振動するのを感じていたと言い、午前1時過ぎには自動小銃のように聞こえる連続した銃声を聞いたと述べた。 「音は非常にはっきりしていて大きかった。もしその弾が誰かに当たれば、その人はこの状況からは歩いて帰れないだろう」とラニー氏は語った。 警察の対応は迅速で、直後には警察車両がブロックを埋め尽くし、サイレンやフラッシングライト、上空を旋回するヘリコプターの音が響いていた。 「すごく早く起きたことだった。ドライブバイか、何かを探している者が誰かに接触したのかと思った」とラニー氏は振り返った。 ハードサマー音楽祭は、2007年にロサンゼルスで初めて開催された、確立されたアーティストや新進気鋭の音楽アクトを特徴とする週末のイベントである。 昨年は南部湾エリアからの騒音苦情が相次いだため、主催者とイングルウッドの関係者は、今年は音響レベルを緩和する手段を講じることとなり、スピーカーの位置を変更するなどの対応を行った。 画像の出所：latimes

チャンバー・ミュージック・ノースウエスト（CMNW）の共同芸術監督であるグロリア・チェンとソービン・キムによって選ばれたサマー・フェスティバルのプロテジェたちは、音楽界で望まれ、称賛される立場です。 CMNWの15年間のプロテジェプログラムは、多くの若手音楽家たちが現実の名声、友情、そしておそらく富を手に入れるのを助けてきました。 グロリア・チェンは、2012年にデイヴィッド・シフリンの芸術的リーダーシップの下でCMNWのプロテジェに選ばれ、その期待を超える成果を出しました。 彼女が選ばれたとき、すでにプロフェッショナルの経験とクラシック音楽界でのリーダーシップを果たす約束を持つ優れた音楽家でした。 チェンは、音楽において影響を与えるための道を設計し、そのプロテジェの地位が彼女のプロフィールを引き上げ、磨く手助けをしたのです。 彼女とキムは、「少し前に比べて確立されたアーティスト」を求めています。 彼女はこう語ります。「一部の人々はすでに国際コンクールで勝利を収め、全員が「コンサート活動」を行っています。」 2022年にザルトミール・ファングがCMNWに参加した際には、彼はすでにチャイコフスキー（チェロコンクール）で勝利を収めていました。 チェンは続けます。「彼らは例外的な音楽家であるだけでなく、広くエコシステムに貢献しようと興味を持つ若いアーティストを探しています。」 2023年のプロテジェ作曲家であるアリステア・コールマンとイザベル・アイ・デュレバーガーが、その特性を持つとのことです。 「彼らは常に学ぶ意欲があり、貢献しようとし、どんな瞬間にも飛び込んでいくのです。彼らは愛すべき存在で、欠かせない存在になっています。」と彼女は言います。 チェンは、音楽界での重要な役割を果たし続けています。 音楽@メンロでのチャンバー・ミュージック・インスティテュートのディレクターを10年間務めた後、2017年に夫のキムと共にバーモント州バーリントンで開催されるレイク・シャムプレイン・チャンバー・ミュージック・フェスティバルの芸術監督に就任しました。 2020年からポートランドのチャンバー・ミュージック・ノースウエストの芸術監督を務め、2021年にはパンデミックの間に音楽を持ち続けるための懸命な努力に対してリンカーンセンターのチャンバー・ミュージック協会から特別サービス賞を受賞しました。 2023年のCMNWフェスティバルで再び参加したキアン・ラヴァエイは、プロテジェ作曲家として選ばれました。 「作曲家イン・レジデンスでの特権を持つのはこれが初めてでした」と彼は夏にメールで述べました。 チェンとキムは「私の音楽について耳にしたことがあり、私は非常に幸運でした」と彼は言います。 彼は24歳で学部を終えたばかりのとき、夏のプロテジェの地位が彼の人生と作曲活動を変えました。 「このような腕前のミュージシャンを見ることが、私の作曲アプローチを根本的に変えました。」とラヴァエイは述べます。 この夏、彼はフルート、バイオリン、エレクトロニクスのための彼の作品『iPod Variations』の世界初演を聞きました。 この作品は、フルート奏者タラ・オコナーとバイオリン奏者アレクシ・ケニーによって演奏されました。 11月には、メゾソプラノのフルール・バロン、ピアニストのチェン、クラリネット奏者のアントニー・マギルが、彼のイランにインスパイアされた作品『Gulistan』の新しい編曲版をCMNWのコンサートで演奏します。 長いプロテジェとしての成果のリストは、現在26歳のラヴァエイには並外れて長いです。 プロテジェたちは通常20代または30代で、急成長するキャリアの先端に立ち、将来的にチャンバー界をリードする意欲と駆動力を示しています。 今日、ラヴァエイはジュリアード音楽院のスター博士号フェローです。また、モントレーで開催されるSunkiss’d Mozart Summerfestの作曲家イン・レジデンスに招待され、初のTenby国際音楽祭およびワイオミング国際室内楽祭でも作曲家イン・レジデンスを務める予定です。 また、オレゴンのワインカントリーで開催される10年間のウィラメット・バレー室内楽祭でも、彼の2つの作品の楽章が紹介される予定です。 プロテジェたちは特権を享受していますが、甘やかされているわけではありません。…

ポートランドで開催されたチェンバー音楽NWフェスティバル（6月28日から7月27日まで）の五週間は、独特な音楽の体験に恵まれました。私はバッハの「ミサ曲ロ短調」や現代作曲家の音楽を特集したNew@Nightコンサートのいくつかを除いて、ほとんどのコンサートを見逃しませんでした。フェスティバルはJ.S.バッハの作品とその影響に焦点を当てていましたが、それに留まらない多彩な音楽が提供されました。私の観点から見ると、このフェスティバルでのトップ5の演目は次の通りです。 まずは、バッハの「ブランデンブルク協奏曲」が生演奏で聴けるのは稀な体験であり、同時にキャロライン・ショーのバッハに影響を受けた「ハープシコードと弦楽のための協奏曲」が演奏されたことも貴重でした。これらの協奏曲を超エネルギッシュに指揮したのは、オランダ・バッハ・ソサエティの10年の指導者であるシャンスケ・サトウでした。彼は小さなバロック楽器でさえも演奏できる専門家で、コンサート中にマイク・ジャガーのように舞台を跳ね回る姿はとても楽しかったです。このコンサートはフェスティバルの初週に行われ、オレゴン・バッハ・フェスティバルでの翌日のコンサートもほぼ売り切れでした。 フェスティバルの最終週には、グロリア・チエンが敏感かつ正確に楽曲の物語を語るピアニストとして登場し、レイラ・ヨゼフォヴィッチと共にイーゴリ・ストラヴィンスキーの「ディヴェルティメント」を演奏しました。この23分の作品は、ストラヴィンスキー自身が1934年に再編したものです。ストラヴィンスキーのファンでなくても、彼女たちの演奏には誠実に魅了されました。ヨゼフォヴィッチは今年でCMNWに5年目の出演を果たし、音楽なしで演奏しましたが、弦を切ってしまいました。彼女とチエンは、バイオリンの弦が張り替えられる間も陽気に演奏を続けました。 ザルトミル・ファングは、彼が20歳の時にチャイコフスキー国際コンクールでチェロ部門を制覇した最年少で、40年ぶりのアメリカ人優勝者です。現在、25歳のファングは、黒縁眼鏡の上にかかる暗い髪が特徴で、楽器と一体になるような演奏をします。彼は非常に巧妙で表現力豊かな演奏で、3つのコンサートでブラームスの2つのセクステットを演奏しました。特に、7月27日の「フィナーレ」で演奏された「セクステット第2番」は、ブラームスの片思いの恋人、ソプラノのアガーテ・フォン・ジーボルトのために作曲されたもので、長い35分以上の作品です。 ファングは、ポール・ワトキンスのような世界的な音楽家たちと共に演奏し、彼の演奏は多くの聴衆の注目を集めました。7月23日の最終New@Nightコンサートでは、ファングとワトキンスがバルトークの作品と、ファング自身の作品の一部を演奏しました。この演奏は印象的でした。 ひとつのコンサートでセクステット、ノネットとオクテットが同時に演奏されることは、別の驚きです。「パワーハウス・ストリングス」と題された7月17日と19日の公演は、フェスティバルの中で最も素晴らしいものでした。フェリックス・メンデルスゾーンの「弦楽オクテット」やオリ・ムストネンの「ノネットII」といった作品が演奏され、CMNWの元プロテジェたちが多数出演しました。この中には、ダブルベースを演奏するニナ・ベルナットが含まれており、弦楽器の中でも特に珍しい楽器です。コンサートのオープニングでは、アリステア・コールマンの「ゴースト・アート・カンティクル」が演奏されました。この作品はアメリカの芸術家エルズワース・ケリーの建築からインスパイアされたもので、彼の作品に清らかさや光が表現されています。 festivalの中での最も感動的な作品は、オリヴィエ・メシアンがナチスの捕虜収容所にいるときに書いた51分の8楽章の四重奏曲でした。音楽家たちは、それぞれの楽器においてメシアンの驚くべき作品の力を発揮しました。この作品は、聴衆や演奏者に強い精神的影響を与えます。コンサートの最大の試練は、1940年代の不遇の時代に生まれたこの曲にあります。コンサートの中で、ピアニストのグロリア・チエンによるこの作品の説明が際立ちました。 彼女は「この作品は単に偉大な作曲の一つです。書かれた状況の異常さを超えて、構造とオクタトニック和声、広大なダイナミックレンジ、精神的かつ感情的な旅を聴衆と演奏者に要求します」と語っていました。 メシアンの作品は孤独な美しさで満ちており、聴衆を深い精神的な旅へと導きます。最終楽章には、宇宙への希望と安らぎが表現され、フェスティバルの感動的な締めくくりとなりました。 画像の出所：orartswatch

クラシックシアターの愛好者は、彼らのお気に入りが変更されることを好まないことが多いが、ブロードウェイのミュージカル『& Juliet』に出演する俳優の一人は、ツアー中に異なる反応を聞くことができたという。 どうやら、ファンは不幸な恋愛関係から離れることを受け入れているようで、死なないことを望んでいる。 ティール・ウィックスは、ウィリアム・シェイクスピアの妻、アン・ハサウェイを演じており、彼女はツアー中の観客から圧倒的な喜びが返ってきたことを観察している。 『& Juliet』は、ブロードウェイのポートランドシーズンの最終公演として、8月5日から10日までケラーオーディトリウムで上演される。 このミュージカルは、シェイクスピアと彼の妻が、ロミオとジュリエットの結末の別のシナリオを展開する物語であり、ロミオが毒を飲む一方で、強い意志のジュリエットは短刀を鞘に収めて、彼女自身の方法で生きることを選ぶ。 「私たちはアートを生み出している」とウィックスはこのミュージカルのテーマについて語る。 ミュージカルは、伝説のグラミー受賞ソングライター兼プロデューサーであるマックス・マーチンによるポップソングを特色にしており、エミー賞受賞者デービッド・ウェスト・リード（『シットコム』）による脚本、ルーク・シェパードによる演出、エミー賞受賞者ジェニファー・ウェーバーによる振付が施されている。 ウィックスは、ケリー・クラークソンやケイティ・ペリー、ブリトニー・スピアーズ、バックストリート・ボーイズ、セリーヌ・ディオン、ジャスティン・ティンバーレイクなどの音楽が詰め込まれていると述べた。 「多くのユーモアとウィットを持って、マックス・マーチンの音楽を使って新しい道を進んでいます」と彼女は続ける。 ウィックスの演じるアン・ハサウェイは、彼女の著名な劇作家である夫にプロットツイストを提供し、その後、ジュリエットが自分の声を見つける手助けをする役割を担う。 「このショーの基盤となるメッセージは、自分の物語を書くことです」と彼女は言う。 コリー・マッハがシェイクスピアを演じ、レイチェル・シモーネ・ウェッブ（ジュリエット）とマイケル・カヌ（ロミオ）が運命の恋人を演じる。 ウィックスは、観客から「あなたの結末の方が好きだ」というコメントを多く聞いていると述べた。 「私もそう思う。確かにそうだ。13歳の頃の自分はラブストーリーを失うことを寂しく思うかもしれませんが、私は年を重ね、結婚し、さまざまな試練を経てきました。」と彼女は語る。 ショーの時間は、8月5日から8日までは毎晩7時半、8日（土）は午後2時と7時半、9日（日）は午後1時と6時半となっている。 チケットについての詳細は、ブロードウェイ・イン・ポートランドまたはandjulietthemusical.comをご覧ください。 一方で、2025-26シーズン向けのチケットが、『サム・ライク・イット・ホット』の販売が開始された。 ブロードウェイ・イン・ポートランド2025-26シーズンのショーには以下が含まれています： — トニー賞およびグラミー賞受賞の『サム・ライク・イット・ホット』（9月2日-7日）は、モブの暗殺を目撃した2人の音楽家が人生を変える旅をする華麗なミュージカルである。 — ディズニーの『ライオン・キング』（9月17日-28日）が帰ってくる。 — 『シュックド』（10月28日-11月2日）は、場面が変わって起こる農場のコメディーである。 — 『ビューティフル・ノイズ：ニール・ダイアモンド・ミュージカル』（2026年1月6日-11日）は、ブルックリン出身の少年がアメリカのアイコンに成長していく実話を基にした物語である。 — ブロードウェイツアーの『ウィズ』（2026年2月3日-8日）は、現代社会におけるドロシーの物語を描く。…

NWナチュラルストリート・オブ・ドリームズの高級住宅展示会がこれまでの50年の伝統を大きく破り、新しい形態でスタートしました。 今回の展示会では、ポートランド都市圏にわたる18軒の新築住宅が取り上げられ、これまでの単独サイトに限られた豪華な住宅ではなくなりました。 ツアーは、7月31日から8月24日までの木曜日から日曜日の週末に限定されています。 長年の訪問者が気づくもう一つの変化は、高級な特徴である大きな天井や質の高いタイル、キャビネットが、一戸建ての広大な土地にある邸宅だけではなく、似たような家が集まる中級価格帯のコottージでも見られることです。 土曜日、ブリタニー・ボーグとマット・ドイルは、かつて二寝室の修理が必要な家があったノースイースト・ポートランドの角地にある三軒のコottージクラスターハウスを見学しました。 新築の二階建てコottージハウスは、1,285平方フィートの面積で59万9000ドルで販売されており、ポートランド都市圏の新築住宅と再販住宅の中央値よりも高い570,000ドルに近い価格です。 ボーグさんとドイルさんは現在家探しをしているわけではありません。彼らはアルバータアーツ地区近くにコottージクラスターホームを購入したばかりです。 彼らは、低コストであっても安っぽい建設や妥協された仕上げは避けられるべきであるという考えを抱く建設業者たちの取り組みを見たくて訪れました。 「Affordable Luxury」という概念を引き立てているのは、ブローカーのダリル・ボードル氏です。彼はツアーの二つのサイトでチームを展開しています。 DEZ Developmentのアルバータアーツ地区のコottージクラスターと、マルトノマビレッジで最初の価格が54万9900ドルから始まるAker Developmentの住宅です。 彼は「小さな家で得られる魅力は、数百万ドルする大きな家で得られるものと同じほとんどの豪華なアメニティを提供します」と語ります。 「この小さな住宅でも同じ豪華な要素を備えています」とボードル氏は強調します。 南に12マイルの位置には、家族の四世代にわたって使用されることを想定して設計されたレイクオスウェゴの邸宅があります。 この二階建ての邸宅には、8,725平方フィートの生活空間があり、今回の展示会史上最大です。 この1.6エーカーの土地はすでに販売されており、同じものを再構築するには800万ドルから1000万ドルかかると言います。 ブローカーのユージン・ルー氏は、2014年からストリート・オブ・ドリームズの住宅でビルダーのレッドヒルズランド＆デザインを代表してきました。 「この家は大きな関心を集めています」とルー氏は金曜日に発言し、赤ちゃん用の部屋へのドアがある偽の壁の近くに立っていました。 建設業者のビル・クラスノゴロフ氏は、空間を「暖かく住みやすく」感じさせるために、アーチや露出した木の梁、自然石、光沢のある真鍮の装飾と銅のハードウェアを選びました。 ポートランドのグレイリン・ウェインインテリアデザインのジョディ・ウォレス氏は、邸宅の玄関からダイニングルーム、キッチン、グレートルームを通り、スライド式ガラスの壁からプールと14フィートの滝まで見えるように、見通しの良いデザインを希望しました。 当初の設計図では、朝食用コーナーが視界を遮るものでしたが、ウォレス氏は、このフロアを低く掘り下げ、小さなラウンジを造るよう頼みました。そして建設業者はそれを実行に移しました。 プライマリースイートのクローゼットにあるドライクリーニングマシンのような過剰な豪華さは、スーツを着て仕事をするオーナーにとって実用的な一面もあります。 屋外のエンターテインメントスペースには、木製のピザオーブンとグリルが設置されており、パッティンググリーンを見下ろす素晴らしい眺めがあります。 ゴルフシミュレーターも設置予定です。屋内には映画館、ジム、赤外線サウナもあります。 「毎日がバケーションです」とルー氏は語ります。「これは明らかにショーピースです。」 グッドオールロードの向かい側にある新しいオスウェゴリザーブ開発には、ストリート・オブ・ドリームズの別の邸宅があります。 このカスタムハウスの販売価格は開示されておらず、7,927平方フィートの生活空間を持ち、エリートホームズによって建設されました。 オスウェゴリザーブ区画の最後の7つの区画は、ホールグループ不動産によって売り出されています。…

ジュリア・メヒアはボストンで数十年にわたり生活しており、その経験が彼女のボストンの様々な地域への理解を深める助けとなっています。 彼女は現在、ドーチャスターに住んでいますが、ドミニカ共和国での移民としての家族の経験が、ボストン市の市議会議員としての活動に大きく影響を与えています。 2019年に彼女はボストン市議会に初めて選出されたラテン系の議員となり、ボストンの公立学校（BPS）の閉鎖された施設を手頃な価格の住宅に変換することなどについての関心を語っています。 メヒアさんは、ジェイマイカ・プレインとの繋がりについて語り、地域活動への関与についても話しました。 メヒア: “ジェイマイカ・プレインは、私のボストンでの個人的なストーリーにおいて特別な場所です。 ドミニカ共和国からの無免許の母を持つ子供として、この街に来てから私たちは多くの地域に住みましたが、ジェイマイカ・プレインは私たちが最初に降り立った場所でした。 このコミュニティのおかげで、私は見られ、聞かれ、認められていると感じました。 ここには多くの初代のドミニカ系アメリカ人が住んでいて、私にはとても大切な場所です。 私は大学を卒業した後、ベラ・ルナのウェイトレスとして働いていました。 また、私の叔母デマリス・ピメンタルはウルトラ・ビューティーというサロンを経営しており、地域の集まりの場でもあります。ここで髪を整えてもらったこともあり、まさに私のJPに根ざした関係が深いのです。 2019年の選挙では、私のキャンペーンオフィスをハイドスクエアに置くことにしました。 私たちは在任中も、特にジャクソンスクエアにおいて、ジェイマイカ・プレインを大切にし、ギャントリフィケーションの波の中でそのアイデンティティを保持してきました。 地域イベントでコミュニティとつながることが大好きです。 最近では、ハイドスクエア・タスクフォースが主催するモーツァルトパークでのバテイ・コミュニタリオに参加し、ダンスをしながら住民と交流しました。 スパントニアス・セレブレーションが制作するウェイク・アップ・ジ・アースも、私のカレンダーに欠かせないイベントです。 つまり、ジェイマイカ・プレイン、またの名をラティン・クォーターは、私にとって文化、歴史、アクティビズム、そして喜びを象徴する場所です。 私がボストン市での市議会のメンバーとして達成した最大の功績は、政府の物語を変え、リーダーシップのあり方を再定義することです。 私自身は特権やアクセスのある立場から来ているわけではなく、席に着くために懸命に戦ってきました。 そして、常に他の人々が自分の立場を見つけることができる空間を作ることを意図しています。 このような姿勢で取り組んできた結果、素晴らしいことが実現しています。 私たちのオフィスは、直近5年間で20以上の法律を主導または共同スポンサーし、多くの新部署や市のポジションを設立し、コミュニティへの数百万ドルの投資を確保しました。 私たちは、黒人男性の進歩を促進するオフィス、文化事務所、移民支援オフィス、LGBTQIA2S+の進歩を促進するオフィスを設立しました。 私たちは、小規模ビジネスの開発のための機会を創出しており、家庭から始められる小売住宅キッチンの条例も導入しています。 私たちが創出した法律はすべて、コミュニティとの連携で進められ、私たちが培ってきた共同統治モデルを通じて達成されました。 私の職業や個人生活での経験が、私を優れたボストン市の市議会議員にした要因は、シングルマザーに育てられ、家族の中で初めて高校と大学を卒業したことで、ボストン市民が直面している厳しい課題を理解しているからです。 長年にわたるコミュニティオーガナイザーや非営利団体のディレクターとして、私は抑圧のシステムを解体し、特に利害関係者から疎外されている声を引き上げることに専念してきました。 私のコミュニティオーガナイジングのキャリアは、次世代の若者のピアリーダーを育成するためのHIV/AIDSに関する市全体のイニシアチブ「プロテクト・ティーン・ヘルス」を指導することから始まりました。 その後、ニューヨーク市に移り、MTVに入社しました。 2000年には、2000年の大統領選挙をカバーするオンエアレポーターとして働き、全国の都市青年に影響を与える問題を強調しようとしました。…

ハーバード神学校の神学堂の二階の廊下の先端にひっそりと座る宗教と公共生活プログラム（RPL）のオフィスは、通常静かな空間です。しかし、その静けさは、数年間にわたって同プログラムが直面している激しい公開論争の中心にいることを示しています。 2020年に宗教に対する公共の理解を深めるために設立されたRPLは、過去2年間でイスラエルとパレスチナに関する大学のカリキュラムを巡る広範な、しばしば激昂した議論に巻き込まれています。 プログラムへの批判は、トランプ政権によるハーバードへの攻撃の正当化として繰り返し使用され、その結果、数十億ドル規模の連邦研究資金が凍結されました。 RPLは、抗議のために訴訟の標的にされ、さらにトランプ政権がハーバードに課すことを検討した初期の要求リストにも名を連ねています。 また、ハーバードの反ユダヤ主義撲滅に関する内部タスクフォースの報告書でも、RPLは「特定の政治的イデオロギーの促進を公然に学術的探求として浮き彫りにした」として、片側的であるという懸念の焦点とされました。 しかし、RPLの教員は、プログラムへの批判を行う者たちが親パレスチナの言論を抑え込もうとしている者たちであると主張しています。 RPLに関連していた元訪問教授のアタリア・オメール氏は、批判を「反知性的」だと表現し、誰が「受け入れられるユダヤ人」であり、誰が「受け入れられないユダヤ人」であるかを定義しようとする試みだと語りました。 ハーバードは、なにがしかの立場を選んだようです。 トランプ政権からの要求への抵抗を公然と宣言した一方で、同大学はRPL内の中心的なイニシアチブを解体し、そのリーダーやスタッフに対して強制的な解任を行いました（教員アドバイザーの体制はほぼそのまま残っています）。 2023年1月の終わりに、RPLの准学長ダイアン・L・ムーア氏は突然辞任しました。 彼女の予定よりもほぼ学期前に計画されていた退職の時期を早めたのです。 ムーアの助理学長は翌日に辞職し、ハーバードによるRPLへの干渉と、公共の批判に対するプログラムの裏切りを非難しました。 RPLのパレスチナ学者ヒラリー・ランティシ氏は、3月末に契約更新をしないとの通告を受けました。 その一週間後、大口の寄付者の損失を受けて、神学校はランティシが率いたプログラムを中断しました。 このプログラムはイスラエル・パレスチナ紛争に焦点を当てていました。 ハーバードは「その焦点を再考し、将来を再創造する」ための一時停止だと発表しました。 2023年6月2日、神学校はRPLの残りの5名のスタッフに通知しました。 その内の三名の契約は終了となり、プログラムには短期契約の二名のみが残りました。 今年10月、RPLに対する公の反発は、同プログラムの教員の何名かがハマスによるイスラエルへの攻撃直後に“復讐を正当化する単一の物語を挑戦する”という手紙を出した際に始まりました。 この手紙は激しい反発を引き起こし、学校の暫定学部長デイビッド・F・ホランド氏をして、HDSがプログラムから距離を置く声明を発表する事態に至りました。 その学期の次、Omer氏は、彼女の契約が次の年は更新されないとの通知を受けました。 彼女は「中央からの指示があった」と告げられ、「私が最初に辞任することになる」と言いました。 ハーバードの広報担当者は、Omer氏の契約についてのコメントを求められた際、応じませんでした。 デイビッド・N・ヘンプトン氏が2020年にRPLが設立された時、「私たちの学校の役割と使命のための新しいビジョンを代表している」と述べたことがある。 設立当初から、RPLはムーアのビジョンに導かれてきました。 彼女が指導してきた宗教識字教育プロジェクトは、RPLの基盤を形成しました。 2015年にその指導の下で始まったこのプログラムは、宗教に対する公共の理解を深めることを目指しました。 RPLの設立時に、宗教識字教育プロジェクトは終わりました。 RPLは、それを統合し、既存のRCPIおよび他のHDSプログラムとともに立ち上げられました。 RCPIは基本的にその設立以来、イスラエルとパレスチナをケーススタディとして使用してきましたが、RPL全体の公式なケーススタディは存在しません。…