Sun. Oct 5th, 2025

Author: Kenji Shimizu

Kenji Shimizu is a seasoned senior journalist at NihonUSNews, where he has dedicated his career to providing accurate and insightful news coverage to the Japanese-speaking community in the United States. With a wealth of experience and a deep commitment to his craft, Kenji is a trusted source of information for Japanese speakers seeking to understand the intricacies of American life. Throughout his extensive career, Kenji has reported on a wide range of topics, from politics and economics to culture and social issues. His in-depth analysis, thorough research, and engaging storytelling have earned him a loyal readership within the Japanese-American community. Kenji's passion for journalism extends beyond his reporting. He actively participates in events that celebrate Japanese culture and heritage in the United States, fostering connections and a sense of belonging among the community he serves. As a senior journalist at NihonUSNews, Kenji Shimizu continues to play a pivotal role in keeping the Japanese-speaking community informed and engaged. His dedication to providing comprehensive and balanced coverage ensures that NihonUSNews remains an essential resource for its readers. Beyond his journalistic pursuits, Kenji enjoys exploring American cities, discovering local traditions, and engaging with individuals from diverse backgrounds. These experiences not only enrich his reporting but also deepen his understanding of the Japanese-American experience in the United States.

ロサンゼルス市議会の新進気鋭の議員、イサベル・フリードマンの挑戦と勝利

イサベル・フリードマンは、2024年の選挙でロサンゼルス市議会に選出され、特に信頼が揺らいでいた第14地区の議席を奪取しました。 彼女は、2022年には人種差別的発言をした音声が流出したケビン・デ・レオン前議員を破りました。 フリードマンは、初めての選挙公職において、複雑な官僚制度の中で、有権者の支持を取り戻し、実質的な変化を引き起こそうと奮闘しています。 彼女は、以前はテナント権利の弁護士や住宅問題の活動家として働いていましたが、この新たな政権の枠組みにはまったく新しい挑戦として臨んでいます。 彼女のアプローチは、彼女の組織化の背景や、シングルマザー、移民の子供、そして新たにクィアであることを公表した女性としてのアイデンティティから照らし出されています。 フリードマンは、ロサンゼルス・ブレードとのインタビューで、政治的な旅路や、より公正な環境を創出するために邁進する姿を明かしました。 イサベル、選挙から約一年が経ちましたが、初めての政治家としての経験はどのようでしたか? また、いくつかの課題や勝利についてお聞かせください。 「初めての政治家としての経験は常に非常に謙虚なプロセスです。特に、複数の危機に直面しながら、労働者階級の家庭に対して即座に結果を提供しようとする中で官僚制度をナビゲートすることは、非常に挑戦的でした。」 「予期しない危機、森林火災から移民局の急襲、予算不足まで、すべてが同時に発生しました。それが、学びを困難にしました。」 「システム的な問題に対処する緊急性と、政府プロセスの遅いペースのバランスを取ることは、常に理にかなっていないと感じます。」 「私たちのチームは、すでに非常に迅速に行動できる体制を持っていますが、更に多くの成果を見込んで努力し続けます。それが非常にエキサイティングです。」 フリードマンは、スキッドロウの公共トイレの建設資金を確保し、ファストフードや観光業の労働者のための公正賃金条例を制定しました。 また、ICEの急襲に対する迅速な対応として、地域の事業主や労働者にリソースをつなげる活動を行いました。 フリードマンの活動は、特にマイノリティや労働者階級の人々を支援することに集中しています。 彼女は、官僚的な遅延と市民からのフィードバックがある中で、彼女の仕事に対する期待をいかに調整しているのかを語ります。 「私たちはこの風景を学び、より迅速に行動できるように努力しています。政府としての役割を理解し、実際にできることを見つけ、社会運動に価値を加えることが重要です。」 彼女のアイデンティティは、彼女の政治活動にどのように影響を与えているのでしょうか。 「私は、自分のアイデンティティを意識的に受け入れ、成長させてきました。様々なアイデンティティが交差し、そこに問題が集まります。」 フリードマンは、仲間のクィアやマイノリティに対する支援の重要性についても強調します。 「私たちのコミュニティが直面している問題に対しての理解と支援を広めることが、私の活動の中心です。」 フリードマンは、アイデンティティの複雑さを認識しつつも、自らをさらけ出すことの重要性を教えてくれます。 「私は、これまで様々な困難を乗り越えて現在の立場にいます。この体験を通じて、他の人々に希望を与えられるよう努めたいのです。」 彼女は、これからの活動の中で何を優先するかを明確にしています。「家族との時間や、自分自身を整えることが重要です。」 フリードマンが新たな変革を引き起こすと期待される次のステップとして、彼女は地域社会とより多くの関係を築くことに焦点を当てています。 このように、イサベル・フリードマンの政治的旅は、多くの人々に希望と新たなビジョンを与え続けています。 画像の出所:losangelesblade

『ギルモア・ガールズ』が25周年を迎える

小さな町の架空の風景を舞台にした『ギルモア・ガールズ』が、今週末で25周年を迎えます。 このWBのドラマシリーズは2007年に放送を終了しましたが、以降何度も再視聴ポッドキャストが作成され、2016年にはNetflixで復活し、秋と非常に深く関連づけられるようになりました。この季節にSNSで楽しげに取り上げられることが多いです。 しかし、南カリフォルニアのワーナー・ブラザース・スタジオで撮影されていたこの番組の秋の雰囲気を演出するのは決して簡単な作業ではありませんでした。 「バーバンクにいるので、カリフォルニアの季節感のない状態が続いています。」と、2003年から2006年までシリーズに携わったプロダクションデザイナーのレイチェル・カメルマンは述べています。「そして、四季を通じての番組を作らなければなりません。」 彼女とそのチームは、その変革に成功したものの、時には正確さに疑問を抱くこともあったそうです。 「秋の演出にはいつも魅了されますが、時には今振り返ってみると、私は中西部で育ち、夫はコネチカット出身なので、本当の秋がどうあるべきかを知っています。」とカメルマンは言います。「だから、完璧さがもう少しあればよかったなと思うこともあります。ただ、限られた予算と迅速なターンアラウンドの中でできることはしました。」 『ギルモア・ガールズ』が秋と非常に関連し、愛され続ける存在となった理由について、カメルマンはこう語ります。「これは大きいです。私にとって、私たちが撮影していた時期よりも今の方が評価されていると感じています。そして、その認知度も大きくなっています。年月が経つにつれて、どれだけ広まっていったかを知るのは、本当に嬉しい驚きです。」 バーバンクをスタースホロウに変えるために 南カリフォルニアで東海岸の秋を演出するにあたり、カメルマンは、ワーナー・ブラザースのロット内にある「ミッドウェストストリート」での撮影が大いに役立ったと述べています。 この場所は「アニータウン、アメリカ」を変貌させるために作られたもので、今では『ギルモア・ガールズ』と最も密接に関連付けられていますが、以前は『ダュークス・オブ・ハザード』や『プリティ・リトル・ライアーズ』、映画『音楽マン』などでも使用されていました。 「360度の範囲で見渡しても、あたかも居住エリアや可愛らしいダウンタウンの中にいるかのような感覚があります。」 しかし、秋の演出には依然として困難が伴いました。 (冬もまた、マッシュポテトフレークを使って雪を演出し、スケートリンクの“氷”にはカッティングボード材を使ったりしていました。) 特に、シリーズで重要な役割を果たすガゼボ周辺の木々に関しては、極端な手段が講じられました。 「ワーナー・ブラザースには素晴らしい緑化部門があり、彼らはチェリーピッカーを使って葉を取り除き、シルクの葉を取り付けました。」 その後、カメルマンが考えるこの番組の持続的な文化的影響の理由について、彼女はこう説明します。「誰もが、安全でいることを望んでいると思うんです。 ロレライと彼女の両親との間に緊張があることや、他の様々な問題があっても、このショーには視覚的な安全さと居心地の良さがあり、これは非常に重要だと思います。」 ロサンゼルスでの撮影の独特な利点について 本物の葉を赤や黄色のフェイクの葉と取り替える必要があったにもかかわらず、カメルマンはロサンゼルスで撮影する利点もあったと述べます。 「ロサンゼルスは、ハリウッドの魔法やスタジオロットでの撮影の魔法を私たちに与えてくれました。」 「新しいセットでのショーを7日で制作することはできません、スキルのある人々がいなければ。」と彼女は続けました。「ここには、すばらしいリソースと技能を持った人々がたくさんいます。」 画像の出所:laist

ポートランドで右翼メディアの人物が襲撃され、警察が容疑者を捜索中

ポートランドの警察は、南ポートランドの連邦移民施設の外で逮捕された右翼メディアのパーソナリティに対する assault の容疑者を捜索しています。 襲撃を報告したオンラインの保守派ジャーナリスト、ケイティ・デイヴィスコートは、黒い目の腫れを伴って水曜日にフォックスニュースに出演し、トランプ政権による部隊の展開を称賛し、ポートランド警察のボブ・デイ警視が辞任するよう要求しました。 彼女はまた、ICEビルの外で毎晩行われているポートランドの抗議者の数が国際的なテロ組織ISISと比較できると主張し、ポートランド警察がこれらの抗議者と共謀していると述べました。 「今の時点で彼らをアンティファと見なすことができます」とデイヴィスコートはポートランド警察を非難しました。「なぜそうしないのですか?」 デイヴィスコートは、ポストミレニアルウェブサイトに寄稿するジャーナリストで、元ポートランド住民のアンディ・ンゴが編集長を務めています。彼女は火曜日の午後9時頃に警察に襲撃を報告しました。 警察の発表によれば、連絡官が通行人に声をかけられ、容疑者を追跡しましたが、容疑者は逃げました。連絡官は白いシャツを着ており、抗議の組織者や群衆と話すことで緊張を緩和する任務を帯びています。彼らは「執行行動」をする権限はありません。 警察の情報筋によれば、連絡官は襲撃を目撃せず、デイヴィスコートが後にオンラインに投稿した動画も視聴していないとのことです。 デイヴィスコートはXで、旗竿を振り回して顔を殴られたと投稿しました。彼女が投稿した動画には、黒い服装、フェイスマスク、紫色のクラウン眼鏡をかけた女性がパレスチナの旗を振ってICE施設の近くを歩いている様子が映っています。動画には震える映像とともに「彼女が私の顔を打った」との声が録音されています。 旗竿を持った動画の人物は、ポートランド警察が公開した容疑者の写真とも一致しています。 彼女はまた、ジャック・ポソビエックのポッドキャストでもこの事件について語り、ポソビエックは『ニューヨーク・タイムズ』によって「プロ・トランプの陰謀論者」と称されています。 水曜日のフォックスニュースでのインタビューでは、デイヴィスコートはICE抗議の様子について説明しました。フォックスニュースはこのセグメントを「アンティファがジャーナリストを襲撃」と題し、デイヴィスコートはICEビル周辺を「完全な無法地帯」と呼びました。 彼女はインタビューの中で、「トランプ政権は、ポートランド警察がこの地域を完全に放棄しているため、ここに連邦部隊を展開するのが正しい」と強調しました。 彼女はまた、抗議者をアンティファとして一括りにしながら、「トランプ政権はアンティファをISISのように扱い、彼らを根絶すべきだ」と述べました。 ポートランド警察局はICEビル周辺での抗議行動に関する批判を受けており、警察は通常、抗議の激化を防ぐためにより関与していましたが、最近では措置が緩和されています。 過去2ヶ月間、トランプの部隊派遣命令の前にICE周辺での抗議者は通常10人程度で、抗議は主に大音量の音楽や拡声器による叫び声を伴うものでした。 トランプが連邦のオレゴン州国民警備隊の200名を派遣する命令を出した後、警察はICEビル周辺に再び姿を現しています。 デイヴィスコートは、月曜日に警察のデイ警視が言ったことを批判しました。デイ警視は、ICE抗議に関して流布される動画の中に2020年の暴力的な抗議行動の様子が含まれていると述べていました。 フォックスニュースが9月4日に放送した記事では、ICEにおける労働者日抗議のクリップが含まれていますが、2020年の抗議からのクリップも混ぜられていました。 警察局の広報担当者はデイヴィスコートの批判を拒否し、「自由な言論や集合は、何が発言されようとも合法であり、憲法によって保護されています。ただし、犯罪行為は自由な言論ではなく、ポートランド警察局は犯罪行為に対処することに尽力しています。」と述べました。 画像の出所:oregonlive

2026年ボストンマラソン公式チャリティプログラムに193の団体が選ばれる

ボストンアスレチックアソシエーション(B.A.A.)は、2026年ボストンマラソン公式チャリティプログラムに193の団体が選ばれたことを発表しました。 これらの団体は、2026年4月20日(月)に開催される130回目のボストンマラソンに先立ち、有意義な目的のために資金を調達します。 ボストンマラソン公式チャリティプログラムは、特定の非営利団体にマラソンの招待枠を提供します。 これは全体のフィールドサイズの約10%を占めており、団体はこの枠を利用して、資金を調達するための誓約を行うアスリートを募集します。 「ボストンマラソンは、レース当日30,000人の参加者を超えて、無数の人々の生活に影響を与えます。 ボストンマラソン公式チャリティプログラムを通じて、200近い団体が私たち全員にとって大切な目的のために重要な資金を調達する機会を得ます。」と、B.A.A.の社長兼CEOであるジャック・フレミングは述べています。 「愛国者の日(Patriots’ Day)までに、数千万ドルが調達されるでしょう。 ボストンマラソンは、米国で最も影響力のある資金調達イベントの一つであると言えます。」 選ばれた団体は、ボストンマラソンのコースを構成する8つの都市と町の住民を直接サポートし、そのコミュニティに不可欠な資源を提供するための重要な資金を調達しています。 2025年には、ボストンマラソン公式チャリティプログラムは、5040万ドルという新たな資金調達記録を達成しました。 1989年の公式チャリティプログラムの開始以来、ボストンマラソンを通じて6億ドル以上が調達されています。 「2026年ボストンマラソン公式チャリティプログラムのほぼ200団体の善行は、数十万人の人々の生活を豊かにします。」と、バンク・オブ・アメリカ・マサチューセッツ州の社長であるミケアル・チェンバリンは述べています。 「ボストンマラソンの力を利用することで、これらの団体とそのチャリティランナーは、スポーツが私たちを結びつけ、地域社会にポジティブな影響を与える方法を示しています。」 ボストンアスレチックアソシエーションは、ボストンマラソン用の独自の資金調達チームを編成します。 B.A.A.の「ギブスバック・マラソンチーム」のメンバーは、B.A.A.の青年および地域活動を拡大するための資金を調達し、ボストン地域におけるランニングと健康的なライフスタイルの利益をもたらします。 現在、2026年のB.A.A.公式チャリティチームへの申請を受け付けています。 B.A.A.は、全ての人々がランニングやアクティブなライフスタイルにアクセスし、その利益を享受できる世界を目指しています。 ボストンアスレチックアソシエーション(B.A.A.)は、1887年に設立された非営利団体で、特にランニングを通じて健康的なライフスタイルを促進することを目的としています。 B.A.A.はボストンマラソンを管理し、包括的なチャリティ、青少年、年間プログラムの支援を行っています。 2024年のボストンマラソンによる経済的影響は、州および地方での5億900万ドルの経済活動を生み出しました。 130回目のボストンマラソンは、2026年4月20日(月)に開催されます。 ボストンマラソンは、東京、ロンドン、シドニー、ベルリン、シカゴ、ニューヨーク市などの国際マラソンと共に、アボット・ワールド・マラソン・メジャーズの一部です。 B.A.A.についての詳細は、www.baa.orgをご覧ください。 画像の出所:wcvb

バーバーショップが心のケアの新しい場になる:ザ・バーバーショップクリニックの取り組み

28歳のボストンのアーティスト兼起業家であるHAAWWSは、今年初めにセラピーを探していたところ、バーバーショップの中にそれを見つけました。 バーバーショップは、黒人男性が仲間と支え合う場所として知られていますが、メンタルヘルスのイニシアティブ「ザ・バーバーショップクリニック」は、ヌビアン・スクエアにあるバーバーショップで正式なグループセラピーセッションを開催しています。 HAAWWSは、初回の訪問で涙を流しました。「涙を流すと、私はそれが必要だと感じました。多くのものを抱え込んでいて、それを解放する必要があったのです」と彼は語ります。 このクリニックは、2年前からさまざまな試行を経て、ヴァニア・アロヨによって2023年2月に設立されました。アロヨはリンで女性の癒しに関する成功したイベントを開催した後、男性から「私のために何かそういうものはあるのか?」との声が上がり、男性のためのプログラムを求める動きが始まりました。 最初のアイデアは、ヘアカットを含めることでしたが、男性たちは自分のバーバーに忠実であることが多いため、グループセラピーに参加する意向があることがわかりました。 過去7か月間でザ・バーバーショップクリニックは、10人の男性のグループを集めて話し合い、共同で癒しを行う3つのコホートを開催し、参加は無料です。 ロクスベリーに住む青年活動家のマット・パーカーにとって、このプログラムは変革的でした。「入って話が始まると、そこにいるべきだと感じる場所でした。今では、‘セラピーは私にとって選択肢かもしれない’と知っています。それは大きなことです。特に黒人や褐色の男性にとって、セラピーに対するスティグマは依然として非常に厳しく、相対的にタブーです」と彼は述べました。 パーカーは、グループの中での責任感と健全な方法で意見を共有するための安全なスペースを提供してくれたことに感謝しています。彼らはよく「最初の一歩を踏み出すことが一番難しい」というマントラを引用します。 ボストン出身のトレ・ウォルトンは、「Never Stop, Never Lose」というブランドを持ち、自身のソーシャルメディアを通じて励ましのメッセージを発信しています。彼はザ・バーバーショップクリニックに参加し、脆さを表現できる快適なスペースを見つけることに熱心でした。 ウォルトンの父はバーバーであり、彼はこの親しみやすい環境の重要性をすでに理解していました。「バーバーショップは、特に男性にとって、黒人コミュニティにとって非常に重要な場所でした。私たちは異なる地域から集まることができ、互いに話し合うことができるのです」と彼は語ります。 クリニックは、ロブ・バジェットというライセンスを持つセラピストによって、毎週3時間、5週間にわたって運営されています。最初のセッションは実際に「In the Cut」バーバーショップで行われ、その後のセッションはオンラインで行われます。プログラムが終わった後、クライアントにはメンタルヘルスの旅を続けるためのリソースリストが提供されます。 バジェットは、グループセラピーにおける課題について、「最初は、セラピーに関するアイデアや先入観、ステレオタイプを克服することです」と述べました。 彼自身がセラピストを探していたとき、黒人の専門家がそれほど多くないことに気づきました。しかし、彼は黒人コミュニティが「文化を理解し、文化とつながれる誰か」にアクセスすることが重要であると実感しています。 アロヨとバジェットは、ザ・バーバーショップクリニックを他の都市や東海岸の他の場所にも拡大する計画を立てています。「これは100%コミュニティの努力です。コミュニティの助けなくしてはこの夢は実現しません」とアロヨは語ります。「私たちの目標は、バーバーショップを安全な場所に変え、男性がセラピストとつながることができるようにすることです。」 バジェットはプログラムの中での安全な空間が男性たちに及ぼす影響を見ています。最近のセッションで、HAAWWSが涙を流した時、他の男性たちが支持し合い、連絡先を交換し、聞き役になりたいと申し出ました。バジェットは、HAAWWSの経験がこのプログラムの力を証明していると言います。「もしこの環境がそのようでなければ、彼がそれほどの感情を表すことができたかどうかは疑わしいです。しかし、それは作られており、育まれており、彼はそれができました。」 HAAWWSにとって、このプログラムは人生を変えるものでした。「このプログラムは、自分をさらけ出し、閉じ込めていた部分を開放するための安全な場所を提供してくれました」と彼は述べています。 この記事は元々GBHニュースに掲載されました。マグディエラ・マッタは公正と正義ユニットのコミュニティプロデューサーです。 画像の出所:baystatebanner

チャーリー・デイ、ボストンでのバー訪問を通じて自らのウイスキーをプロモーション

『It’s Always Sunny in Philadelphia』のチャーリー・ケリーを演じるチャーリー・デイが、マサチューセッツ州ボストンでバー巡りを行い、自らのブランドであるフォー・ウォールズ・アイリッシュ・アメリカン・ウイスキーをプロモーションしました。 デイは9月25日から27日までボストンを訪れ、各バーでショットを注ぎ、ボトルやハンドバッグにサインをし、さらには「The 88 Club」では少し歌も披露しました。 デイが訪れたボストンのバーには、さまざまな魅力的なスポットがありました。 **Flight Club**では、アップスケールなエンターテイメントを楽しみながら、ダーツゲームをしながら食事や飲み物を楽しむことができます。 デイは、このバーでの体験を楽しみながら、スタッフと一緒にショットを持った大きなトレイを渡し合う「チャーリー・ワーク」の冗談を言いました。 **Lansdowne Pub**は、伝統的なアイリッシュ・フードや冷たいビールを提供し、忘れられない雰囲気を持つことで知られています。 デイはここでも自らのフォー・ウォールズ・ウイスキーの帽子をかぶり、レッドソックスのジャージを着て、たくさんの自撮りを撮りながら、多くのファンと交流しました。 ボストンのプレミアピアノバー、**The 88 Club**では、デイが「It’s Always Sunny」の曲を歌うシーンもありました。 人々が一緒に歌い、コンフェッティの演出もあって、素晴らしいひと時が繰り広げられました。 **Back Bay Social**では、賑やかな雰囲気の中、デイは再びショットを振る舞い、楽しそうにファンと交流しました。 **Lucky’s Lounge**は、シナトラをテーマにしたレトロなスーパークラブであり、仕事帰りの人々にとっての憩いの場です。 デイがこのスカイラインのバーを訪れると、どれだけの飲み物を消費したのでしょうか? 彼のボストン訪問の様子を収めた動画がフォー・ウォールズ・ウイスキーのFacebookページで共有され、**Biddy Early’s Pub**や**Cheers…

サンフランシスコオペラ、音楽監督ユン・サンキムが指揮する特別コンサートを開催

サンフランシスコオペラは、音楽監督ユン・サンキムの指揮の下、メゾソプラノのダニエラ・マックを迎えた特別コンサートを開催します。 このコンサートは、2023年11月1日(土)午後7時30分から、ウォー・メモリアルオペラハウスで行われます。 プログラムは、まずスペインの作曲家マヌエル・デ・ファリャによる「スリート・カンシオーネス・ポプラレス・エスパニョラス」から始まります。 ダニエラ・マックのソリストとしてのパフォーマンスのあと、デ・ファリャのバレエ「エル・ソンブレロ・デ・トレス・ピコス」の第2管弦楽組曲が演奏されます。 休憩後には、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの「交響曲第5番」が演奏される予定です。特に、この交響曲は1808年に初演されており、非常に重要な作品です。 ユン・サンキム音楽監督は次のように述べています。 「サンフランシスコオペラオーケストラと私は通常、オーケストラピットで一緒に作業しますが、彼らの豊富な経験により、舞台でも演奏することができます。 秋のコンサートでは、オーケストラがベートーヴェンの交響曲第5番を演奏し、その後にデ・ファリャの音楽を演奏します。デ・ファリャは国や言語の壁を越えてベートーヴェンの影響を受けており、バレエの中で交響曲第5番の有名な「運命のモチーフ」を引用しています。デ・ファリャの美しい歌曲集には、ダニエラ・マックの美しい声が登場します。」 ダニエラ・マックはブエノスアイレス出身で、2023年6月にサンフランシスコオペラでフリーダ・カーロとして高く評価されました。彼女は「情熱的で、声も力強いパフォーマンス」を披露し、サンフランシスコクロニクルから称賛を受けました。 彼女はアルゼンチンのルーツについて語り、アストル・ピアソラや19世紀の作曲家ポーリーヌ・ヴィアルドの音楽を演奏しました。 マックは以前にメローラオペラプログラムの参加者であり、サンフランシスコオペラのアドラー・フェローとしても活動していました。 彼女はサンフランシスコオペラにおいて、2008年にコルンゴルトの「死せる街」でルシエンヌを務めたのがきっかけでデビューしました。 その後も、モーツァルトの「イドメネオ」でイダマンテ、ヘンデルの「パルテノペ」でロズミラ、ロッシーニの「セビリアの理髪師」でロジーナを演じました。 ユン・サンキムは、秋にヴェルディの「リゴレット」、オペラインザパーク、および新制作のワーグナーの「パルシファル」でも指揮を行います。 彼女は2026年6月にリヒャルト・シュトラウスとフーゴ・フォン・ホフマンスタールの「エレクトラ」を初めて指揮する予定です。 以前、ユン・サンキムは売り切れとなったベートーヴェンの「第9交響曲」のコンサートや、2021年に新制作された「フィデリオ」を指揮しました。サンフランシスコオペラのベートーヴェン音楽の演奏歴は、1937年の「フィデリオ」に始まり、今回のコンサートが続くことになります。 コンサートでは、教授のロバート・ハートウェルが、コンサートの55分前からベートーヴェンの第5交響曲およびデ・ファリャの音楽について20分の概要を提供します。 チケットは29ドルから250ドルまでの価格で販売され、さまざまなゾーンでの手数料が含まれています。 「サンフランシスコオペラ」の2025-26シーズンのDesign Your Own(DYO)サブスクリプションも利用可能です。 詳細については、サンフランシスコオペラボックスオフィス(301バンネスアベニュー)またはウェブサイトを訪問してください。 ウォー・メモリアルオペラハウスは301バンネスアベニューに位置し、公共交通機関の利用を推奨しています。 サンフランシスコオペラのプログラムへの寄付も歓迎であり、詳細はウェブサイトをご覧ください。 公演内容、スケジュール、チケット価格は変更される可能性がありますのでご注意ください。 画像の出所:broadwayworld

サンフランシスコの10月にオープンする新しいレストランとバー

サンフランシスコのレストランとバーのシーンは、夏が終わった今、ますます熱気を帯びています。 10月には、多くの新しいレストランとバーのオープンが期待されており、その中には今年最も楽しみなものが含まれています。 まず、シェフのマイケル・ミナとNBAチャンピオンのステフィン・カリーが、ユニオンスクエアのウエスティン・セント・フランシスでウイスキーのカクテルを振る舞い、ステーキを焼き始めます。 また、リッチモンドにハラールのウズベク料理を提供するレストラン、ウズベギムもオープンします。 月末には、ミッションダイブのビューティーバーが復活し、ドッグパッチでは、ロード・スタンレーのカップルが手がける高級レストラン、ウルフベインが開店します。 サンフランシスコで最も注目されるレストランとバーを探しているなら、最新の情報をお届けする「ホットリスト」をぜひチェックしてください。 さあ、10月の最もエキサイティングなオープン予定のレストランを紹介します。 ◉ バourbon Steak サンフランシスコとザ・エイスス・ルール マイケル・ミナがウエスティン・セント・フランシス内に初めてレストランをオープンしてから20年が経過しました。 彼は今やサンフランシスコの代表的な料理人とも言える存在になり、ハワイからドバイまで店舗を展開しています。 今月、彼はその元に戻り、バourbon Steakの支店を開店します。 このモダンなステーキハウスは、オレンジカウンティからワシントンD.C.までの各地に展開しており、チルシェルフ、クラシック・シーザーサラダ、そしてシグネチャーのロブスター・ポットパイが期待されます。 レストランの中心にはバーボンバーが据え付けられています。 また、ミナはゴールデンステート・ウォリアーズのスター、ステフィン・カリーと提携して、隣接するカクテルバー「ザ・エイスス・ルール」を開店します。 この親密なバーでは、カリーの2年前に立ち上げたケンタッキー産のストレート・バーボン「ジェントルマン・カット」に基づいたバーボン中心のメニューが提供されます。 40席しかないこのバーは、秋の最も人気の予約のひとつになること間違いなしです。 ◉ ウズベギム サンフランシスコにおいて、わずか1年の間に2軒目のハラールのウズベクレストランがオープンします。 しかし、ロワー・ノブ・ヒルのソフィヤとは異なり、ウズベギムはパン・地中海風のメニューを提供し、ブッラータ・アルグラサラダやツァツィキ・ディップ、ビーフ・サモサ、ラムスープが用意されています。 サマルカンド出身のシェフ、アンバル・アクメドフは、プレジディオ・ソーシャル・クラブやザ・チャペルで経験を積んだ後、以前のチャスカの店舗で独自のレストランを開いています。 この場所は偶然ではなく、リッチモンドの旧ソ連からの移民が多いためです。 チャスカはパキスタン料理のレストランでしたが、アクメドフはそのタンドールを利用して、高温でパンを焼きます。 ウズベギムはミート中心のレストランで、リブアイ、ラムチョップ、12種類以上のケバブが楽しめます。 植物性の料理を求める方も大丈夫で、サラダはほとんど同じ数が用意され、特に重発酵したウズベクピクルスを使ったものがあります。 開店日は10月10日です。…

「生きたタトゥーの伝統:アメリカの入れ墨とその先」展がサンフランシスコ公共図書館で開幕

タキ・キタムラとモリー・キタムラは、それぞれ17歳と19歳の時からタトゥーを入れ始めました。 タキの最初のタトゥーは、彼の前腕と頭に入れたトライバルデザインでしたが、「ひどく彫られていたため、もうすでに覆われています」と彼は語ります。 モリーの初めてのタトゥーは、上背中に彫られた二つの韓国のシンボルでした。 それから数十年が経ち、二人は文字通り頭からつま先までタトゥーで覆われています。 彼らの旅と、その中で乗り越えてきたアイデンティティに関する問いかけが、「生きたタトゥーの伝統:アメリカの入れ墨とその先」という展覧会に影響を与えています。 この展覧会は、サンフランシスコ公共図書館のメインブランチで木曜日にオープンします。 タキ・キタムラは、2002年にサンノゼに自身のスタジオ「ステート・オブ・グレース・タトゥー」を開店し、29年近くのキャリアを持つタトゥーアーティストです。 「これは私が自分自身を受け入れ、それを誇りに思う過程です」と彼は述べました。 モリーは、ミネアポリス郊外で白人の親に育てられた韓国の養子です。 彼女は、アイデンティティについて異なる方法で向き合いました。 養子の手続き機関が毎年夏に開催する韓国のサマーキャンプを通じて知識を得たと語ります。 タトゥーは、彼女がより自分らしく、そして文化的に繋がっていると感じられる手段であると言います。 彼女のクライアントの多くはアジア系の女性で、タトゥーの実践を通じて自分の文化について多くを学んだそうです。 この展覧会のために、キタムラ夫妻はさまざまな文化のタトゥーアーティストへのインタビューを撮影しました。 日本、チェロキー、メキシコ、クィアやトランスなど、多様な背景を持つアーティストたちです。 図書館の展示ディレクターであり、キタムラ夫妻の長年のコラボレーターであるアリソン・ワイコフは、「ストーリーやテーマを広範な観客にとってアクセスしやすく形作る手助けをしました」と述べました。 写真家ジョン・アグキャオリは、24人のタトゥーアーティストとそのクライアントのポートレートを制作しました。 伝統的な博物館は費用がかさみすぎるため、ワイコフは、図書館が提供できるような無料の展示がこれまで以上に重要であると強調しました。 オープニングレセプションは、木曜日の午後5時30分にライブラリのアトリウムで、太鼓の演奏、パンクDJ、アウトサイツ・ピザのフード、ブレード・アンド・タロンのワインを楽しむことができます。 また、現代トライバルタトゥーの祖父とされるレオ・ズルエタによってペイントされたスケートボードと、キタムラ夫妻によって描かれた中国の十二支にインスパイアされた9フィート×13フィートの蛇と馬の壁画も展示されます。 インタラクティブな展示の一部として、日本の寺院を模した彫刻があり、訪問者は「タトゥーの神々」への願いを書き込むことができます。 コキュレーターたちは、展覧会のテーマについて金曜日に開催されるパネルディスカッションなど、多彩なプログラムを用意しています。 タトゥーを通じた文化の盗用、遺産とのつながりの手段、物語のアーカイブとしてのタトゥーなどのテーマが取り上げられます。 キタムラ夫妻はオープニングナイトを心待ちにしています。 モリー・キタムラは、「お腹の中に蝶が飛んでいます」と言いました。 「生きたタトゥーの伝統」は、メインライブラリーのジュウェットギャラリーで10月2日から2026年3月1日まで、図書館の営業時間中に一般公開されます。 画像の出所:missionlocal

サンフランシスコのイベント:週末の注目アクティビティ

サンフランシスコでは、今週末に多彩なイベントが予定されています。 これは、市民が楽しむための絶好の機会です。 以下に、特に注目すべきイベントを紹介します。 まず、SFMOMAでは、オークランドのコレクティブ「Smartbomb」によるパフォーマンスが行われます。 ビジュアルアート、映画、音楽、詩などの20以上のクリエイターが参加し、特別な展示が展開されます。 この特別な日には、カリフォルニア州在住の方は、午後4時から8時まで無料で入場できます。 「日付と時間」は、10月2日(木)の午後2時30分から午後9時までです。 次に、ダウンタウンで行われる「ファーストサーズデー」イベントでは、大規模なブロックパーティーが開催されます。 ディスコ、ドラッグ、オープンエアバーが楽しめるこのイベントは、ラインダンスやブルーグラス音楽、さらには機械の牛も登場します。 時間は同じく10月2日の午後5時から午後10時までです。 続いて、ハードリー・ストリクトリー青草祭り。 この伝説的な無料音楽祭がゴールデンゲートパークで再び開催されます。 80組以上のアーティストが6つのステージでパフォーマンスを披露し、特にWilcoのJeff TweedyやNathaniel Rateliffなどの著名なアーティストが参加します。 日付は10月3日(金)から5日(日)までの3日間です。 「Flyaway Productions」によるエアリアルダンスのトリビュートも注目です。 1966年のコンプトンのカフェテリア暴動を称える無料のダンスレサイタルで、パフォーマーたちは建物の側面からケーブルにつるされてパフォーマンスを行います。 日付と時間は、10月3日(金)と4日(土)、さらに10月9日(木)から11日(土)までの午後7時30分と午後8時30分に行われます。 また、「ノースビーチ・ファースト・フライデー」では、イタリアの遺産を祝うイベントが開催されます。 グラント通りで音楽、ケロウックアリーで詩、そして特別展示が楽しめます。 時間は10月3日(金)の午後5時から9時30分までです。 今週末のナイトライフを盛り上げるイベントも目白押しです。 ベルリンのトリオ「Klangphonics」が、10月3日(金)の午後10時から4時まで、ライブバンドとDJの境界を曖昧にしたエレクトロニック・ミュージックを提供します。 「サーカス・オン・ザ・スクエア」では、セント・マークスクェアでサーカス・ベラの無料の野外ショーが行われます。 アクロバット、クラウン、綿菓子があり、家族向けのゲームも楽しめます。 このイベントは10月4日(土)の午前11時から午後2時まで開催されます。 同日、午後12時からは「ザ・グロウ・アップ」と題したデイタイムダンスパーティーが開催され、プロレッジのホスピタリティとともに音楽を楽しむことができます。 10月4日(土)には、ブルース・リーの遺産を称える「ワンファミリー・ブロックパーティー」も行われます。…