小さな町の架空の風景を舞台にした『ギルモア・ガールズ』が、今週末で25周年を迎えます。
このWBのドラマシリーズは2007年に放送を終了しましたが、以降何度も再視聴ポッドキャストが作成され、2016年にはNetflixで復活し、秋と非常に深く関連づけられるようになりました。この季節にSNSで楽しげに取り上げられることが多いです。
しかし、南カリフォルニアのワーナー・ブラザース・スタジオで撮影されていたこの番組の秋の雰囲気を演出するのは決して簡単な作業ではありませんでした。
「バーバンクにいるので、カリフォルニアの季節感のない状態が続いています。」と、2003年から2006年までシリーズに携わったプロダクションデザイナーのレイチェル・カメルマンは述べています。「そして、四季を通じての番組を作らなければなりません。」
彼女とそのチームは、その変革に成功したものの、時には正確さに疑問を抱くこともあったそうです。
「秋の演出にはいつも魅了されますが、時には今振り返ってみると、私は中西部で育ち、夫はコネチカット出身なので、本当の秋がどうあるべきかを知っています。」とカメルマンは言います。「だから、完璧さがもう少しあればよかったなと思うこともあります。ただ、限られた予算と迅速なターンアラウンドの中でできることはしました。」
『ギルモア・ガールズ』が秋と非常に関連し、愛され続ける存在となった理由について、カメルマンはこう語ります。「これは大きいです。私にとって、私たちが撮影していた時期よりも今の方が評価されていると感じています。そして、その認知度も大きくなっています。年月が経つにつれて、どれだけ広まっていったかを知るのは、本当に嬉しい驚きです。」
バーバンクをスタースホロウに変えるために
南カリフォルニアで東海岸の秋を演出するにあたり、カメルマンは、ワーナー・ブラザースのロット内にある「ミッドウェストストリート」での撮影が大いに役立ったと述べています。
この場所は「アニータウン、アメリカ」を変貌させるために作られたもので、今では『ギルモア・ガールズ』と最も密接に関連付けられていますが、以前は『ダュークス・オブ・ハザード』や『プリティ・リトル・ライアーズ』、映画『音楽マン』などでも使用されていました。
「360度の範囲で見渡しても、あたかも居住エリアや可愛らしいダウンタウンの中にいるかのような感覚があります。」
しかし、秋の演出には依然として困難が伴いました。
（冬もまた、マッシュポテトフレークを使って雪を演出し、スケートリンクの“氷”にはカッティングボード材を使ったりしていました。）
特に、シリーズで重要な役割を果たすガゼボ周辺の木々に関しては、極端な手段が講じられました。
「ワーナー・ブラザースには素晴らしい緑化部門があり、彼らはチェリーピッカーを使って葉を取り除き、シルクの葉を取り付けました。」
その後、カメルマンが考えるこの番組の持続的な文化的影響の理由について、彼女はこう説明します。「誰もが、安全でいることを望んでいると思うんです。
ロレライと彼女の両親との間に緊張があることや、他の様々な問題があっても、このショーには視覚的な安全さと居心地の良さがあり、これは非常に重要だと思います。」
ロサンゼルスでの撮影の独特な利点について
本物の葉を赤や黄色のフェイクの葉と取り替える必要があったにもかかわらず、カメルマンはロサンゼルスで撮影する利点もあったと述べます。
「ロサンゼルスは、ハリウッドの魔法やスタジオロットでの撮影の魔法を私たちに与えてくれました。」
「新しいセットでのショーを7日で制作することはできません、スキルのある人々がいなければ。」と彼女は続けました。「ここには、すばらしいリソースと技能を持った人々がたくさんいます。」
画像の出所：laist