アメリカの音楽シーンで50年以上にわたって活躍しているロドニー・クローエルが、リンカーン・シアターでのステージでそのキャリアの全貌を見せつけました。
クローエルは、テキサス州ヒューストンの厳しい地域で育ったことを歌にしており、最近のパフォーマンスでは「テレフォン・ロード」という曲を披露しました。
彼の父親は地元のカントリー・バンドで演奏していましたが、アルコール依存症を抱えていました。そのため、クローエルの若者時代は波乱に富んだものでした。
14歳の時にルイジアナに頻繁に訪れ、カージュンに影響を受けたR&Bを演奏するバンド「ブギー・キングス」の演奏を聴いていたことを紹介しました。
未成年であったため、彼と友人たちはクラブに入ることができず、外から音楽を楽しんでいましたが、しばしば大人がビールを買ってくれたとも語りました。
ルイジアナには彼のキャリアを通じて歌い続けてきた愛着があります。
特にデビューアルバム『アイント・リビン・ロング・ライク・ディス』からの名曲「ルイジアナを離れて昼間に」では、オープニングアクトとして出演したシークレット・シスターズを迎え、古典的なスタイルで音楽を届けました。
新たなアルバム『エアライン・ハイウェイ』からの「21ソング・サルート」では、彼の影響を受けた数多くの曲のフレーズが織り交ぜられています。
この曲には、去ったばかりのブギー・キングスのリードシンガーGGシンや、1927年に初めて録音されたカージュン音楽家クリオナ・ファルコンが含まれています。
また、ライトニング・ホプキンスやビッグ・バッパー、カール・パーキンス、ロバート・ジョンソン、スライ・アンド・ザ・ファミリー・ストーン、ハンク・ウィリアムズ、ウェイロン・ジェンニングス、ジョン・フォガティといった音楽家たちの名も挙げられました。
スティーブ・サッツバーグは、クローエルの音楽的な旅はまるでフォレスト・ガンプのようだと観察しています。
ナッシュビルに到着した際、彼はガイとスザンナ・クラークを中心とした作曲家たちの集まりに参加し、スティーブ・アールやジョン・ハイアットも含まれていました。
彼は、ディッシュウォッシャーとして働いていた晩遅く、家に帰ると、天才的なトーンス・ヴァン・ザントが部屋にいたことがあります。
その際、トーンスは「パンチョとレフティ」という曲を演奏してくれました。
クローエルは、リンカーン・シアターで観客に合唱を呼びかけていました。
1970年代後半、クローエルはエミルー・ハリスのホット・バンドにリズムギタリストとして参加し、ハーモニー・ボーカルも担当しました。
彼は数曲をハリスがカバーする形式で書く一方で、数十年後にはデュエットアルバム『オールド・イエロームーン』や『ザ・トラベリング・カインド』で再共演を果たしました。
また、彼はクローエルが妻ロザンヌ・キャッシュと結婚し、共にヒット曲を制作した時期もありました。
その後、資金に困窮していた期間にスイスのチューリッヒで「お金がない」という曲を書きました。
十年以上後、彼は妻の手書きの2つの詩を見つけ、それを完成させて「自分をどう表現すればいいかわからない」という曲ができました。
夫婦の結びつきは解消されつつありますが、ロザンヌはその作曲に対するクレジットをこれまで主張していないとクローエルは語ります。
ハリスと組んだ時期にクローエルはカリフォルニアに7年間滞在しました。
彼は「カリフォルニアが大好きだけど、砂漠は嫌い」と言いました。
不思議な偶然として、彼がルーカス・ネルソンと共に「カリフォルニアの雨の日」を書いた夜、南カリフォルニアに大雨が降ったことがありました。
「カモン・ファニー・フィーリング」はギタリストから得たフレーズに触発されて生まれた曲です。
クローエルはこのストーリーを共有しながら、ギタリストにはクレジットは与えないと話しました。
一方、「まだ飛び方を学んでいる」という曲は、癌で亡くなった友人にインスパイアされたものです。
観客に対し、彼はその友人が息子のために闘わなければならなかったとのエピソードを語りました。
数曲は他のアーティストにより有名になりました。オープニングではジミー・バフェットがカバーした「星は水の上に」で始まり、セットの終わりにはウェイロン・ジェンニングスが大ヒットさせた「アイント・リビン・ロング・ライク・ディス」を披露しました。
クローエルのセットリストには「アッシュズ・バイ・ナウ」や「フランキー・プリーズ」が含まれていますが、後者は「リチャード・ニクソンがヘリコプターで飛び去った日」に書かれたものでもあります。
「ラブ・ユー・イズ・ザ・オンリー・ウェイ・トゥ・フライ」については、完全にフィクションだと語りました。
「テイキング・フライト」はアシュリー・マクブライドとのデュエットとして録音されたもので、キーボーディストのジェン・ガンダーマンがボーカルも担当しました。
「ラッキー」や「サム・カインド・オブ・ウーマン」といった曲は、彼の結婚生活についてのものです。
最後に「人生に贈る歌」を披露し、友人の記憶に捧げました。
オープニングアクトのシークレット・シスターズは、「本物の姉妹で悲しい音楽が好き」と強調しました。
彼女たちの初めての曲は「ペーパーウェイト」で、少し軽妙でロマンティックな内容です。
「キャビン」では、妊娠中の姉妹の一人が新しい子どもに対する意味を込めて新たに解釈されたと説明しました。
「もし世界が家なら」という曲はパンデミック後に共に作曲したもので、最終的には「人々は本当に良い存在だ」というメッセージが込められています。
シークレット・シスターズはカバー曲として、ジム・リーヴスの「フォー・ウォールズ」を演奏し、最後には「彼は素晴らしい」という曲で締めくくりました。
観客の中には彼女たちの登場を楽しみにしていた人々も多く、ロドニー・クローエルの圧巻のパフォーマンスが観客を感動させました。
彼は最後にエレキギターを演奏し、この特別な夜を高揚感で締めくくりました。
画像の出所：parklifedc