音楽家でプロデューサーのアドリアン・ケサダと話すと、穏やかな効果を感じる。彼との会話は、まるで心に塗られた軟膏のように人々を落ち着かせるかのようだ。彼の声は興味と関心で揺れ動くが、決して音量を上げることはない。
ケサダの最新アルバム『ボレロス・サイコデリコスⅡ』の穏やかで魅惑的な特質は、彼の性格にもよく似ている。このアルバムは、彼のラテンアメリカの影響を感じさせる12曲の音楽旅行であり、チームワークの証でもある。今週の金曜日にリリースされたばかりだ。
自身の名前が目立つ新しいレコードにもかかわらず、オースティンを拠点とする音楽家であるケサダは、表舞台に立つことを好まず、イジー・ストラドリンよりもスラッシュの方が好きだと感じている。
「自分はアーティストというよりもプロデューサーだと思っている。ソロアーティストになるのは最近のことだ」と彼は太陽が輝くエコパーク湖のそばで、タイムズに語った。「これは本当に生々しくて、私には少し変わったことだ。私は前面に出るのが好きではない。音楽を作るのが好きなのだ。私は静かに動くようにしている。」
彼は多くの大型音楽グループに参加しながら音楽業界を巧みに渡り歩いてきた。彼の元バンド「グルーポ・ファンタズマ」は10人のメンバーがいたし、2000年代中頃のラテンファンクグループ「ブラウンアウト」も同様にデクテットであった。彼のグラミー受賞グループ「ブラック・プーマズ」も、7人（時には8人）のメンバーを有していた。
彼は身体的には目立たないものの、彼の音楽性やプロデュース能力は常に際立っていた。
「グルーポ・ファンタズマ」の『エル・エクジステンシャル』は、2011年にラテンロックまたはオルタナティブアルバムのグラミーを受賞。ブラック・プーマズは2020年に新人アーティスト部門にノミネートされた後、2021年には「カラズ」に対して年間レコード、同名のアルバムに対して年間アルバムのノミネートを受けた。ブラック・プーマズは2022年にも2つのグラミーにノミネートされ、2024年にももう一つのノミネートがあった。
ケサダはソロアーティストとしての旅を『ボレロス・サイコデリコス』でスタートさせた。これは彼の最新アルバムの精神的な前著で、ラテンアメリカからのボレロのカバーやオリジナル曲を収録している。iLe（カジェ・13）、ミレヤ・ラモス、ガビー・モレノなどのアーティストを招いて歌声を提供させた。
タイムズは、2022年のこのアルバムを「トロピカル・ミステリー・スリラーのレコード」と称し、「1960年代のサイケデリック・ロック感が織り交ぜられた…ラテンインディの最も素晴らしいボーカリストたちが真に輝く舞台を整えている」と評した。
『ボレロスⅡ』では、ケサダは耳に心地よいサウンドを奏でながら、カバーされたロマンチックなスペインのスタンダード「クアトロ・ビダス」やロス・パステレス・ベールデスの「ホイ・ケ・リエーヴェ」など、全く新しいトラックを取り入れ、彼の特徴的なリズムを融合させている。
テキサス州ラレドで生まれ育ったケサダは、自身を「交差点の交差点」にいると感じていた。
「メキシコではないが、テキサスでもなく、リオグランデ・バレーでもない」と彼は語った。「ラレドは完全にバイリンガルで、みんながスパンリッシュを話している。私は英語とスペイン語の区別がなく、異なる文化が融合していた。今、音楽においては、人々はジャンルについて非常にこだわっている。これはスペイン語、これは英語、というように。しかし、それは私には特に違いを感じない。」
80年代と90年代のアメリカの子供のように、ケサダの音楽への最初の影響はMTVを見て過ごすことだった。
「私は家にいることが多くて、MTVをずっと見ていた。『Yo! MTV Raps』や『ヘッドバンガーズ・ボール』『オルタナティブ・ネイション』『120分』など、すべてのショーを観ていた」と彼は振り返った。「そこから新しい音楽を発見していた。そして友達が作ってくれたクールなテープや、他の友達が回してくれたヒップホップのテープもあった。」
ティーンエイジャーの頃、N.W.Aの音楽を聴いて、音楽プロデューサーが何をするのかを知りたいと思ったという。
彼は自分のカシオのキーボードの前に座り、そのプリプログラムドラムマシンを使って、プロデューサーのドクター・ドレが何を作り出しているのかを分析する作業に取り組んだと言う。
国境やジャンルの自己課した境界の恣意性を明らかにすることは、ケサダのアーティステックな目標の一つであり、壁を作るのではなく橋を架けようと選んでいる。
「小さな違いのナルシシズムというものがあって、私たちは他の人との違いを乗り越えられないことを指す。それは非常に小さな違いであるのに、自分たちを区別する必要がある」とケサダは述べた。「そして、私はついに何もそこまで違わないことを示す責任を感じてきた。ラテンのリズムはソウルのリズムやファンクのリズム、ロックンロールのリズムとそれほど違わない。それが私の育ちからの最も大きな影響だと思う。」
テキサスの深いルーツや感性を持ちながら、ケサダの『ボレロスⅡ』と最近の人生経験は、非常にロサンゼルスらしいものになっている。
彼は、今年の97回アカデミー賞で、アブラハム・アレクサンダーと共作した曲「ライク・ア・バード」でオリジナル曲のノミネートを受けた。この曲はコールマン・ドミンゴが主演する映画『シン・シン』に収められている。
「それを楽しんだ。映画での重要な要素を捉え、視覚的に何が行われているのかを観察し、その音楽的な要素を曲にどう取り入れるかを考えた」と彼はその作業を振り返った。
このプロセスにより、予想以上にロサンゼルスにいる時間が増えた。「アカデミー賞は私の世界をひっくり返した」と彼は語る。「ノミネートが発表されてからアカデミー賞の夜まで、かなりの時間をここで過ごさなければならなかった。今年の初めの3ヶ月はそれだった。」
アカデミー賞の勢いを背に『ボレロスⅡ』には、ロサンゼルスのアーティストたちが登場する。ハウソーン出身の悲しげな歌手クコ、エル・モンテ出身のアンヘリカ・ガルシア、カーソンのソウルシンガー・トリッシュ・トレドがそうである。『ボレロスⅡ』にはロサンゼルスのプロデューサーアレックス・グースも加わっており、彼の斬新なヒップホップのプロデュース技術がケサダのエクレクティックな感性に見事に溶け込んでいる。
「ロサンゼルスは非常に重要なラテンの町だ」とケサダは言う。「私がアンヘリカ、トリッシュ、クコに見せたリファレンスについて、彼らはとても自然にそれを理解してくれた。ロサンゼルスには文化的に何かを理解する力があると思う。私は多くのロサンゼルスのアーティストに頼った。」
ケサダは現在、トリオ・アセシーノの一員として、アメリカツアー中のヘルマノス・グティエレスをサポートしながらツアーを行っている。彼は『ボレロスⅡ』の楽曲を8月2日にロサンゼルスのカリフォルニアプラザで演奏する予定であり、グランド・パフォーマンスによる無料の夏のコンサートシリーズの一環である。（編集者注：この公演のコー・プレゼンターはデ・ロスである。）
『シン・シン』は、アートを通じたリハビリテーションと、それがどのように人々の人生を変えることができるかを語っているとケサダは言う。「ファンとして人々にアプローチするだけでなく、アートを手に取る若い子供たちにアプローチすることもできると思っている。私はアートの力を信じている。全ては、運動を見せる曲から一日を楽しくさせる曲まで、音楽の力だ。」
画像の出所：latimes