Category: サンフランシスコニュース

サンフランシスコのテクノロジー系政治団体が再編成され、「Blueprint for a Better SF」という新たな名称で活動を開始しました。 この新しい団体は、以前の「TogetherSF」の後継であり、昨年11月の選挙での失敗から立ち直る試みの一環とされています。 「TogetherSF」は、中道派の政治圧力グループ「Neighbors for a Better San Francisco」と合併し、彼らの目標を達成するために新たな形を取ることを決定しました。 しかし、出発点としての資金が制限されていることが、彼らの活動に大きな影響を与えています。 以前の大口寄付者であるマイケル・モリッツは、今回の活動から距離を置いているようです。 「Blueprint for a Better SF」の設立が報じられ、彼の名前はドナーリストに載っていないとのことです。 モリッツは以前、17百万ドルもの資金を提供することを約束していましたが、新団体の予算はわずか200万ドルです。 このことは、今後の活動の範囲が大幅に制限されることを意味しています。 さらに、Jay Chengはサンフランシスコ市長ダニエル・ルーリーとの関係が悪化しており、「TogetherSF」がマーク・ファレルのキャンペーンの支持者であったため、ルーリー政権からの協力は期待できない状況です。 そのため、「Blueprint for a Better SF」のリブランドは、ルーリーに対しての関係修復を試みるものである可能性があります。 新団体は、失敗した地区5のスーパーバイザー候補者スコッティ・ジェイコブスを主な広報担当に据え、ルーリー市長を支持する姿勢を明らかにしています。 ジェイコブスは、「市長ルーリーを支えることが、我々にとって最も重要なことだ」と述べています。…

画像の出所：https://sfstandard.com/2024/10/05/sf-japantown-small-businesses-are-thriving/ ジャパンタウンの活気の理由を特定するのは難しいが、ビジネスオーナーからの理論は、地域の若者向けのイベントや安全性の向上にまで及ぶ。しかし、楽観主義の裏には未来への不安が潜んでいる。 ジャパンタウンは確かにブームを迎えている。2023年4月から6月までの間に、この地域の売上税収は2019年の同時期と比べて17％増加した。これは際立った異常現象で、ジャパンタウンとプレシディオの2つのサンフランシスコの地区だけがこの期間に増加を見せた。一方、テンダーロインでは売上税収が68％減少した。 その光景は、パンデミックの深刻な影響を受けていた頃とは大きく異なる。あの頃、モールは空き店舗や閉店の波に悩まされていた。4月下旬に始まった平和プラザの待望の改修工事でさえ、足元の人通りに変化をもたらすことはなかった。 「びっくりするほどです」と、最近の金曜日の午後にジャパンセンターの茶店「ChaTo」を営むサチコ・ギーは語った。「平日は週末のように、週末はいつも何かのイベントが行われているかのようです。」 「素晴らしいことですが、この波がどれくらい続くのか疑問です。ジャパンタウンが繁栄し続けられることを願っています。」 ジャパンタウンの歴史は、第二次世界大戦時や1960年代の都市再開発プロジェクトによって、混乱と移転に特徴付けられてきた。したがって、現在のブームの陰には疑念が影を落としている。 トレンドの回復 シェフのジンウング・リムが8月初めに「Aji Kiji」というテイクアウト寿司カウンターを開店して以来、日々の客足は圧倒的なものとなっている。「1、2時間で売り切れる」と彼は言った。需要を満たすために十分なキッチンスタッフを雇うことが課題となっている。 賑わいは、3年前のモールがパンデミックの影響でコストを維持できず10以上のビジネスが閉店した状態とは対照的である。「ジャパンセンターには常に電話がかかってきます」と、不動産会社マーヴェンのブローカー、ヘイリー・クラインは言った。現在、恵まれた条件を持つテナントが少ないため、店の中には「真の空きスペース」は1つしかないという。 地域の歴史的背景や専門店群 – それらは多くが相互に接続されたモールに集まっている – もまた、この地域の魅力である。それに加え、バンサンやダエホのような高級タイ料理や韓国料理の幅広いラインアップも引き寄せられている。 同様の状況がジャパンタウンの他の商業者にも見受けられる。公共交通機関の便が良く、ダウンタウンの薬物使用や悲惨さからやや距離があることが、このエリアを地元から遠く離れた訪問者にとって人気の場所にしている。 隣接するバンサンというレストランも、地域住民や観光客で賑わっているため、ビジネスは上昇傾向にある。これはサンフランシスコの他の地域の暗い現状とは対照的な、悪くない問題である。 ジョーダンの店では、刺繍のジャケットや着物などの輸入品を扱っているため、大きな割引は行わない。「私たちは日本から直接物を持ってきているので、価格はできる限りの最低です。そうでなければ、簡単には利益が出ません」と彼は語った。 彼と25年の歴史を持つ「Sakura Sakura」のオーナー、スティーブン・ジョーダンは、訪問者の急増から利益を得ているが、高価格の商品を扱う店舗に比べるとビジネスが遅いと感じていると語った。 スギモトの店は、マスクや絵を描いた木製フィギュア、陶器、香、オイルなどの職人技の工芸品を提供しており、伝統的な日本の品物に焦点を当てることから、地域では少数派であると言った。 世代交代 文化的正当性の議論はデリケートだが、彼女の目標は、アイデンティティと伝統について若い日本人や日系アメリカ人との教育、地域づくり、対話を支援することでもあります。 「我々は本物の日本のビジネスを引き入れ、日系アメリカ人の起業家を支援することがもっとできると思います」と彼女は述べた。「本物の工芸品は少し足りないと感じています。」 最近の来客数の増加の恩恵を伝統的な日本の小売業者たちが平等に享受していないのではないかという懸念は、地域社会で会話として交わされていると、非営利団体ジャパンタウンアート組織のコホのエグゼクティブディレクター、スージー・カガミは指摘した。 かつてはモールには文化的に関連するビジネスを引き入れるための契約があったが、それは数年前に途切れたと彼女は述べた。マムスやベンキョドコマが最近閉店したのは、オーナーの引退によるものであり、歴史ある店舗は「事業運営と賃貸のコストが増加しているために」苦しんでいると彼女は付け加えた。 ジャパンタウン商業者協会のリッチ・ハシモト会長は、地域がこうしたビジネスで強くないといけないと述べ、「古き良きものを売る商業者たちには、うまくいっていない場合に何を販売するかを変える方法を見つけるように助言します」と彼は語った。 1925年にオープンした最古の店舗であるソコハードウェアのオーナー、フィリップ・アシザワは、実用的な文化商品、たこ焼きパンやドナベなどをミックスで取り扱っており、顧客が再来する理由を確保しているという。彼は日々店舗を運営しながら「私自身が大局を見通すことはできないため、今この瞬間に集中している」と考えている。 だが「店舗を存続させる責任がある」と感じていると付け加えた。

画像の出所：https://www.nps.gov/safr/learn/historyculture/kenichihorie.htm 日本の著名なヨットマンである堀江謙一は、世界初の太平洋を無停泊で単独横断した人物とされています。 彼は、わずか23歳の時、19フィートの黒い合板製のスループ「マーメイド」を操縦し、大阪からカリフォルニア州のサンフランシスコまでの単独航海に挑みました。 1962年8月12日の日曜日、堀江は何の前触れもなくゴールデンゲートを通過しました。 実際、彼は1962年5月12日に日本の水域を公式のクリアランスなしに出帆しました。 94日間の孤独な航海の末、サンフランシスコに到着した時、彼はパスポートもお金も持っておらず、英語の知識もほとんどありませんでした。 到着時の混乱の中、堀江は一時的に逮捕されましたが、市長のジョージ・クリストファーによって解放され、ビザと市の鍵を授与されました。 堀江の著書『孤独な航海』の中で彼は、「クルーが最も重要だ」と述べています（p.30）。 彼は太平洋を横断するため、自分自身という最高のクルーを選びました。 太平洋を横断した理由を問われた際、彼は単純に「行きたかったから」と答えました（p.15）。 後に、堀江は「マーメイド」を海事博物館に寄贈し、以下の内容が書かれた記念皿も提供しました。 「美しいサンフランシスコ市の皆様へ、この街を私の若い時をカラフルにしてくれた市として、私の最愛の『マーメイド』を受け取っていただきたいと思います。 私の青春の全ては、彼女との会話を持つことに費やされました。 彼女は私が孤独で弱っている時、勇気を与えてくれる存在でした。 彼女もまた、孤独な心を持っています。 私は彼女が落ち込んでいる時に、彼女にゴールデンゲートブリッジのことを語り、励まそうとしました。 私たちは若い恋人のように強く結びついていました。 1962年5月12日の夜、私たちは西宮港を出帆しました。 この小さな恋人に全幅の信頼を寄せ、広大な海に向かって出航しました。 今、彼女を外国の地に置いて去ることは耐えられません。 彼女が一人ぼっちで残されることを考えると、私の心はひどく痛みます。 どうか、彼女に優しく接してください。 私の疲れた恋人に優しくしてください。 彼女が少し無塗装で青白く見えるかもしれませんが、内部はきっと静かに満足していると信じています。 彼女は至る所で傷ついていますが、94日間の高波の記憶に浸っています。 皆さんが気が向いたら、彼女に話しかけてください。 太平洋の星々、波、空についての話を聞いてください。 そして、どうか若き日本人が成し遂げた業績を一瞬思い出してください。」（SAFRカタログ3708） 堀江のヨットと記念皿は、海事博物館のメインロビーに展示されています。 マーメイドで歴史を刻んでから60年後、堀江謙一は再び太平洋を単独で横断する航海に出ました。…

画像の出所：https://sfstandard.com/2025/06/18/san-francisco-lurie-homeless-conversations/ サンフランシスコの街の至る所で、路上生活者は似たような物語を抱えています。 ルーリー市長は、就任以来、ホームレスの人々と話す習慣を身につけており、リビアンのトラックを止めて避難所を提供したり、散歩の途中で誰かに公共の場での薬物使用をやめるように声をかけたりしています。 「『ここでは何かを変えなければならない』」とフィリップスはルーリーの言葉を思い出しました。「『あなたが私を助けることで、私もあなたを助けられる』」 彼女はミッション地区のジュリアンストリートの歩道に座っていて、他のホームレスや依存症に苦しむ人々に囲まれていました。 眼前に近づいてくるボディーガードのような男性たちを見たとき、ルーリー市長がネイビージャケットを着て、少し後ろに続いているのを認識しました。 レベッカ・フィリップスは、そのとき、薬物に酔っていたと市長と初めて出会ったことを語ります。 「見えないものは修正できない」とルーリーはインタビューで述べました。「私の行政内の誰も、もうストリートにいる誰かを通り過ぎてほしくない。」 ルーリーのこの実践は、彼が市の最も手に負えない問題を解決するためには、まずは目の当たりにする必要があるという信念の中心となっています。 彼は、自分の子供たちと一緒にミッションを歩いているときに、危機に陥った男性に出会ったことが、オフィスに立候補するきっかけになったと何度も話しています。 「カメラのためだけだったと私は感じた」とフィリップスは述べました。「せめてドーナツでも持ってきてくれればよかったのに。」 ルーリーがジュリアンストリートを訪れた後、警察がフィリップスや彼女の友人たちをそのブロックから追い出したと、彼女は言いました。 ホームレスの人々の中には、彼の取り組みを評価する人もいますが、他の人々はその姿勢をパフォーマンスと見なし、彼の政策が主に彼らを視界から追いやる結果をもたらしていると述べています。 「彼は外に出てきて、ニュースではここをコントロール下に置いていると言われる」と、今月シックスストリートでパイプを吸っているケサ・クリスは語りました。「彼が何かをしているのはわかるが、ホームレスの人々にとってもっと敬意を持った方法で行う必要がある。」 『ザ・スタンダード』は、ルーリー市長と出会ったと主張する10人以上の人々に話を聞きました。 中にはルーリーが避難所に結びつけてくれたという人もいますが、他の人たちは彼との出会いがあっても、自分たちの状況は何も変わっていないと述べています。 「彼らは私が持っていた全てを奪った」とロビンソンは言いました。「彼が私の話を聞いていたかどうかは関係ない。何も起きていないんだから。」 ルーリーはロビンソンを慰めるように手を握り、離れていきました。しかし、約4ヶ月後、『ザ・スタンダード』はロビンソンがまだ同じ不満を抱えて、1ブロック先の路地にいるのを見つけました。 1月、ザ・スタンダードは元ホームレスの男性デレク・ロビンソンが市長に近づいて、彼の補助住宅複合体の職員が彼の所有物を盗んだと主張している様子を目撃しました。 「すでにパニック状態で、昼食をとっていなくて、非常に脆い心の状態だったとき、市長を見かけました」とペレスは述べました。「何を彼に求めるべきか考える余裕はなかった。それは私がただのゴミのように見えるように思えました。」 ルーリーはホームレス・アウトリーチ・チームに電話をかけると提案しましたが、ペレスは気が動転して、それが彼にとって不適切であることを説明する余裕すらありませんでした。 代わりに、ペレスは「私はHOTチームを必要としていない」と繰り返すことになり、最終的にルーリーが「次に進め」と言ったと回想します。 コナー・ペレスは、補助住宅に住んでいるときに、ユニオンスクエアで物乞いをしているときに市長に出会いました。 ペレスは「夫ががんです。働けません。助けてください」と書かれたサインを持っていました。 そのような個人的な苦悩を解決する責任を感じるかと尋ねられたルーリーは、「私はこの街の全ての人に対する義務を感じている」と述べました。 彼のウオークアバウトの際には、彼は過剰摂取を目撃し、フェンタニルの酩酊状態から人々を目覚めさせています。 ある出来事では、男性に「お前は自分のビジネスを心配しろ」と言われたことを思い出します。 「あなたが私のビジネスです」とルーリーは返答しました。 しかし、市長が改善に向けて行動する際に直面する障害も多くあります。 ルーリーは、どんな日でも午後早くには、必要とする人のために避難所を見つけることすら難しいと述べています。…

画像の出所：https://missionlocal.org/2025/06/a-danish-artists-fantastical-studio-in-san-franciscos-mission/ レインチューリップギャラリーの歩道の看板は、訪問者を魅了するもので、アートとボードゲームの融合が待っていることを示しています。 金色とホットピンクの矢印に従い、3階を上がれば、無料のコーヒーと紅茶、そしてデンマークのアーティスト、ジェッテ・ヴァッカラが迎えます。彼女は30年以上にわたり、人を魅了するアート作品を作り続けてきました。 「私は、人々が足を踏み入れて、外の世界を忘れられるような聖域を作ろうとしました」とヴァッカラは語ります。「訪れた人の8割が、1時間以上滞在します。」 彼女の住居兼スタジオは、3341 24th Stにあり、もう一つの時代から来たかのように見えます。 彼女はそれを18世紀のパリのサロンにモデルを合わせており、豪華さ、クリスタルのシャンデリア、明るい色、花々を想像できます。「当時、人々はワインを飲みながらアートについて話し合っていました」と彼女は続けます。「人々は花のように心を開きます。私たちは皆、花びらのようです。」 予言的な夢と17世紀のオランダのチューリップウイルスが、このギャラリーの名前のインスピレーションとなりました。ウイルス自体は無害でしたが、通常の単色の花を、パターンが炸裂する非常に貴重な花に変えました。「私のゲームのピースのように、どのチューリップも一つだけでした」と彼女は説明します。「だから、球根を手に入れれば、もう二度と同じ花は咲きません。」 ヴァッカラは自分のアートで生活していますが、ウェブサイトやオンラインショップは持っていません。 かつてダンサーだった彼女は、自分の年齢を口に出すにはあまりにも年を感じていると語る一方で、18歳の若者とのアート歴史に関する長く洗練された会話を持つこともあったといいます。 21歳でアメリカに渡り、ボーイフレンドを追いかけて、22歳で夏至の日に彼と結婚しました。 彼女はその男性を失いましたが、国は置いていきませんでした。 海外を旅する中で、彼女は初の芸術的啓示を得ました。パリのオルセー美術館で、フィンセント・ファン・ゴッホの「青い教会」に魅了され、彼女は画家になる運命を感じました。 「私の脳は凍り、またロックが解除され、凍り、またロックが解除されました。 すべての知識が、この新しい現実に対処するために再プログラミングされるような感覚でした」と彼女は表現します。 チューリップウイルスのように、アートは変革的です。 彼女は家に帰ると、長い爪を切り、自分の爪は再び伸ばさなかったと言います。 彼女は安価なアパートを見つけ、それが今でも住んでいる場所です。 アートへの永遠の探求心を持つ彼女は、作品の実験を続けており、ボードゲームのピースを作り始めてからまだ1年しか経っていません。 それ以前には、彼女は7つのレベルの神秘を持つパズル画を創作していました。 また、彼女はガラスに絵を描く時期もあり、そのために最小の絵筆を購入し、それを2本の毛に切り詰め、拡大鏡を使って作品を完成させていました。 彼女はファン、パズル、寓話を好みます。 また、彼女は犬が大好きで、これは彼女の多くのボードゲームのインスピレーションとなっています。 パリの犬やエジプトのハウンドが、彼女のショップのチェッカーボードタイルに乗ったピースとして配置されています。 この犬への愛は、実生活に基づいています。彼女の犬、グースは17歳になるまで生き、昨年6月に亡くなりました。 彼女はハバニーズの死に悲しんでいましたが、隣人のおかげで、マルティーズミックスの2匹の新しい犬、チューリップとバイオレットが彼女の人生にやって来ました。 「彼らはバナナボックスに入ってやってきた」と彼女は言います。「まるで聖書のようでした。」 黒と白の犬が彼女のチェッカーボードのペイントされた床を走り回ると、ヴァッカラはそれをM.C.エッシャーの絵画に例えます。 最近のボードゲームへの関心は、アーヴィング・フィンケルのウル王のゲームに関する画期的な研究を学んでから始まりました。…

サンフランシスコの唯一の市営農産物市場であるアレマニーファーマーズマーケットの出店料金が、1日50ドルから60ドルに20％引き上げられることが決まりました。 この法案は今月初めに市の監視委員会を通過し、先週ダニエル・ルーリー市長によって署名されて法律となりました。 2026年1月からは、インフレに対応するために市が毎年料金を調整することが決まっており、この変更には今後の市議会の投票は必要ありません。 多くの出店者は料金引き上げに反対しなかったものの、「たった10ドルの値上げ」との意見が多いことが伺えます。 ただし、いくつかの出店者は、農産物市場のために市がもっと多くのことをしてほしいと願っています。 アレマニーファーマーズマーケットは、長い間、出店者が一般的な顧客のために価格を低く保ち、SNAP EBT給付を受け入れているため、依然として市内で最も手頃な市場の1つです。 土曜日の朝、買い物客たちは、青ネギや花束、オレンジの袋を持ちながら出店の間をくぐり抜けていました。 その賑わいの中、トーマス・ベンツラーは、若い男の子にハチミツがどのように分離されるかを教えていました。 彼に料金の引き上げについて聞いたところ、「10ドルの値上げは許容範囲。賛成です」と語りました。 彼は1953年からアレマニーファーマーズマーケットで販売を行っている家族の一員です。 「もし市が私たちからもっとお金を集めるのであれば、そのお金がマーケティングに使われることを望みます。もっと人の流れが必要です。」 2010年の市の予算および立法監査によると、アレマニーファーマーズマーケットは通常、土曜日には110のスタールをホストしており、その中には21の食品販売者が含まれています。 市の公式によると、料金の引き上げは他の市場と比較して正当化されるとされています。 市の管理者であるソフィー・ヘイワードは、アレマニーの料金は市場基準から大きく下回っていると説明しました。 アレマニーは現在、売り手に対して1平方フィートあたり42セントを請求しているが、他の市場は季節や駐車場の可用性に応じて50セントから98セントの間で料金を設定しています。 市がこの引き上げを必要な調整と位置付けている一方で、市長の資産およびインフラ部門のプロジェクトディレクターであるレイチェル・アロンゾは、出店者に事前に通知されていなかったこと、および決定に対して正式に異議を申し立てるプロセスがないことを確認しました。 アロンゾは、「この決定に対して異議を申し立てる手段はないと思いますが、もし多くの反発があれば、農家たちがそれを実行可能でないと考えている場合はその点が考慮されるかもしれません」と述べました。 スーパーバイザーのコニー・チャンは、5月21日の審議でこの法案を全体会に進める動議を提出し、その決定に悩んでいることを認めました。 「同僚の皆さん、これは私にとって少し痛みを伴う決定ですが、この料金引き上げに賛成します」とチャンは述べました。 市の不動産部門は、新料金が発効する60日前に出店者に通知しますが、現時点では公式な出店者へのアウトリーチや公聴会は予定されていません。 この法案は市庁舎で全会一致で通過しましたが、市場の全ての人が納得しているわけではありません。 蜂蜜スタンド近くにいた別の出店者のハンナは、彼女の友人と一緒に広豆の山をシェルしていました。 彼女はパートタイムで店を運営しており、ギルロイの南にあるサンフアンバウティスタから移動しています。 「彼らは私たちの懐をかすめるつもりです」とハンナは言い、彼女のボスに言及しました。 「彼女は何年も価格を上げていません。オーガニックレタスはまだ2ドルです。」 彼女の友人も「市は他の収入源を失ったので、今は最後の1セントを引き出そうとしている」と言いました。 「常に小さな人々が負担を強いられます。企業に対しては何も感じないのでしょうか。」 ハンナはうなずきました。「人々はお得感を愛しています。この市場が手頃だったことに慣れているのです。」 「私たちはこのようなオーガニックな小規模農家を支え続けたいです。人々は私たちがここにいることの幸運さに気づいていないのです。」…

2023年6月16日、シカゴで行われたジェームズ・ビアード賞（JBF）授賞式は、全米のレストランとシェフが集まる盛大なイベントとなった。 今年はサンフランシスコベイエリアが昨年に比べてメディア部門で特に目立った活躍を見せたが、残念ながらレストランやシェフのカテゴリーでは受賞者が現れなかった。 シェフのスチュワート・ブリオザとニコール・クラスキンスキの「アンクビーバー」、さらには「ザ・プログレス」や「ステート・バード・プロビジョンズ」も受賞を逃した。 レイジー・ベアのジェイコブ・ブラウンも、Outstanding Professional in Beverage Service 部門での栄冠を手にすることはできなかった。 さらに、シーズンのリチャード・リーやミジョテのコスケ・タダは、Best Chef: California部門でも光を浴びることはなかった。 ハーバー・ハウス・インもOutstanding Hospitality部門で受賞を逃した。 しかし、サンフランシスコの新しい食評論家マッケンジー・チュン・フェガンがJBFのEmerging Voice賞を受賞した。 フェガンは地元の名店ヘンリーズ・フナンを経営する家族の出身で、その執筆活動は注目を集めている。 最近では、トーマス・ケラーが自らのレストラン「フレンチ・ランドリー」で彼女を引き寄せ、今日のフードメディアについての不満を講じたことで、論争を呼び起こした。 また、プレティ・ミストリーは彼らのポッドキャスト「Loading Dock Talks」でAudio Programming賞を受賞した。 ミストリーが運営していたレストラン「ジュフ・ビーチ・クラブ」はオークランドで大成功を収め、2015年にはアンソニー・ボーディンの「Parts Unknown」に登場したこともある。 彼らのポッドキャストは、バイエリアのシェフや料理人たちがレシピや政治について話し合う会話形式のものである。 「帝国の目的の一つは、特定の人々を非人間化することです」とミストリーは受賞スピーチで述べた。 「それはトランスの人々、パレスチナ人、そして無法移民を含みます。ストーリーテリングと口頭歴史は人間を持ち上げる重要な要素です。」 ワインカントリーのレストランヒーロー、ロヘリオ・ガルシアもJBFのBook Awardsで「プロフェッショナルとレストラン」部門の受賞者となった。 彼のデビュー料理本「Convivir:…

サンフランシスコの新しいダイニングシリーズ「ザ・ラディアント・テーブル」が、没入型ダイニングに新たな視点を提供しています。このシリーズは、見せ方ではなく、シェフと料理に焦点を当てています。 先月デビューしたこのマルチコースディナーシリーズは、プロジェクションマッピング技術とトップクラスの料理を融合させた形で、回転するフォーマットを採用しています。 各夜は新しいシェフとメニューが用意され、それに伴う視覚的な物語が展開され、食を通したストーリーテリングに焦点を当てる体験を提供します。 このプロジェクトの主な目標は、シェフをサポートし、彼らの料理を中心に据えた一意のステージを提供することです。視覚的要素や音楽、デザインは非常に魅力的ですが、ダイニング体験を競うのではなく、補完するために設計されています。 「ザ・ラディアント・テーブル」は、シェフのアイデアやストーリーにインスパイアされて作られており、シェフ自身が各コースを紹介することによって、食事とのつながりや文脈を提供します。プロジェクションは、その物語を補完する役割を果たします。 本質的には、食を中心にした共有のストーリーテリングです。視覚要素はそれを生き生きとさせるために存在します。 このユニークなコンセプトは、大規模な料理体験を手がけるSE Productionsによって創造されました。これまでには、Field to TableやSumo + Sushiなどのプロジェクトがあり、革新を基盤としています。 SE Productionsの社長サム・ミンコフは、「私たちSE Productionsは、全く新しい体験を創造することに常に焦点をあててきました。たとえば、Field to Tableのためにスタジアムの50ヤードラインにポップアップレストランを建設したり、日本から相撲レスラーを飛ばして特別な体験を提供することがありました」と述べています。 「この最新のコンセプトは、シェフの才能を強調することで没入型ダイニングの概念を再定義することを目指しています」とミンコフは説明します。 「私たちは、旅行中に経験した他のプロジェクションマッピングディナーに刺激を受けましたが、その劇的な要素に感心する一方で、シェフを中心に据えるべきだと考えました。」 ゲストは、コミューナルな8人用のテーブルに着席し、料理が供されると同時に、食事のテーマに合ったアニメーションが流れます。 ある夜は、沿岸の食材と海をテーマにした視覚が結びつくこともあれば、別の夜は、森林のフレーバーと土の色合いが融合することもあります。 ミンコフは、「ザ・ラディアント・テーブルは、シェフにクリエイティブな遊び場を提供し、アート、ストーリーテリング、食がともに作用する感覚豊かな環境を提供するという欲求から生まれました。」と語ります。 2025年5月16日に立ち上がった「ザ・ラディアント・テーブル」には、これまで多様で優れた才能を持つ湾岸エリアのシェフが参加しました。たとえば、ミシュラン星を獲得したソレルのシェフ、アレックス・ホンや、マレーシアの味をサンフランシスコの注目の存在にするために認識されている、ジェームズ・ビアード半期候補のアザリナ・エウソープがいます。 また、Top Chefシーズン18の参加者であるソブレ・メサのシェフ、ネルソン・ゲルマンや、ミシュランガイドに名を連ねたレストランプレリュードのシェフ、セルティン・ヘンドリックソン・ジョーンズの南部料理も特徴的です。 それぞれのシェフが独自の視点を持ち込み、シリーズ全体に豊かな文化的深みを与え、没入型ダイニングの限界を押し広げています。 没入型ホスピタリティのコンセプトは一般的になっていますが、ザ・ラディアント・テーブルはシェフ主導のメニューと進化するプログラムに焦点を絞ることで独自の存在感を示しています。 新しいシェフラインアップとテーマが定期的に導入されることで、シリーズは従来のポップアップに対する、よりキュレーションされた、思慮深い代替案を提供し、湾岸エリアにおける体験型ダイニングの新しいモデルを提供しています。 「ザ・ラディアント・テーブル」の最終週末のイベントは完売となり、最後のアンコールディナーを開催することが決定しました。 このシリーズの最後のイベントは、6月27日に3rd…

サンフランシスコ警察署ミッション署のキャプテン、リサ・ヨハンセンは、約1年間その職務を務めており、同署で2人目の女性キャプテンです。 ミッション地区の状況は、彼女が成長した頃や警察官としてのキャリアの初期に比べて、暴力犯罪が大幅に減少している点では良い方向にあると言えます。 しかし、公共の場の安全感は必ずしも伴っていません。リサ・ヨハンセンは、ミッションローカルとのインタビューで、16丁目BART駅およびその周辺地域での公共薬物使用と盗品の取り引きを排除するために、他の市の部署との数ヶ月にわたる協力関係について語りました。 第9地区のスーパーバイザーであるジャッキー・フィールドは、6月3日の監査委員会の会議で、リサ・ヨハンセンに表彰状を授与し、ミッション地区で何人ものキャプテンができなかったことを成し遂げたことに感謝しました。 インタビューは、6月6日金曜日にリサ・ヨハンセンのオフィスで行われました。 ML: この地域はあなたにとってどのような意味がありますか？ LJ: 私は下24丁目で育ち、24丁目にある小学校に通いました。 セント・ピーターズにも通っていました。 警察官になると、まるでこの地域を抜け出せたという感覚がありました。 試用期間中にここに戻ってきたときは、非常に複雑な気持ちでした。 毎日、育った家の前を通り過ぎると、人生が一周したように感じました。 スペイン語を話す警官の必要性を理解していなかったのですが、ここで働くようになって、その価値を実感しました。 助けを求める人々がいて、警官がその言語を話さなかった時の心の痛みを知りました。 私はこうした経験を通して、職業的にコミュニティとつながることの大切さを学びました。 その後、3年間巡査部長として戻ってきましたが、その時期はとても厳しいものでした。 ジョージ・フロイドの事件の後、Covidもあったため、愛しているコミュニティが苦しむのを目の当たりにするのはつらかったです。 自分が担当している警官たちの士気を保とうとしていましたが、彼らも家庭内でCovidの影響を抱えていました。 ML: 警察キャプテンという立場にはどんな意味がありますか？ LJ: 多くの私たち女性や有色人種にとって、その存在自体が変化を意味します。 自分が何を代表しているのかを思い起こすことが重要ですし、自分の振る舞いを注意深く見られていることを意識しています。 その責任を大切に思い、非常に真剣に受け止めています。 ML: モバイルコマンドユニットが16丁目プラザに到着してから3ヶ月近くが経ちましたが、その効果はどうですか？ LJ: コミュニティが繁栄できる清潔で安全な場所を持つことができれば、効果があると思っています。 コマンドバンを持ち込んだとき、私の主な懸念はプラザと裏通りでした。…

6月がプライド月間であることを祝うのにふさわしい時期に、サンフランシスコ・ベイエリアの演劇界を豊かにする才能あふれるLGBTのアーティストたちを称賛することは重要です。 その中の一人がピアニストでコーチのジョン・チャーチウェルです。 彼の名前は観客にはあまり知られていないかもしれませんが、彼の貢献は舞台裏で大いに発揮されています。 テネシー出身の彼は、21年間の夫スタン・マイケルと共にバークレーに住んでいます。 彼は、メリオラオペラプログラム2025年夏フェスティバルの重要な役割を担う一人です。 チャーチウェルは若いアーティストたちへの重要なメンターシップを提供し、将来的に国際的なキャリアを築くであろう歌手たちの才能を育てています。 彼にとって、この役割は非常に適しています。なぜなら、彼自身もメリオラの卒業生だからです。 今年のメリオラ夏フェスティバルは、多様なプログラムが用意されています。 6月26日に始まる「A Grand Night for Singing: An American Songfest」は、ブロードウェイの楽曲や最近のミュージカルのセレクション、スピリチュアル、ジャズ、クラシックの選曲を含む声楽・ピアノのリサイタルです。 フェスティバルのパフォーマンスの完全なリストは、この記事の最後に記載されています。 さらに、彼はサンフランシスコオペラの音楽スタッフの長年の責任者としての仕事を続けています。 そして、オペラ界のトップスターたちのためのリサイタル・ピアニストとしても活躍しています。 最近、チャーチウェルと電話でお話しする機会があり、彼がどのようにしてここまで来たのかについてお話を伺いました。 私たちは彼の重要なメリオラの経験、オペラやミュージカルがなぜクィアアudienceに深く響くのか、有名なディーバと共にステージに立つことの感想、そしてプライド月間が彼にとって何を意味するのかを話し合いました。 チャーチウェルは、非常に表現力豊かで魅力的な方でした。 彼が素晴らしい音楽を友人たちと共に生み出せる人生を想像できなかったと語ったとき、私はその言葉を心から信じました。 以下は、長さと明瞭さを考慮して編集された会話の内容です。 まずはプライド月間をお祝い申し上げます！ 「面白いことに、仕事のスケジュールの関係で、サンフランシスコで行われるプライド月間のイベントに参加することはあまりありませんが、今年は特別なコンサートを開催するので、それが楽しみです。」 メリオラ夏フェスティバルでの役割について教えていただけますか？ 「毎年、大体22から24人の歌手と、5人のピアニスト、それにディレクターが参加します。 実際、これは夏の間に続くオーディションプロセスで、優れた歌手が現れるのを見極めていきます。 私はキャリー・アン・マセソンとマーカス・ビームと共に、どの歌手が際立っているかを特定し、その中で一人一人とじっくりと仕事をします。…