2000年代初頭の音楽は、文化、サウンド、ビートが交錯し、新世代のリスナーに新たな刺激を与えました。
90年代の伝統的なメインストリーム音楽から移行し、古いジャンルに新たなひねりを加えました。
この文化の交差点は、チカーノ・バットマン、ラス・カフェテラス、イエーイ・イエーイ・イエーイズ、テーム・インパラ、LCDサウンドシステム、シー・ワンツ・リベンジ、TVオントゥ・レディオなどのバンドの台頭を見ました。
2010年代に入って、イーストロサンゼルスとサンガブリエルバレーの4人の子供たちがレヴィテーション・ルームを結成することになります。
彼らは、時間の限界を超えるような催眠的なリズム、ファジーなリバーブリフ、グルーヴィーなビートに魅了されていました。
彼らはみな、働きかけを重視する親のもとで育ち、新しい国でのサバイバルという重圧を抱えていました。
それは、8０年代と90年代のロサンゼルスで、移民当局（ラ・ミグラ）を避けながら新しい言語と文化を学ぶことを含んでいました。
音楽は彼らには約束されたものではありませんでした。
それは時に手の届かない夢でしたが、彼らにとっては逃避、反抗、そして最終的には生計手段と化しました。
初期のリズムと成長の物語
レヴィテーション・ルームは小さく始まり、地元のガレージや裏庭でのライブを重ねました。
その場には、割れた舗装の上に吊るされたストリングライトの下で、熱い日には床にこぼれたビールの香りが漂っていました。
当初、見に来るのはほんの数人の友人たちだけで、彼らが作り出すサイケデリックなハズと共に揺れていました。
「私がバンドに入るために試験を受けたとき、ドラムセットを1台も持っていなかった」とドラマーのジョナサン・マーチンは語ります。
「本気で音楽を作りたいバンドに参加するチャンスを得たとき、私は何でもやるつもりでした」とマーチンは思い出し、彼の周りでメンバーたちが笑っています。
数年後、ジョナサンの音楽を作ろうとする情熱がバンドと一致しました。
資源が乏しかったものの、彼らのライブパフォーマンスやキャッチーなトーンがその不足を補いました。
「私たちの初のライブは、早い段階でのFacebookでイベントを作り、知っている人を全員招待していた時期でした」とリードギタリストのガブリエル・フェルナンデスが言いました。
やがて彼らはローカル音楽シーンの新たな時代へと突入し、名声を得ていきました。
2012年、レヴィテーション・ルームはイースト・ロサンゼルスのスタジオで、重要な瞬間となるマッシュルームを使ったジャム・セッションに触発されて結成されました。
バンドは、シンガー兼ギタリストのジュリアン・ポルト、リードギタリストのガブリエル・フェルナンデス、ドラマーのジョナサン・マーチン、そしてベースプレイヤーとしてのジョナサン・マーチン・タイムスによって構成されています。
2021年にはタイムスの退団後、ケビン・ペレスがバンドに加入してベースを担当しています。
彼らの音楽と名前は、宇宙的なものと地上のもの、サイケデリックな表現、そして彼らの移民のルーツに敬意を表しています。
「ピエンソ・エン・ティ」などのスペイン語の歌は、愛と自由のビジョンを描く物語を織り交ぜています。
彼らの音は、60年代のサイケデリック運動に敬意を表しつつ、ロサンゼルスの現実を取り入れています。
「ロサンゼルスは広範な音楽的趣味を持っています。この街とその音楽のオファリングには何かがあります」とジュリアン・ポルトは語ります。
2015年までに、彼らはロサンゼルスの音楽シーンで次々と公演を行いました。
その後、彼らの想像もしていなかった招待が舞い込みます：メキシコシティ、トロント、そして中西部から東海岸、さらにはヨーロッパへのギグです。
東ロサンゼルスやSGVの働きかけコミュニティで育った子供たちにとって、海外でのステージに立つことは夢のような出来事でした。
「自分たちの音楽を演奏するために世界中を旅するなんて思ってもいなかった。それは私たちの夢だったが、実際にその経験をするのはとても素晴らしい」とジュリアン・ポルトは言います。
2022年10月、メキシコシティでの一連の公演を終えた後、ポルトは友人たちとハイキングに出かけていました。
そこに5人の武装した男たちが現れ、彼と友人たちは襲われ、縛られて口を塞がれました。
彼らは放置され、持ち物はすべて奪われ、機材、パスポート、お金、クレジットカード情報も含まれていました。
「家に帰ることは、私の人生で最も厳しいことの一つでした」とポルトは振り返ります。
彼はInstagramに投稿し、損失をカバーするためのGoFundMeページを立ち上げました。
メキシコシティでの危機を乗り越えた後、バンドは毎回のツアーが成長の機会であることを感じ、決してそれを当たり前とは受け取らないようにしました。
「私たちは早期にバンドの真剣さを持っていた。単なるエンターテイメントではなく、これを持続可能なものにしようとしていました」とフェルナンデスは振り返ります。
2016年に『Ethos』という初のアルバムをリリースして以来、彼らはSpotifyで258,428人の月間リスナーを持っています。
ロサンゼルス以外では、ロンドンが彼らの2番目に大きなリスニング基盤となり、メキシコシティ、シドニー、ニューヨークが続いています。
世界中のファンがレヴィテーション・ルームの音楽と深くつながり、全球ツアーを続けることができました。
音楽のビートは続く
最初は、その音楽を知る人もほとんどいませんでした。
彼らはさまざまな裏庭パーティーで演奏し、近所の人々が時折不満を漏らしていました。
小さな会場での一連のショーをブッキングし、やがて認知を得て、グローバルな存在感を持つようになりました。
レヴィテーション・ルームは、現在3枚のスタジオアルバムをリリースしており、2024年には最新作『ストレンジ・ウェザー』を発表しました。
今年、新たにヒットシングル「イット・ハプンズ・オール・ザ・タイム」もリリースされました。
2023年9月には東海岸でツアーを行い、10月1日にはボイルハイツのザ・パラマウントでステージを盛り上げました。
彼らは未だにイースト・ロサンゼルスとSGVの子供たちですが、そのビジョンと情熱は大きく成長しました。
当初は彼らのライフスタイルに同意していなかった家族も、スタジオでの長年の努力と国際的な認知を経てようやく理解を示すようになりました。
レヴィテーション・ルームは世界を旅することは期待していませんでしたが、世界は彼らを見ました。
彼らの音楽と忍耐は、苦難の影の中でも夢が花開き、止められない力となることを思い起こさせてくれます。
画像の出所：boyleheightsbeat