エレン・ピザレクは、オースティンで最もよく知られた事業の一つ、サンダークラウド・サブスの巨大な偽物サンドイッチに関する疑問を持っていました。
彼女は、街中のサンダークラウドの店舗で見かける約16フィート（約4.9メートル）長、4フィート（約1.2メートル）幅のサンドイッチの行方を知りたがっていました。
「そのサンドイッチはどこから来るのでしょう？ 誰が作っているのでしょう？」と彼女は言いました。
オースティンに住んでいる人なら、大きなサンドイッチを見たことがあるでしょう。
「私たちは、25年前にこれらの巨大なサンドイッチを手に入れました」と、サンダークラウドのオーナーの一人、マイク・ハギティはダウンタウンオースティンの本社から語りました。
ハギティは、これらのアイコニックなサンドイッチが何を表しているかを教えてくれると話します。
「あなたはサンドイッチショップを見ているのです。だからこの大きなサンドイッチは、何よりもそれを示しています」と彼は言いました。
サンダークラウドはセントラルテキサスの周りに複数の店舗を持っていますが、巨大な偽物サンドイッチがあるのは5店舗のみです。
現在見られているサンドイッチは、すべて数十年前に作られたものです。
劣化して色あせてきた場合、サンダークラウドは修理を依頼します。
「修理作業を始めると、私たちは鳥に穴を開けられた巨大なサブがいくつも見つかりました」とハギティは言いました。
「私たちは実際にその鳥を見たことはありませんが、巨大なパンの中で安全に住んでいると思ったのでしょう。」
サンドイッチ修理チームの活動
数週間後、サンダークラウドのサンドイッチの一つが修理されることになりました。
「私たちは今、12フィート（約3.6メートル）の高さで作業しています」と、アーティスト名ペースで知られるガブリエル・ポルティーロが足場の上から言いました。
「今はハムのペイントをしているところです。」
ペースと別のアーティスト、エリック・ロスは、長年のクリエイターであり、文化、周囲の世界、自分の個人的な体験、希望、夢からインスピレーションを受けています。
つまり、これは彼らの巨大な偽物サンドイッチを修復する初めての体験でした。
「私たちは少し試行錯誤しています。」とペースは言いました。
「オフ・ザ・レコードで試行錯誤しています」とロスは付け加えました。
（これはジャーナリズムにおけるオフ・レコードの使い方ではありませんが、全く問題ありません。）
ペースとロスは、数時間をかけて劣化したサブを白いチョーク状のプラスターで覆ってきました。
そして今、彼らは最終的な仕上げを施しています。
彼らが偽物のサブに新しい命を吹き込む様子は、まるで幻想的な瞬間でした。
ただし、彼らはただの修理人に過ぎません。
サンドイッチアーティストのインタビュー
数週間後、私はウィンバリーにいるデール・ウィスラーに会うために向かいました。
「誰もがこれらの彫刻を愛していることは知っています」と彼は言いました。
「彼らは私が望んでいたことを成し遂げました — 少なくともオースティン地域において軽やかさの雰囲気を創出することです。」
ウィスラーは1970年代後半にテキサス大学に通うためにオースティンに移りました。
彼は初めて経済学を専攻していましたが、ビジネスマンにはなれないことに気付きました。
「私はショートパンツとビーチサンダルでそこにいて、ああ、これはギャップがあるなと思いました」と彼は言いました。
ウィスラーは美術に専攻を切り替え、卒業後に広告代理店でクリエイティブな仕事を始めました。
この段階で、彼は大きな覚醒を経験しました。
彼は地元の看板職人に電話をかけ、弟子として働きたいかどうかを尋ねました。
看板職人は興味を持ち、ウィスラーを招待して話をしました。
「彼のスタジオに入ったとき、その香りはUTの絵画スタジオのようでした。」とウィスラーは言いました。
彼は広告代理店を辞め、弟子入りを果たしました。
その後、彼は商業アートを製作し始めました。
「これらのものを可能にする部分、効果的である部分は、イメージを単純化することです。」と彼は言いました。
「それは作るのが簡単になるだけでなく、時速40マイルで通り過ぎるときに視覚的に消化しやすくもなります。」
これらのイメージを単純化する方法として、彼はスタイロフォームを使います。
一般的な人にとって、これはただの梱包材料です。
ウィスラーにとっては、キャンバスのようなものです。
「大きなブロックのフォームから始めます。」と彼は言います。
「そして、ホットワイヤーでそれを彫刻します。マーブルを彫刻するのと似ているが、本当に柔らかいのです。」
彼は彫刻の一般的な形を作った後、組み立て、アクリルプラスターで硬化させ、その外側を明るい色で塗ります。
長年にわたり、ウィスラーはこのプロセスを用いて、オースティン中に展示されている商業および非商業のアートを制作してきました。
彼はハイドパークジムの腕、グリーンマンジアモンスター、コングレスアベニュー近くの回転金属バット、ダウンタウンのホールフーズ駐車場の上にある果物など、オースティンの風景の一部として受け入れられている数十の彫刻や壁画を手掛けています。
彼の作品を長い間見た人は多いでしょうが、そのアートは高級な美術館には展示されておらず、彼には忠実なファンのフォロワーもいません。
「私のキャリアの中で、4通のメールが届いたことがあります。そのうちの2通は学校のプロジェクトに関する子どもからでした。」と彼は言いました。
「そして、せいぜい1本の電話。」
彼が外に出ると、ウィスラーは認識されません。
「私が公共の仕事をして、そして人々が私を知ることによって、彼らが自分たちでも何かをすることに触発されることを願っています。」と彼は言いました。
ウィスラーはまた、彼の作ったアートが彼を超えて生き続けるという、すべてのアーティストの夢を達成しています。
それは、彼の巨大な彫刻の多くが生分解性のない素材で作られているからです。
「スタイロフォームの悪い点は、それが消えないということです。」と彼は言います。
「スタイロフォームがアート材料として良い点は、それが彫刻しやすく、軽量で、安価で、かつ消えないことです。」
ウィスラーはもはやオースティンの住人ではありません。
数年前、彼はパートナーと一緒にウィンバリーに移り住みました。
彼は朝ヨガをし、日中は瞑想に費やしています。
私たちの会話の中で、彼は環境に非リサイクルの素材を数千ポンド投入することに多少の罪悪感を感じているようでした。
現在、彼は漂流木、小石、小さな針金の断片、そして紐でできた浮遊するモビールを制作しています。
もしも永遠には続かないアートを探している人がいれば、私は一人の男を知っています。
彼の名前はデール・ウィスラーです。
彼はオースティンの巨大な偽物のサンドイッチの背後にいる男です。
画像の出所：kut