Sat. Sep 13th, 2025

フィラデルフィアを拠点とするアンサンブル、ライトニングロッドスペシャルが新作舞台「ライオンズ」をプロスセニウム・シアター・アット・ザ・ドレイクでプレビューしています。

この作品は2025年フィラデルフィアフリンジフェスティバルの一環として上演され、スコット・R・シェパードとアリス・ヨークによって書かれ、パフォーマンスされています。

舞台は、両者が過去1年の間に父親を失ったという個人的な経験に基づいており、終末期ケアの感情的および実務的な複雑さを探求しています。

さらに、男性性やレガシーに関する文化的な物語を問い直す内容となっています。

WHYYの「モーニングエディション」で行われたインタビューで、ホストのジェニファー・リンがシェパードとヨークに対し、この作品の創作プロセスにおける共有された悲しみについて尋ねました。

彼らはこの舞台を、父親たちが持っていた「偉大な男」であることに関する神話を「解体」しようとする試みだと表現しました。

ジェニファー・リン: では、このショーでは何が起きるのですか?

スコット・シェパード: ある種の男性的なアイテム—衣服や口ひげ—を装着することで、私たちが直面している非常に強烈な期間を乗り越えようとするのです。

私たちは、父親たちがどのように亡くなったのかを理解しようとしているのです。

このような瞬間には、多くの困難な選択が存在します。

人工呼吸器や呼吸機、昏睡状態などが含まれます…

アリス・ヨーク: 彼らは、人生の最後の数週間、ICUで非常に不安定な状況にありました。

回復するのか、それとも回復しないのかを巡る状況にいました。

したがって、この戯曲は、彼らの人生の最後の2、3週間の間のストレスや決断を基にしているのです。

ただ、彼らが誰であったかを理解するためだけでなく、彼らが望んでいるであろうものをどのように表現するかについても、私たちは考慮しています。

ジェニファー・リン: あなたたちは彼らなのですか?

スコット・シェパード: 正確にはそうではありません。

私たちは「死の事務員」と呼んでいます。

私たちは彼らの死や記憶に向き合うために必要な業務や「やることリスト」などを考えています。

私たちは、感情を感じないように、自分を仕事に追い込んでいるのです。

アリス・ヨーク: 確かに、私たちは事務員であり、自分自身でもあります。

そのような状況に置かれると、「これは私の仕事です。私の仕事は病院に行くことです。私の仕事は、これらの持ち物を通って、これらの決定を下すことです」と自分に言い聞かせる必要があります。

したがって、私たちはアリスとスコットではありませんが、ある意味で、この事務員たちもアリスとスコットなのです。

ジェニファー・リン: 笑いの要素やカフカについて語れるでしょうか?

アリス・ヨーク: カウントの要素は、お子さまの誕生日会に登場するような誰かというよりは、観客と対話したり、時には交流したりできることを指します。

遊び心を持つことでもあります。

私たちはよく、劇には「第4の壁」という観客と俳優の間に存在する想像上の壁があると考えます。

カウントが舞台にいるとき、その壁は存在しません。

観客は参加者となることができますが、必ずしも私たちが何かをさせるためではなく、私たちがあなたを見ているという感覚を持ってもらいたいのです。

ジェニファー・リン: カフカについての要素は何ですか?

スコット・シェパード: それは特定の作品ではありませんが、物事が非常に特定の順序を持っている世界に関するものです。

しかし、その順序は意味を持たず、あなたは無限に続く官僚的な迷路にいるかのように感じます。

この場合、私たちが病院に行っている間、これは数ヶ月になるのか、数日で終わるのかと不安を抱えているときのことです。

無力さを感じるということです。

ジェニファー・リン: はい、無力さがたくさんありますね。

このような官僚的な待機状態の中で、私たちはあなたたちの父親について学ぶことができるのでしょうか?

アリス・ヨーク: はい、観客は私たちの父親について明示的な方法でいくつか学ぶでしょう。

また、同時に、あなたは「これが彼らの父親のものかな?」と考えたり、または「これは彼らの中の小さな部分ではないか?」と思ったりする小さな方法でも学ぶことになると思います。

同様に、私たち自身についても明示的にいくつかのことがわかるでしょうし、私たちの中にある父親たちの要素も見ることができることでしょう。

子どもが父親の特徴を引き継ぐ喜びや興奮の形、そして逆に「自分が嫌っていた特徴を引き継いでしまった」というようなより複雑な部分も見せることができればと思っています。

スコット・シェパード: 私たちは彼らの持ち物をすべて調べていきます—そして、私たちはそれを通じて、彼らを理解するのに役立つ何かを見つけたいと遊び心を持っていけます。

それがすべて合わさる何かです。

それを通じて遺産を築く努力—すべてを理解しようとする努力が、規則的に不可能であるということが悲劇的であり、そうしようとすることで彼らへの想いが強まるのです。

それを理解できないというのは、つまらないことではありますが、そこから彼らにもっと近づくのです。

ジェニファー・リン: この劇では、悲しみの旅を体験しますか?

アリス・ヨーク: 確かに悲しみはこの劇に存在しますが、それは損失の中にあります。

そして、私たちの生活が損失によってどのように変わっていくのかに関しても、興味深い部分があります。

しかし、私たちがこの劇で興味を持っていることのひとつは、それが悲しみに特に焦点を当てているわけではないということです。

失くした経験がある観客には、悲しみがより微妙に、明確ではない形で現れる様子を認識してもらえると思います。

しかし、特定の悲しみの旅に関するものではないのです。

ジェニファー・リン: あなたたちの父親は、あなたたちがこのように一緒に作品を創り出すことを期待していたでしょうか?彼らはこれをどう思うでしょうか?

スコット・シェパード: 私の父は少し期待していたかもしれませんが、私たちは話し合ったことがあります。

彼はこれが気に入らないかもしれません。

嫌いだとは思いませんが、非常にプライベートな人でした。

私たちは、父親たちの生活の失望や期待、そして彼らの人生で生じた悲しい出来事を考慮しつつ、彼らが自分自身に対して持てなかった人間性を伝えようとしているのです。

彼は理想的な父親のイメージを常に保ちたがっていたのが印象的でした。

それは、彼にとって脆弱さを持つことが非常に困難であったということでもあります。

アリス・ヨーク: 私の父に関しては、ほぼ逆です。

彼は期待しなかったと思います。

彼は劇場の人であり、若い頃、演出家や舞台装置デザイナーとして働いていました。

彼は、常に彼のクリエイティビティを私たち子供に引き継ぐことを評価していました。

彼がもしこの舞台を後ろの列から見ていたら、笑顔を浮かべ、時折ため息をついている姿が思い浮かびます。

ジェニファー・リン: それでは、幸運を祈っています。

アリス・ヨーク: ありがとうございます。

スコット・シェパード: ありがとう。

この公演はサラ・ブラッシュの演出により、9月10日から21日までプロスセニウム・シアター・アット・ザ・ドレイクで上演されます。

「ライオンズ」はフィラデルフィアフリンジフェスティバルおよびキャノンボールフェスティバルの一環として上演されます。

画像の出所:whyy