今月のダンスパフォーマンスをワインに例えると、ポートランドの夏の夜にふさわしい豊かさと爽快感、時にはスパイシーさが感じられ、毎回異なる風味と奥深さがあることがわかります。
あなたがワインを飲むことがなく、ワインについてあまり知らない場合でも、アートに対しての探求は豊かな感覚をもたらします。
例えば、オルガ・クラブツォバの「Harvest of Woman」は、土の香りが漂う力強い赤ワインのようです。これには、深い粘土や煙のような香りが開かれ、労働や儀式、生存をテーマにした複雑なメッセージが含まれています。女性の目に見えない労働の探求を通じて、この作品は強いインパクトを持ち、見る者を惹きつけます。
アリー・ハンキンズの「By My Own Hand, Part 4: MELODY」は、自然なペットナットのようなパフォーマンスです。活気に満ち、不確定で少し野性的なこの作品は、リアルタイムで音声やテープ、動きを発酵させ、魅惑的なオーバートーンや夢のような反復によって fizz します。
さらに、XO-interstitiumの公演は、アルザススタイルのピノ・グリのようなもので、香り高く、質感があり、静かに広がる感覚を提供します。
その演奏は、ジオヴァンニ・ヴェガの音楽に合わせて、段階的に進行します。の「Honey Touch」では共感覚の温もりが広がり、「Lantern Consciousness」では明るい好奇心が引き出され、最後の「Body Veil」では重厚な知恵が浮かび上がります。これは味わうだけでなく、感じることができるワインであり、すべての感覚を使って楽しむべきものです。
NWダンスプロジェクトのMOVE residency showcaseは、バランスの取れたロゼのようです。爽快でリフレッシュできるパフォーマンスが各アーティストによって丁寧に作られています。ジェームズ・グレッグとレベッカ・マルゴリックの創作が相互に補完し合い、個性的で魅力的な作品に仕上がっています。
「Ten Tiny Dances」は、驚きと創造性に満ちたパフォーマンスを提供するもので、各パフォーマンスは意外性とクリアな表現が詰まっています。4フィート四方のステージで繰り広げられるこれらの作品は、振り付けの本質を凝縮したもので、鑑賞者に新たな視点を与えます。
A-WOLの「Art in the Dark」は、ラインナップの中でもスパークリングワインのようです。明るくて、空気感も感じられるこのパフォーマンスは、光と影をキャッチしながら爽やかに表現されます。木々の間で踊る様子は、重力と浮遊感の狭間で繰り広げられ、忘れがたい体験を提供してくれるでしょう。
さて、皆さんはアートに興味を持ったでしょうか？
オレゴンの夏は本当に素晴らしく、8か月の暗い時期の後に訪れることを考慮すれば、十分にその価値があります。暗さがなければ、光も存在しないですよね。そして、この美しい天候は、表現の自由を感覚的に広げるものです。アートは、この文脈の中で異なって見え、感じられます：より緩やかに、より生き生きとして、より面白く感じられるのです。
リラックスして、心を開き、思いを味わい、呼吸し、楽しんでみてください。そして、もしかしたらワインを一杯楽しむのもいいかもしれません！
オルガ・クラブツォバの「Harvest of Woman」
日時: 7月4日〜6日
会場: CoHo Theater (2257 N.W. Raleigh St., ポートランド)
ロシア生まれ、ポートランドを拠点とするムーブメント・ディレクターであり、パフォーマーのオルガ・クラブツォバが手がける「Harvest of Woman」は、女性の目に見えない労働をテーマにした没入型の探究です。身体が限界に挑む様子や、声を取り戻す姿を通じて、サバイバル精神や毅然さを表現します。
音楽やビデオなど、様々な側面で協力しているジェイソン・オカモト（音声/ビデオ）、デュマ・デュー（デザイン）、K.C.レネ（陶芸アーティスト）と共に、この感覚的なパフォーマンスは観客を肉体的なレッキングで招待します。「儀式を体験し、耐久を目撃せよ。収穫に参加しよう」と呼びかけています。
今月、彼女の「Stage & Studio」ポッドキャストのホストであるダメ・ロ・ロバーツが、クラブツォバにインタビューし、彼女の移民体験や新作について語ります。女性の見えない労働、耐久、サバイバルのテーマ、そして創作プロセスとコラボレーションの背景についての興味深い洞察があります。
MOVE Showing
日時: 7月11日 17:30 & 19:30
会場: NW Dance Project Creative Center (211 N.E. 10th Ave., ポートランド)
NW Dance Projectでは、MOVE residencyの成果が発表されます。新たな振付家として台頭するジェームズ・グレッグとレベッカ・マルゴリックの作品を楽しんでください。
マルゴリックは、Dance Magazineの「25 to Watch」に選ばれたダンスメイカーであり、グローバルなインスピレーションを取り入れた作品を創作しています。一方、ロサンゼルスを拠点とする受賞歴のあるアーティスト、グレッグは、力強い動きと革新的なストーリーテリングを組み合わせています。
アリー・ハンキンズの「By My Own Hand, Part 4: MELODY」
日時: 7月11日〜13日
会場: Shaking the Tree Theatre (823 S.E. Grant St., ポートランド)
ポートランドのダンスアーティスト、アリー・ハンキンズは、「By My Own Hand, Part 4: MELODY」の実験的なソロパフォーマンスを発表します。
動き、記憶、音を組み合わせたこの作品では、アナログテープループを使用して予測不可能なリズム、テクスチャ、イメージを生成し、それにリアルタイムで反応します。
「MELODY」はエレジーのようでありながら、同時にマニフェストへ向かう探求です。過去を掘り起こし、不可能な未来に向かう様子が描かれ、観客を時間と意味が曖昧な、変化し続ける空間に誘います。
XO-interstitium
製作: Trash Babes Productions & A PWNW Alembic Co-Production
日時: 7月18日〜27日
会場: Performance Works Northwest (4625 S.E. 67th Ave., ポートランド)
XO-interstitiumは、ジオヴァンニ・ヴェガの音楽に合わせて、私たちの体、関係性、共有の意識の間に存在するスペースを探求する作品です。体験が内なる癒しに根ざし、段階的なソマティックリサーチを通じて進行します。
「Honey Touch」ではタッチを通じて共感覚の探求、「Lantern Consciousness」では遊びと動きを通じて神経可塑性を進め、「Body Veil」では身体の本来の知恵を動きの中で引き出します。
TEN TINY DANCES®
日時: 7月19日 19:00
会場: The Round (12600 S.W. Crescent St., ビーバートン)
2002年にポートランドのダンスアーティスト、マイク・バーバーによって創設された「Ten Tiny Dances」は、4フィート四方のステージでのパフォーマンスの無限の可能性を探ります。
このフォーマットは振付家たちに斬新な発想を促し、観客にユニークで驚きに満ちた体験を提供します。
ダンサーたちは、ステージの上や下、さらには横にしてパフォーマンスを行うこともあり、予測不可能な喜びが詰まったイベントです。
今年のラインナップには、ミン・トラン、ケニア・マルケア、リチュアル・アステカ・ウィツィロポチトリ、クルベル・アマレ、シドニー・ウィルクス、そしてマイク・バーバーによる新作が含まれます。さらなるパフォーマンスとして、スウェタ・ラヴィサンカーやシヴァーニ・ジョシ、ベン・ヤングストーンやハンナ・デイビスが参加します。
さらに、今年の特典として、最初の100名のゲストには過去のパフォーマンスの画像がプリントされた限定版のアウトドアブランケットが配布されます。
A-WOLの「ART in the DARK: 10 Laws」
日時: 7月24日 19:30 & 8月2日 23:00
会場: Mary S. Young Park (19900 Willamette Drive, ウェストリン)
A-WOLダンスコレクティブ（Aerial Without Limits）のダンサーたちが、今年も星空の下で木々に吊るされてパフォーマンスを行います。
イースト・フォレストの音楽に合わせて、彼らは不確実な体験を創り出し、身体の動きが軽やかに展開されます。重力と浮遊感の間で繰り広げられる魔法が、観客に新たな視点を提案します。
画像の出所：orartswatch