Month: August 2025

長年、アートインスティチュートに展示されているギュスターヴ・カイユボットの「パリの雨の日」を見て、その魅力に気づくことがなかった。 巨大なこの絵は、パリのダブリン広場で急ぎ行く人々を描いており、リアリズムと印象派の優れた融合が楽しめる。 遠くから全体を俯瞰することも、女性の優雅な黒いベールを間近で観察することもできる。 しかし、こんな素晴らしい作品を見ながら、なぜかカイユボットの他の作品に目を向けることはなかった。 そのことに痛感させられたのが、カイユボットの特別展示「彼の世界を描く」である。 この展示は、カイユボットが単なる一発屋ではなく、重要で完整なアーティストであることを示していた。 この作品群は、私の想像を超えた世界を私に紹介した。 展示会の詳細をすべてレビューするつもりはない。 同僚のカイル・マクミランが素晴らしいレビューを書いてくれたので、ぜひ彼の文章を参考にしてほしい。 それでも、ぜひとも展示の説明パネルをじっくりと目を通してほしい。 さもなければ、数々の作品の意図や工夫を見逃してしまう。 例えば「室内、新聞を読む女性」という作品だ。 この作品では、前景にいる女性が支配的な存在として描かれ、新聞を熱心に読んでいる。 一方、男性はソファに sprawled して小説を手にしている。 当時、小説は女性的な退廃と見なされ、カイユボットは視覚的に私たちの期待を逆転させている。 時代が変わっても、物事は変わらないのだ。 「彼の世界を描く」というカイユボットの展示は、アートインスティチュートを訪れる大きな理由の一つだ。 しかし、もう一つの驚きがある。 この情報はあまり広まっていないため、ここでお伝えしたい。 この展示へ向かう際、通常はアジアギャラリーを通り抜けることになる。 そして、その南壁の100フィートの長さには、ラキブ・ショーの「失われた楽園」が展示されている。 立ち止まって、思わず見入ってしまう人々が後を絶たない。 それを説明するのは簡単ではないが、カラフルで寓話的な爆発が繰り広げられているとだけ言っておこう。 美術館は以下のように説明している。「人間の存在の本質と幅広さを象徴する壮大で激動の旅…」 激しい海、崩壊する宮殿、馬とシマウマの戦い、ヒョウ、クマ、そして桜の木にたたずむ穏やかなバブーンたちが、ただ一匹のバブーンが子鹿を絞め殺している。 宝石で装飾され、塗料は自動車用エナメルを用い、注射器やハリネズミのトゲで描かれている。 多くの来館者が集まり、後ろに下がったり、近づいたりしている。 私は意図的に写真を公開しない。…

ART 元アートバーゼルの責任者：アートの投資としての価値は数十年にわたる誤りか？ ARTnewsは、元アートバーゼルの責任者であるマーク・スピグラーによる記事を指摘しています。彼はアートを投資対象として過度に喧伝することをやめるべきだと主張しています。スピグラーは、過去25年間のアート市場の流動性が、最近の不安定性の背景にあると述べています。 ギャラリーの閉鎖、ニューヨークのADAAフェアのキャンセル、さらにはジャン＝ミシェル・バスキアやアンドy・ウォーホルの作品がオークションで不調だったことが、これを裏付けています。スピグラーは、1990年代後半にオークションハウスが新作を販売し始めたことがシフトの起点であると分析しています。2000年代に入ると、投資ファンドや投機家が市場に殺到し、アートは文化的資本であるのではなく、金融商品として扱われるようになりました。 この投機的な熱狂は、価格を膨らませ、収集習慣を歪め、浮上したばかりのアーティストの resale市場をほとんどすぐに崩壊させました。 その結果、アート市場はアートの強みを打ち消す一方で、その弱点を際立たせる市場となっています。スピグラーは、アートを資産として売るのをやめ、知的で文化に関心のある人々のための「インスタグラマブルな楽しい体験」としての収集を促進する方向に舵を切るべきだと述べています。 検閲を受けたアーティストたちが、彼らの人生がどのように変わったか 「検閲は、アーティストがなぜアートを制作するのかを思い出させるラリーングのかもしれません」と、ニューヨークタイムズスタイルマガジンが九人のアーティストにインタビューしました。 ジョン・ウォーターズはこう述べています。「今日人々が本を禁止される時、私はいつもこう言います。『嬉しく思え！それは書店のフロントで現れることになるから、バスルームの隣の犯罪の本のセクションの近くではない。』 検閲委員会は、私の最高の広報担当者でした。彼らはそれを理解していなかったが、私のために働いてくれていたのです。」 カレン・フィンリーはこう語っています。「最終的には、私はアートを作る理由について再び考え始めました。私は喜びから仕事をすることにしたのです。これは、アート自体よりもより急進的な行為かもしれません。」 ドレッド・スコットは、「私はアートが世界を変えることができると考えていた若い急進派でした。そうした時、突然私の作品が国の議論の一部となりました。そして、それは権力者によってだけでなく、無力な人々によっても議論されました。 ハウジングプロジェクトの人々は、その作品を見るために1時間以上列を作って待っていました。国会やシカゴ市があなたの作品を禁止しようとしているとき、それはアートの力を示すものであり、政府があなたを抑圧するために自らの憲法を引き裂くことを含め、どれほどの努力をするかを示しています。」 250万ドルの郊外アートコレクション盗難事件の有罪判決 連邦判事は、デアフィールドのストレージユニットに保管されていた200万ドル相当のアートやアンティークなどの貴重品を盗む手助けをした男性に対して「四年半の懲役」を言い渡しました。 ジョン・ガルシアは2023年に、他の二人と共に180点以上の高級貴重品を盗み、それを何千ドルで売却したことを認めました。この盗難は、パンデミックの真っ最中である2020年3月末から始まりました。 DESIGN ダメンシロスがグラフィティアートの博物館に サンタイムズが報じるところによると、「ダメンシロスの解体が7月に始まりました。数十年にわたり、グラフィティ作家やストリートアーティストが技術を練習し、他のアーティストと出会うための実験的かつ工業的なアートラボでもありました。」 携帯電話やソーシャルメディアが友人を見つけたり、ミューラルを地図にすると同時に、彼らはタンクに記載されているアーティストの名前を見て、最近の活動状況や出会えそうな他のアーティストを知ることができました。「私たちは南側でこの王冠を保っていました」とグラフィティアーティストのルイス・モリナ（「ピース」）は語ります。 シロスが立つことは、彼がマケトパークで育っていた少年時代からのランドマークでした。その解体は、私たちが何であったか、誰であったかを示す歴史的かつ懐かしい感覚の喪失を意味します。」 シカゴYIMBYが「ダメンシロスの削除が進行中」で写真を掲載しています。コミュニティのメンバーが最後の夕日ピクニックを開く様子をローカルメディアが伝えています。 レッドラインのスロゾーン終焉がアップタウンの騒音を引き起こす シカゴのアップタウン住民は、シェリダンとウィルソンのレッドライン停留所間で「線路の改善により南行きの列車が大幅に速くなり、より大きな音を立てるようになったと述べています。」 町のエンジェル・クレイ（46丁目のアレル） は、「線路の古さのために、列車は過去20年間にどうやってもこれほど大きな音を出すことはなかった」と書きました。 「列車の増加した音は、近くの住民がブエナサークル公園、チャレンジャー公園またはチャレンジャードッグフレンドリーエリアを使うのを非常に困難にしています。特に子供を連れているときはなおさらです。」 レッドラインは「24時間運行されており、CTAは市の騒音条例からは免除されています。」 ハニグフットウェア、ミシガンアベニューから半世紀後の撤退…

米国を離れるクラシック音楽家の中に、新たにリディヤ・ヤンコフスカヤの名前が加わることになりました。 彼女はシカゴオペラシアターの音楽監督を務めていた著名な指揮者であり、シカゴ交響楽団の音楽監督としても親しまれています。 ヤンコフスカヤは、シカゴでの活動の傍ら、今月の土曜日にラビニアでのデビュー公演を控えていますが、彼女の家族とともに、物を運び出す準備に追われています。 彼女は、ロンドンに移住することが決まっており、その途中で自らの荷物は大西洋を半分渡ることになります。 現在39歳のヤンコフスカヤは、2017年からシカゴを拠点に活動してきましたが、海外に移るクラシック音楽家が増加している背景には、公的資金による文化機関の支援があると語ります。 これは、トランプ政権が芸術への連邦投資を削減しようとしているアメリカとの対比として浮かび上がります。 「私は、子供たちが自由に自己表現できる社会で育ってほしいと考えています。 アートや教育の価値が本当に重視される世界で子供たちに生きてほしいのです。」と、シドニーからのズーム通話でWBEZに語りました。 シドニーオペラハウスでのジョルジュ・ビゼーの『カルメン』の指揮をしている時のことです。 特にロンドンには、知的探求や芸術的追求の価値に対する強い文化が存在しています。」 ヤンコフスカヤの移住は、トランプ2.0政策が芸術界に影響を与えている時期に行われます。 トランプ政権は、国家芸術基金を通じた連邦助成金の中止や、ケネディセンターのボードメンバーの解任などの動きを見せています。 ヤンコフスカヤがかつて所属していたシカゴオペラシアターも、トランプ政権のNEA助成金の取り消しによって影響を受けたグループの一つです。 単にコスト削減を行うのではなく、これらの政策がアートに与える影響を考慮する必要があります。 （幸いなことに、シカゴオペラシアターは既に必要な資金を受け取っており、そのプレミア公演の際に、一般ディレクターのローレンス・エデルソンは、「政府がその資金を取り戻すことはない」と称賛の声を受けました。） 一部のアーティストたちは、アメリカ政府に対して直接的な抗議行動を行っています。 ドイツのバイオリニスト、クリスチャン・テツラフは、トランプ政権の移民政策やトランスの権利に反対し、米国での公演を一時的にキャンセルしました。 彼が最後にアメリカでプレイしたのは、シカゴ交響楽団との公演であった2月です。 また、ピアニストのアンドラーシュ・シフも、アメリカをロシアや故郷ハンガリーと共に絶対に演奏しない国々のリストに追加しました。 さらに、かつてリリックオペラのクリエイティブコンサルタントであったルネ・フレミングは、職員やボードの変化の後、ケネディセンターでの類似の役職を辞任しました。 今年の初め、他のアーティストがケネディセンターに対してボイコットを行った中、ヤンコフスカヤはワシントンナショナルオペラで、CSO元作曲家のメイソン・ベイツによるオペラ『スティーブ・ジョブズの（R）進化』を指揮しました。 やはりその考え方には賛否が分かれます。 「政治的な要素からの圧力もあったかもしれません。 しかし、特にそのオペラの内容によるものです。 このオペラは、力を手に入れた技術者がどのように周囲に影響を与えたかを描いているからです。」という思いから、アプローチを選択しました。 『スティーブ・ジョブズ』のオープニング週に、ヤンコフスカヤはワシントンポストにオピニオン記事を執筆しました。 この中で、彼女は芸術家たちのケネディセンターからの撤退に同情する一方、「誤解」と「自己検閲」の一環としてその決定を捉えました。 彼女の主張に対し賛否が分かれたことは言うまでもありません。 「それは、アートを押しつぶし、個人的な表現を妨げる考え方につながっています。」とヤンコフスカヤは言います。 「私たちがしなければならないのは、思考を促すアートをこの国にどんどん広めることだと思います。」…

シカゴのグラントパークで数千人がロラパルーザに集まる中、少数の抗議者たちが人気の「ビーン」彫刻の近くに立ち、何年も閉じ込められていると主張する男性の解放を求めていました。 「私たちは彼の即時解放を呼びかけています」と、抗議グループは叫びながら地元のアルダー・ブレンダン・リリーのオフィスに電話をかけるよう支持者に呼びかけました。 彼らの理論に特化したソーシャルメディアアカウントは、瞬く間に数千人のフォロワーを獲得しました。 リリー氏は月曜日に声明を発表し、「21年間、ビーンの中に男性が閉じ込められていることはない」と確認しました。 彼はこの「オンラインのホラー」が、彼のオフィスへの電話の増加を引き起こしたことを指摘しました。 抗議者たちが何を言っていたのか、どうやって抗議が始まったのかについては、抗議グループのメンバーは「光が正しく当たると、完璧な角度から見ると、男性のかすかなアウトラインが見える」と NBCシカゴのマシュー・ロドリゲスに語りました。 彼らは「ビーンの中に男性がいる」と繰り返し唱え、「何を求めているのか？ 男性に出てきてほしい。それはいつ求めているのか？ 今すぐ」と声を上げました。 抗議グループは数日間、彫刻の外でこのメッセージを伝えましたが、月曜日には姿を消していました。 それでも、先週開始されたインスタグラムアカウントは、月曜日には2万人以上のフォロワーを獲得しました。 リリー氏は「ビーンの中に男性が閉じ込められていることはない」と強調し、「実際、この男性は数年前に解放されました」と述べました。 また、リリー氏は「ソルジャーフィールドが2003年にエリア51から秘密裏に移された宇宙船であるかについては確認も否定もできません」とも付け加えました。 彼はこの抗議行動が彼のオフィスに「数多くの電話を引き起こしている」ことに配慮し、公の関与には感謝すると述べました。 「私は軽妙なパロディが好きですし、公の関与を常に歓迎しています。ただ、このオンラインのホラーは私のオフィスにとって、日々の42番目の区とシカゴ市のために行う具体的な作業からの気を散らすものでしかありません」と述べました。 画像の出所：nbcchicago

LUMA8は、第11回アーツ・イン・ザ・ダーク ハロウィンパレードを、10月18日土曜日の午後6時から8時まで、歴史的なステートストリート沿いにて開催することを発表しました。 この家族向けのイベントでは、独自のフロートやスペクタクルパペット、さまざまなクリエイティブパフォーマンスが披露されます。 この魔法のような夜の行進は、ハロウィンを「アーティストの祝日」として祝うものであり、シカゴの主要な文化機関や若者プログラム、さまざまな分野のアーティストが参加します。 UKのWanderlust Magazineに「世界で最も優れたハロウィンの祝典の一つ」として名付けられ、USA Todayの「10のベストハロウィンパレード」にも選ばれたこのパレードは、ステートストリート沿いに集まる10万人以上の観客を魅了します。 夜の華やかさと楽しさに満ちたパレードに加えて、さらなる文化体験プログラムも近日発表される予定です。 ハロウィンのパレードでありながら、参加者は「ハロウィン」に縛られず、自身の組織がどのようなものであるかを音楽、ダンス、衣装、その他の視覚的要素を通じて表現することができます。 このパレードには、多様な文化的および民族的表現が見られ、特にアフリカ系アメリカ人やメキシコ文化の強力な表現が数多くのグループを通じて表現されてきました。 さらに、アイルランド、コロンビア、ポリネシア、ブラジル、南アジア、韓国、プエルトリコ、カリブ海、中国、インドネシア、ペルー、LGTBQ+などの組織やグループも出演予定です。 これらのグループは、シカゴの文化的風景の広がりを捉え、映画、写真、博物館、視覚芸術、劇場、建築、ドラッグパフォーマンス、ファッション、ダンス、サーカスアート、若者のクリエイティブ、ヒップホップ、ジャズ、ロック、オペラ、ストリートアート、ファイアアート、ドラムライン、パペティアなど多岐にわたる文化的分野を紹介します。 今年の参加者は、シカゴバレエフォルクロリコからサウスサイドジャズコアリション、CircEsteem、レイクサイドプライド音楽団まで、幅広いアーティストが揃います。 パレードの完全なラインアップは9月に発表される予定です。 「シカゴのアート団体がそのインスピレーションと創造性をステートストリートに持ち寄ることを楽しみにしています。このイベントを通じて、シカゴを世界クラスの文化首都として祝うことができます」と、アーツ・イン・ザ・ダークパレードの共同創立者でありアートディレクターのマーク・ケリー氏は述べています。 「私たちのアーティストやアート団体、ヒューマニティ、図書館、大学、そして本市・国に欠かせない文化的力は攻撃を受けています。今こそ文化コミュニティを尊重し支えるために一緒に集まる必要があります。」 アーツ・イン・ザ・ダークはLUMA8とシカゴ市によって公開され、シカゴループアライアンス、およびグッドウィル・グレーターミルウォーキー＆シカゴの支援を受けて開催されます。 このイベントは、シカゴ文化局および特別イベント局（DCASE）とのパートナーシップにより制作されます。 LUMA8（Light Up My Arts）は、シカゴを芸術革新の焦点として高め、市民の生活を豊かにし、経済的影響を創出することを目指す独立した非営利法人です。www.luma8.org 文化局および特別イベント局（DCASE）は、シカゴの芸術的活力と文化的活気を豊かにすることを目指しています。これには、シカゴの非営利アートセクター、独立アーティスト、および営利アートビジネスの育成が含まれます。https://www.chicago.gov/city/en/depts/dca.html シカゴループアライアンス（CLA）の使命は、人々をループに引き寄せ、経済回復を加速させるポジティブで包括的なプログラムを創造、管理、推進することです。www.loopchicago.com グッドウィル・グレーターミルウォーキー＆シカゴは、機会に対するバリアを取り除き、有意義な雇用、訓練、重要な地域資源に人々をつなげることで、個人と家族がより高い尊厳と生活の質を実現できるよう支援しています。https://www.goodwillgreatermc.org/ 画像の出所：chicagocrusader

シカゴ公立学校（CPS）は学生に適切な教育を提供するために、州から約16億ドルの追加資金が必要であると、金曜日の遅くに発表された州の情報が示しています。 この不足額は、昨年よりも約4億ドル多くなっています。 適正額は、州の証拠に基づく資金配分の基準に基づいて、学校区が必要とする要素を評価することで決定されます。これは、学校に必要な教師やカウンセラーの数などの要素を考慮しています。 CPSは、昨年と比べて必要額の少ない割合の資金を受け取っている300を超える不十分な学区の一つです。 州法では、2027年までに全ての学校が少なくとも90%の適正額まで資金を受け取ることが求められていますが、税と予算アカウンタビリティセンターによると、現在の教育資金の提供レベルでは、その目標に到達するのは2034年までかかるとされています。 CPSの適正額に対する割合は、79%から73%に減少しました。 州全体の平均的な適正額に対する割合もわずかに減少し、約0.5ポイント低下して76.6%となりました。 州は、企業への州税収入の大幅な減少や、インフレや生活費の上昇などの「教育コストの上昇」を、この適正額の減少の理由として挙げています。 この情報の発表は、シカゴの学校理事会のメンバーやシカゴ教師組合が、州知事JBプリツカーに対してCPSや他の学区への資金をさらに見つけるための特別会期を招集するよう声を上げる中でのことです。 一方、CPSは7億3400万ドルの予算赤字を抱えており、今後の学年度の予算をまだ承認していません。 法律により、バランスの取れた予算は来週提出されなければならず、その後、必要な公聴会が行われ、8月末までに予算が承認されます。 適正額レベルに関して、州は再びCPSを最も適正から遠く離れた地区Tier 1に分類しましたが、これは2年前に脱した地位です。 しかし、このカテゴリーにいることで、CPSは州の教育資金からのより多くの資金を受け取ることができます。 その結果、CPSは今年、昨年よりも7600万ドル多くを受け取ることになります。 CPSは今後の学年度の予算を発表していませんが、昨年、州の資金配分を通じて2300万ドルの増加を受けました。 もしCPSの関係者が今年度も同じ額の増加を計画していた場合、7600万ドルの増加のおかげで赤字を減らすのに役立つ可能性があります。 CPSの関係者は、資金に関する発表について直ちにコメントをしませんでした。 シカゴ教師組合の研究ディレクターであるパブリン・ジャンコフ氏は、CPSの適正額のギャップが拡大していることに「驚き」を感じています。 「CPSは適正ギャップの拡大を不均衡に経験しています」と彼は述べ、全イリノイの学区の適正ギャップは6億ドル増加したが、そのうちの約3分の2はCPSであると指摘しました。 ジャンコフ氏は、これが学区が州からさらに多くの資金を必要としていることを示すケースであると述べました。 先週木曜日、州はシカゴの学校資金に関する公聴会を開催し、一部の法律家が市の公立学校が本当にもっとお金を必要としているかどうかを疑問視しました。 ジャンコフ氏は、今年の州の法人個人資産置換税からの収入が大幅に減少したことは、イリノイ州が企業と富裕層に対する課税の方法を再検討する必要があることを示していると述べています。 個人資産置換税は、イリノイ州の全てのビジネスの純課税所得に対してレバレッジされた徴収によって地方自治体に収入を生むものです。 州は2018年に新たな証拠に基づく資金配分の制度を導入し、適正の定義を設定し、学区がそこに到達するのに必要な金額を決定します。 その適正は、学区がコアの教師、カウンセラー、他の中心スタッフに対する生徒の最小比率と比べてどれだけ持っているかを測ることによって決まります。 州は毎年少なくとも3億5000万ドルを教育に新たに投入し、適正から最も離れている学区にその新しい資金を集中させることを約束しました。 それ以来、3億5000万ドルの投資は一貫して行われていますが、今年は3億180万ドルでした。これは、プロパティタックスリリーフグラントという特定の助成金が一時停止されたためです。 新しい資金配分の制度が導入された7年前、適正に対する平均的な割合は67%で、現在よりも10ポイント低いものでした。 「連邦政府の資金が脅かされる中で、州知事Pritzker氏および一般議会に感謝します。イリノイ州は公立学校と強いコミュニティを支援することへのコミットメントを守っています」と州教育長トニー・サンダース氏はニュースリリースで述べました。…

新たな没入型ミュージカル『オペラ座の怪人：マスカレード』が、2023年7月31日にニューヨークで開幕し、多くのキャスト情報が発表されました。 本作品は、218 W. 57th Street（以前はリーのアートショップとして知られていた場所）で行われ、キャストメンバーはこれまでに知られていたものの、それぞれの役割の詳細は厳重に保護されていました。 今や、すべての情報が明らかにされ、６人のファントム、６人のクリスティーヌ、３人のラウルがキャストに名を連ねています。 作品では、ファントムとクリスティーヌのデュオは、観客の到着時間によって異なるため、各シーンでの役割が流動的です。 夜の様々な時間において、ファントムの役はジェフ・クレディ、テリー・リューン、ヒュー・パナロ、カイル・スカトリフ、クレイ・シンガー、ニック・ウォーカーが演じ、クリスティーヌの役はハイリー・フェリア、エリン・ルクローイ、フランセスカ・メロトラ、ライリー・ノーランド、カレイ・アン・ヴールヒース、アナ・ザベルソンが担います。 さらに、ラウルの役はポール・アダム・シェーファー、ニコラス・エドワーズ、フランシスコ・ハビエル・ゴンザレスが異なるシーンで演じ、マダム・ジリーの役にはサトミ・ホフマン、マリー・ジョンソン、ティア・カラプリス、ベッツィ・モーガンが出演します。 ブケの役はジェイコブ・ラコポとアンドリュー・ウォクタルが、カルロッタの役はサトミ・ホフマンとベッツィ・モーガンが交互に演じます。 アンドレはレイモンド・J・リー、バーカーはクリス・ライアン、ファーミンはジェレミー・ストール、ピアンジはファムジレ・ソジョラが演じます。そして、ボーイ・イン・ザ・ケージの役はマックスフィールド・ヘインズ、コディ・ジャウロン、ケビン・ザンブラノの三人が演じることになっています。 このキャスティングの中には『オペラ座の怪人』ファンにとって驚きのものも多く、特にストールがファーミンに抜擢された点は注目に値します。 彼は2023年4月にブロードウェイ版が閉幕するまで、ファントムの役として10年以上もアンダースタディー、オルタネイト、スイングを務めていました。 他のキャスティングに関しては、ブラドウェイで2000回以上ファントム役を演じたパナロや、ハル・プリンスに選ばれて『プリンス・オブ・ブロードウェイ』でその役を代表した元ブロードウェイのクリスティーヌであるヴールヒースなど、期待されていたキャストとなっています。 キャストの中には、2019年よりクリスティーヌのオルタネイトを務めたルクローイや、プロダクションが閉幕するまでブロードウェイでアンダースタディーを務めたポール・アダム・シェーファー、全国ツアーでファントムを演じたクーパー・グロディン、2023年までブロードウェイでマダム・ジリーを演じたマリー・ジョンソンなどの『オペラ座の怪人』の卒業生も含まれています。 また、アンサンブルにはベイビー・バーン、ガブリエラ・エンリケス、ンクルマ・ガトリング、クーパー・グロディン、マックスフィールド・ヘインズ、ブライアン・エルナンデス・ルチ、コディ・ジャウロン、ナサン・キーン、ジョー・カー、クレア・レイデン、ジョージア・メンデス、サミ・メルディニアン、チャールズ・オズボーン、ジャック・サリバン、ケビン・ザンブラノが参加しています。 今回の『マスカレード』は、14年間ニューヨークのマッキトリック・ホテルで上演された没入型シェイクスピア作品『スリープ・ノー・モア』をモデルにしており、観客をガストン・ルルーの『オペラ座の怪人』の物語の中に直接引き込むことを目的としています。 オペラ座に入ると、皆さんは「ゴーストハント」に参加し、劇場のパフォーマーや管理者たちを脅かしている悪名高いオペラの幽霊の足跡をたどりながら物語が展開します。 物語が進むにつれ、オペラの幽霊がクリスティーヌ・ダーエという若きソプラノをいかにして彼の執着オブジェクトに育て上げたかが明らかになります。 本プロダクションは、トニー賞受賞者のダイアン・ポーロス（『ウェイトレス』、『1776』）が演出を手掛け、ハンター・バード、シディ・ラルビ・チェルカウイ、キャシー・ファビアン、ジェイムズ・フルー、ジェシー・フリン、ニコラ・フォルミケッティ、スカイラー・フォックス、ケイト・ランプキン、J.J.ジャナス、ブレット・ジャービス、マーク・キメルマン、リー・マクカットン、スコット・パスク、エミリオ・ソーサ、ギプシー・スナイダー、ベン・スタントン、ウィリアム・ウォルドロップが創作チームを結成しています。 観客には、主催者からの指示として、入場時に「非常に豪華な」とされる黒、白、または銀での服装、マスカレードマスクの着用を奨励されています。マスクを持っていない場合は、会場で提供されます。また、パリの地下墓地を再現した建物内での安全な歩行のためにハイヒールの着用は避けることが推奨されています。 このプロダクションは21歳以上限定のイベントですが、特別プレビュー期間中のマチネー公演には16歳以上のゲストが参加できます。 会場は完全にADAアクセス可能で、特定のアクセシビリティのニーズがあるゲストは、指定のメールアドレスに連絡してください。 再演版の制作チームにはロザリオ・アルクーリ、スティーブン・アーノルド、サラ・バッタリア、ショーン・ビーチ、エヴァン・バーナーディン、ウィル・ブランバーグ、アントワネット・ボワシロー、キャロリン・ボイド、サイモン・ブルーク、ケルビ・キャリグ、ルース・カーシュ、ケリー・コンカン、ブリタニー・コイン、ハイリー・デラネイ、エリック・デンテ、エリ・ディカー、エリザベス・エマニュエル、ランドール・エザーエッジ、ステファニー・リア・エヴァンス、ショシャナ・フィッシャー、ドーン＝エリン・フレーザー、メガン・フレイジャー、ミーシャ・フリステンスキー、クリスティーナ・グラント、クリス・ハバナ、サイモン・ハマーシュタイン、ビリー・ハーモン、セサール・ハワス、アイザック・ヘイワード、モーガン・ホルブルック、アメリ・ユリシェル、アンドリュー・カッツ、ヴィクトリア＝イザベラ・キング、ジェフリー・カーツ、マクビー、フィオナ・マクドゥーガル、ブライアン・メッシーナ、ヴィットリア・オルランド、アマンダ・ペリー、ドッティ・ピーターソン、シンデル・ペトリチョール、ダイアナ・レブホルツ、アリシア・ロディス、サディ・シュレシンガー、ジェイク・スカダー、マックス・シーリング、ギザ・セリミ、アシュリー・セツラー、ジェームス・シャーウッド、デビッド・ショケット、ナオミ・シメウ、ナッキア・スモールズ、モネ・ティボー、クリストファー・トンプソン＝ボルデン、マディリン・トラモンテ、ベンジャミン・ウィーゲル、キャット・ウエスト、ナイジェル・ウィリアムズ、チェルシー・ウィルソン、デイヴィッド・アンドリュー・ウィルソン、マイク・ウォジチク、アレックス・ウォルフ、アシャー・ヤング、アレック・ズボルナクも名を連ねています。 画像の出所：playbill

2025年、ニューヨーク市はNYPDが1994年から犯罪統計を記録し始めて以来、最も少ない発砲事件を記録したことが、月曜日に市長室とNYPDによって発表されました。 今年の発砲事件は412件で、2017年の最初の7か月間に記録された426件を下回っています。 2024年7月と比較すると、殺人、強盗、暴力、住宅侵入、重大窃盗の5つの主要犯罪カテゴリのうち5つが減少し、全体の犯罪は5.6％減少しました。 これらの統計は、ニューヨーク市が安全でないとの主張に対抗する証拠を提供しています。 今月も、COVID-19パンデミックによって乗客数が大幅に減少した2020年と2021年を除いて、交通機関の歴史上最も安全な7月でありました。 交通犯罪は昨年の7月から8％減少し、住宅犯罪は15％以上減少しました。 7月の数字は、ニューヨーク市が7四半期連続で一貫した犯罪減少に入る中での良い指標だと、市長のエリック・アダムス氏は述べました。 この発表は、7月28日にミッドタウンで発生した銃乱射事件で、オフダーティ警察官と他の3人の命が奪われた一週間後に行われました。 アダムス市長とNYPDのジェシカ・ティッシュ委員は、この発表が亡くなった警察官、ディダル・イスラムの遺産を尊重することを望んでいると述べました。 アダムス市長は言います。「私たちは哀悼の意を表しつつ、痛みを目的に変える方法を見つけなければなりません。 これが私たちが犠牲者を尊重するためにできる最低限のことです。」 「この事件は私たちの街にとって永遠に汚点となりますが、それはより大きく、より希望に満ちた状況の中で起こるものでした。 NYPDの勇敢な男女は引き続き犯罪を減少させています。」 アダムス氏はニューヨーク市での犯罪率が人工的に高いという認識は、一部は高プロフィールな犯罪に対するメディアの過剰な注目から来ていると述べました。 「私たちは人々が感じていることを通じて多くのことをしており、それについて正直であるべきです。」と、アダムス氏は記者会見で語りました。 「毎日、毎日、850万人の人口の街で起こりうる冒涜的なことについて読み続けていると、あなたは自分が安全ではないと感じる傾向があります。」 アダムス氏は、地下鉄システムが1日当たり460万人の乗客を運び、平均してわずか5件の重犯罪を報告していると付け加えました。 2024年のニューヨーク市の殺人率は、アメリカで最も大きな都市の大多数よりもはるかに低いと、独立系シンクタンクの犯罪正義評議会の報告書が述べています。 アダムス市長は、最近のNYPDの生活の質チームの立ち上げが、市民の安全と幸福感の向上に寄与し、伝統的な警察活動を補完していると評価しました。 ティッシュ委員も、ギャング犯罪へのNYPDの焦点を挙げ、2025年に347人のギャングメンバーとその関係者が逮捕されたと述べました。 アダムス氏は、彼の独立した市長選挙キャンペーンで、自分の政権の犯罪削減を強調し、「警察予算の削減」を訴えた民主党候補、ゾフラン・マムダニ氏の過去の発言への攻撃をし続けています。 「7月の数字は、私たちの政権の犯罪に対するアプローチの成功を示しています。」と、アダムス氏は述べました。 「この素晴らしい進展は偶然ではなく、私たちの政権が持つ正確さと誠実性での警察活動に対する献身の結果です。」 「多くの人が警察の予算を削減したいと思っている時、我々の政権は常に彼らを支持します。」 画像の出所：amny

ニューヨーク市に住む人々にとって、ネズミやゴキブリ、悪徳な家主に慣れ親しんでいる人たちが多い。彼らは、アニメ広告や流行に乗ることなく、自分の生活を大切にしている。 そんな彼らが訪れるポップスターたちのニューヨークへの賛美は、いつも可愛らしすぎて感じられる。テイラー・スウィフトにとって、ニューヨークは明るい灯りと大きな夢の遊び場であり、多くのロマンティックコメディ映画に描かれている通りの場所だ。彼女たちの歌の中では、街の隅々に潜む約束やロマンが感じられる。 たとえば、ロサンゼルス出身のポップスター、アディソン・レイは、今年の新曲「New York」で、ボウリーホテルに荷物を置いた後、クラブからクラブへ移動する様子を歌っている。「自由を感じる」と彼女は歌った。 さらに、ローレンの最新アルバム『Virgin』では、彼女が「Baby’s All Right」のような会場の輝きの中で踊っている様子が描かれている。彼女は「街の声に呼ばれている」と感じている。 もちろん、ニューヨーク市は簡単にロマンチックに描かれるけれど、長くこうした地に住むほど、その遊び場は感情の地雷原にもなり得ることに気づく。自由がある一方で、住民には強さや冷たさが要求される街でもあるからだ。地下鉄の中で気持ちを隠してはいけないのは、その一例だ。 チャペル・ローンの最近の別れの歌「The Subway」でも、地下鉄で元恋人を見かけたことでの心情が描かれている。彼女は「階段で君を探さない日が来るまで終わらない」と歌い、別れる日をカウントし続ける様子を表現している。 以前の作品「Naked In Manhattan」では、ニューヨークは性的な実験の場として描かれ、街の魅力は新たな女性との関係を象徴していた。彼女は、「ニューヨークでは色々なことを試せる」と歌い、その可能性を表現していた。 しかし、「The Subway」は、ニューヨークの公共交通機関の最悪の日々にリリースされた。ローンは、街の楽しみではなく、その独特な厳しさに直面する様子が描かれている。ミュージックビデオでは、彼女の長い赤毛にネズミが絡みつき、タクシーのドアに挟まれて引きずられるシーンもある。 彼女がワシントン・スクエア・パークの噴水で浮かぶ姿や、地下鉄の車両内でうろたえる様子が描かれているが、どんな状況でも彼女は都市のカオスの中でドラマとロマンを見つける。 「The Subway」は、これまでのハイキャンプや劇的なポップバンガーとは違い、90年代のジャングルポップの影響を受けている。彼女のボーカルは後半で何とも言えない感情を表現し、特にザ・クランベリーズのリーダー、ドロレス・オリオーダンを思わせる。 それでも安心してほしい。「4ヶ月経ってこの気持ちが消えないなら、ニューヨークなんて捨ててサスカチュワンに引っ越す」と彼女は歌い上げる。こうした状況、つまり別れた恋人と地下鉄で顔を合わせ、まるで無関係な人のように振る舞わなければならないのは、この広大な都市の面白さを端的に表している。 画像の出所：ctpublic

ニューヨーク市議会は、交通安全の改善を目指す新しい道路設計法案について投票を行う準備を進めています。 これに対し、交通当局は、事故の増加や市全体での駐車場の大幅削減などの懸念を示しています。 法案番号1138は、交差点近くでの視認性を向上させるために、歩行者横断歩道から20フィート（約6メートル）以内での車両の駐車を禁止することを求めています。 この施策は「デイライト」として知られ、交差点周辺の駐車スペースを減らすことを目的としています。 市議会の進歩派議員団は、7月30日にこの法案を優先事項として挙げました。 もし法案が通過すれば、ニューヨーク市はすでに存在する州法に合わせて、交差点から20フィート以内の駐車を禁止することになります。 法案はまた、交通の安全性を高めるために、市の交通局（DOT）に対して、プランターや自転車ラックなどの物理的障壁を設置することを義務付けています。 この「堅固なデイライト」化には約30億ドルの費用がかかると、交通局は見積もっています。 「ユニバーサルデイライト法案は、全てのニューヨーカーを安全に保つためのものです。」と、クイーンズの市議会議員ジュリー・ウォンは述べています。 ウォン議員はさらに「市は、運転者、歩行者、自転車利用者を含む全ての利用者にとって、道路をより安全にする必要があります。」と強調しました。 しかし、この法案には強い反対が寄せられています。 DOTは、1月の研究でデイライトが交通安全においてわずかな改善しかもたらさないとの結果を示しました。 4月21日の交通公聴会では、DOTの職員がユニバーサルデイライトの義務化に反対であると述べ、事故歴のない地域での不必要な支出を招くと警告しました。 「市全体でこのデイライト化が実施されれば、年間最大1万5000件の怪我が発生する可能性があると考えています。」と、交通計画管理の副コミッショナーであるエリック・ビートンは語りました。 「理論的には、全てのコーナーでの堅固なデイライトを賛成しますが、そのコストは約30億ドルです。」 しかし、DOTは現在、事故が多発している特定の地域において、堅固なデイライト化を進めています。 今年、ブルックリンのいくつかの高事故交差点でこのアプローチを展開する予定です。 一方、法案1138は、五つの区全体で約300,000の駐車スペースを排除することが見込まれています。 すでに駐車場不足が深刻なニューヨーク市において、この影響は大きな懸念を呼んでいます。 特に、車に依存する住民が多い地区の立法者たちからの批判が集まっています。 スタテンアイランドのブルーペレジデント、ヴィト・フォッセラは、このデイライト案は「夏時間よりもひどい」と皮肉を込めて述べました。 「簡単に言うと、これは問題を探し求める解決策です。」とも発言し、「この『一律適用』のアプローチはスタテンアイランドのドライバーに対して悪影響を及ぼす」と警鐘を鳴らしました。 フォッセラはまた、この計画の3億ドルに及ぶコストについてDOTの懸念を共有しました。 「これは、ニューヨーク市住民に30億ドルの駐車料金を押し付ける大きな誤りです。そんな概念は日の光を浴びるべきではありません。」とフォッセラは述べました。 それでも、多くの交通と道路の安全擁護者たちは、この法案のために奮闘しており、議会が今年中に通過させることを期待しています。 オープンプランのエグゼクティブディレクター、サラ・リンドは、ニューヨーク市では50%以上の死傷者が交差点で発生していると指摘しました。 「交差点は、歩行者が非常に危険な車両と関わる場所です。」と彼女は語ります。 「交差点の安全を改善するためにできることはなんでもしなければなりません。デイライト化は、その手段のひとつであると私たちは知っています。」とリンドは記しました。 さらに、DOTが提案の資金調達について実際の懸念を持っているものの、この投資はそれ以上の価値があると彼女は主張しました。 「その場所に何かを置くことで安全になります。そして、それにはお金がかかります。彼らにはそのための資金がありません。人命を優先し、そのために資金を投入すべきだと思います。」…