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アンネット・ヤシンと夫トムが10年以上前にミシガンからパサデナに移り住んだ際、彼らはバンガロー・ヘブンの近くにあるコンドミニアムを購入しました。この地域は、クラフトスマン・バンガローの豊かなコレクションで知られています。

定期的な散歩を通じて、ヤシン夫婦はマービスタアベニューにある家に出会い、恋に落ちました。

その住宅、ロバート・H・サットン・バンガローとして知られる家は、クラフトスマン建築の魅力を示す素晴らしい例です。

外観は低く傾斜した屋根、広い軒、質感のある木材やレンガの表面、そして広々としたオーバーハングの背後にあるシェード付きのポーチが、温かく人に優しい印象を与えます。

内部はチョコレートブラウンの木に飾られ、壁、梁、窓枠、パネリング、腰板、そして造り付けのキャビネットやベンチ、窓の座席に至るまで見ることができます。

大きな窓はたくさんの光を取り入れますが、オーバーハングによって保護されているため、外部にむき出しになったり、過熱したりすることはありません。

すべてがうまく調和しており、空間、家具、照明器具、アート作品が一つに流れているのです。

「居心地が良い。温かい」とヤシンは語り、彼女のダイニングルームを見回します。そこは、故夫が購入または制作したクラフトスマンスタイルの家具で飾られています。彼はG.E.のエンジニアで、早期退職後に木工への情熱を注ぎました。

クラフトスマンの家は、南カリフォルニア全域、オレンジやロングビーチからウェストアダムス、サンタバーバラに至るまで、100年以上にわたり愛されてきました。

しかし、パサデナほどその存在が際立っているところはないでしょう。

近年、その人気は急上昇しています。人々がしっかりと作られた、合理的で自然を取り入れた恵みを求めているからです。

そのため、パサデナ・ヘリテージのクラフトスマンウィークは、今年は週末から1週間のイベントに拡大されました。

「その素朴さがいいんです」と、バンガロー・ヘブンに住むクラフトスマン住宅の所有者フアン・デラ・クルスが言います。

「木の上に突き出た梁を見てください。木のざらつきや、木目の立体的な凹凸もあります。それは自然とのつながりを与え、木から来た源とのつながりを感じさせてくれます」と彼は説明します。

クラフトスマンは1900年から1920年代初頭にかけて全盛期を迎えました。これは、産業革命に対抗する形で生まれた英国のアーツ・アンド・クラフツ運動から発展した概念で、官能的な過剰と公式的な箱型空間に対する反発といえます。

手工芸、誠実さ、統一デザイン、自然素材、デザインのシンプルさが促進されました。

アメリカのデザイナーや建築家はすぐにこれらの概念を輸入し、フィラデルフィアのグスタフ・スティックリーや、ニューヨーク州のロイクロフトアーティザンコミュニティを生み出したアーティストであるエルバート・ハバードが先導しました。

クラフトスマンという名前はスティックリーの雑誌に由来していますが、彼の人気により、クラフトスマンの理念は全国に広がりました。

カリフォルニアでは、パサデナのグリーン&グリーンが圧倒的に支配的でした。彼らのガンブルハウスは州内で最も人気のある家庭博物館の一つです。

グリーン&グリーンは、数百の「カリフォルニアバンガロー」を生み出し、特にその「アルティメットバンガロー」という名の大規模なものを含んでいます。

クラフトスマンの熱狂は、パサデナをカリフォルニアのクラフトスマンの中心地とし、国内のクラフトスマン運動の中心としました。

多くのクラフトスマン住宅は、グリーン兄弟やジョン・C・オースティンといった著名な建築家によって設計されたものではありません。

それらは、創造的な職人や建築家によって、自身のデザインや、シアーズやモンゴメリー・ワードといった会社が販売したキットプランを使用して造られました。

ほとんどの家は、大型開発の一部ではなく、オーダーメイドの作品が多く、家庭に合わせて仕立てられています。

バンガロー・ヘブンのツアーでは、アートフルな家々が次々と現れ、どれも一つとして同じものはありません。

彼らは、低いスロープの水平性、自然素材、温かい非公式さといった共通の原則を持ちながらも、コロニアルやスペイン建築の要素を取り入れたり、スイスのシャレーの影響を受けたりしています。

多くは主に木材で構成され、他はレンガや粗いスタッコを強調しています。

中にはテクスチャードシェイクやシングル、特に広いラフターを持つものもあり、「エアプレーン・バンガロー」と呼ばれることもあります。

アジア的な要素を取り入れたもの、フレアのある柱やドーマーなどを特徴とするもの、あるいは花のモチーフやステンドグラスを取り入れたものもあります。

一部は部分的な2階を持っていても、地面にしっかりと根付いているように感じられます。

有名であれ、そうでなかれ、すべての家がクラフトスマンウィークで祝われます。

このイベントは、1990年代初頭からの形で行われており、ツアー、講演、テーマ別の集まり、クラフトフェアが行われ、名家と日常の家々の両方が祝われます。

今年、週末から1週間の長さに拡大されたことは、ブリジット・ローラーパサデナ・ヘリテージの保存ディレクターによると、より多くの機関とのパートナーシップを可能にしました。

例えば、パサデナ歴史博物館では、南カリフォルニアのアーツ・アンド・クラフツの伝説、アーネスト・バチェルダーの作品に着想を得た緻密なタイルを制作するパサデナ・クラフトスマンタイルの創設者チャ・リー・タンとのイベントを開催します。

彼女は、博物館で10月4日にオープンした「チャ・リー・タン: パサデナにおける芸術的革新の48年」という展覧会の名前の由来にもなっています。

ガンブルハウスでは、同様に、レイディッドガラスのある家の特長を強調する「火と光」のツアーをはじめ、「詳細と結合」のツアー、パサデナ音楽院主催の「ミュージカル・ストーリータイム」という屋外コンサートを含むイベントが開催されます。

また、南カリフォルニアのクラフトスマン住宅に供給された多くのステンドグラスの制作で知られる125年の歴史を持つジャドソンスタジオールのツアーも行われます。

この週の重要な特徴は、ウォーキングツアーのラインアップで、多くはすでに完売しており、パサデナ・ヘリテージは需要に応じてさらにツアーを追加しています。

これにより、街の多くのクラフトスマン地域を紹介します。

アローヨテラスには、グリーン&グリーンの美しい、そして高価な作品が並ぶ。

バンガロー・ヘブンは1989年にパサデナ初のランドマーク地区に指定され、地元住民ボブ・クナイゼルの働きかけによって実現しました。

こちらには、より控えめで中流階級の住宅が存在します。

また、サウスマレンゴには著名なクラフトスマン建築家ルイ・B・イーストンの家や、共用スペースの周りに集まったクラフトスマンバンガローが並ぶバンガローコートも点在します。

ローラによれば、パサデナにおけるクラフトスマンの人気は、今も高まり続けています。

2000年代初頭には一時的に下降しましたが、ミッドセンチュリー・モダンに取って代わられてきました。

しかし、クラフトスマン住宅への人気は、再び人々が求める「品質」へと戻る現れと言えます。

製品がますます私たちの手元にスマートフォンで届く一方で、長持ちするもの、しっかりとした作りのものを求める気持ちが高まっています。

「私たちが求めるものは、しっかりと作られ、長く持つものです」とローラは語ります。

「私が育ったころは、家具はターゲットで買うのが普通でした。掃除機が壊れたら、新しいものを買ってしまうのが一般的でしたが、今では話が変わりました。

私たちは、木材やむき出しの梁など、特別に作られた美しいものを欲しています。

それがクラフトスマン住宅と同じ理由です。

決して軽薄で、クッキーカッターのような白い箱ではなく、本物のアートであり、手作りのものなのです。」

その文化的な上昇は、パサデナを舞台にしたApple TV+のシリーズ「シュリンク」で顕著に示されています。

このシリーズでは多くのローカル・クラフトスマン住宅が撮影場所として使用されています。制作デザイナーのキャボット・マクマレンは、クラフトスマン住宅が持つ温かさと安全感が、登場人物たちの感情的な体験を補う助けをしていると述べています。

「温もりを感じられるスタイルです。その居心地の良さがここで多くの撮影を行う理由です」とデラ・クルスは語ります。

「父の花嫁」や「モンスター・イン・ロー」といった映画、また「ペアレンthood」や「ブラザーズ&シスターズ」といったテレビ番組もパサデナのクラフトスマン住宅や地域で撮影されています。

ガンブルハウスは、映画「バック・トゥ・ザ・フューチャー」でドク・ブラウンの邸宅としても知られています。

デラ・クルスは、クラフトスマンがデジタル時代の深刻な孤独感や真実とフィクションの区別が難しい時代への反応であると付け加えます。

クラフトスマンのポーチは、他人との交流を可能にする快適な共同スペースを提供しています。

その入り口はリビングルームに直接つながっており、温かく迎え入れています。バンガローコートは迅速なコミュニティを形成します。

その構造は露出しており、頑丈な素材がしっかり組み合わされています。

「クラフトスマン運動は、正直でシンプルで、使いやすい」という大原則に基づいているのです。

「私たちは、家族のために設計された、基本に忠実で正直な家を作りたいと考えています。」

スティックリーは、1909年の著作『クラフトスマン・ホーム: アメリカのアーツ&クラフツ運動における建築と内装』でそう書いています。

今でも、この考え方は非常に良いものであると感じます。

画像の出所:latimes