最近、エコ・コンテンポラリーアートギャラリーで、ラテン文化月を祝う新しい展覧会「OJALA」がオープンし、世界中の60人のラテンアメリカのアーティストの作品が展示されました。
展示会のタイトル「OJALA」は、スペイン語で「私は希望する」または「神の意のままに」という意味があります。
この展覧会は、10月31日まで開催され、移民や文化的アイデンティティのテーマを探る絵画、インタラクティブインスタレーション、マルチメディア作品が紹介されています。
起業家のパトリシア・エルナンデスさんは、サルバドルからアトランタに渡った経験をもとに、彼女の組織「Nuestra Creacion」を立ち上げた経緯を語りました。
エルナンデスさんは、主に白人男性が運営するギャラリーで多様性を支持する振りをしながら、実際には新たな機会を提供しなかったことが、自らの活動の原動力になったと述べました。
「私は機会を求めてドアを叩いていましたが、実際には私の声は聞かれていませんでした。」と、オープニングレセプションで語りました。
「Nuestra Creacion」は2019年に設立され、これまでに7回の展覧会を行いました。
現在の展示は、移民コミュニティに捧げられた作品で構成されており、エルナンデスさんが語るように、人々の「共通の体験や体系的抑圧」を反映しています。
ドミニカ共和国出身のアーティスト、マルシー・サントスさんのインタラクティブ作品「ニーナ」は、金属の窓格子越しに若い女の子が外を見つめる姿を描いています。
サントスさんは「この作品は、窓越しに見守る小さな女の子の大きな夢にインスパイアされています。」と語りました。
この作品は、コミュニティの孤立と人々を制限するメンタリティに触れています。
一方、アーティストのジュリア・バルデスさんが寄贈した水彩画「ロラとの麻雀」は、彼女の故郷のおばあちゃんを称えて制作されました。
バルデスさんは、1世代目のアメリカ人として、その作品が世代を超えた文化的伝統の保存の重要性を象徴していると説明しました。
「2021年に彼女を失い、昨夏は私にとって自己表現とアート制作に向けた大きな反省の夏でした。」と、オープニングの際に語りました。
バルデスさんの絵画は、さまざまなキャラクターや向きのシンボル、伝統的な麻雀のサイコロを描いています。
彼女は「伝統や文化を守るためには、重要なことを次世代に伝えることが必要です。」と強調しました。
展示の声明は、困難な状況にあっても文化的貢献を強調しています。
「私たちは希望の種、フレーバー、レジリエンスを携えており、それを触れるすべての空間に植え付けます。」と述べています。
エルナンデスさんは、現在の移民政策と人々の存在を消し去ろうとしている体系について、特にこの展示が意義深いと感じていると語りました。
「OJALA」は10月31日まで、火曜日から日曜日の午前11時から午後6時まで開館しています。
画像の出所：theatlantavoice