Sun. Aug 17th, 2025

ロサンゼルス郡美術館(LACMA)は、著名アーティストのジェフ・クーンズによる37フィート(約11メートル)高さの生け垣彫刻「スプリット・ロッカー」が、新しいデビッド・ゲッフェン・ギャラリーの建物の東側に設置されることを発表します。

この彫刻は2000年に制作され、5万以上の花が咲く植物を育成することを目的としています。

8月に種を播き、来年の4月には完全に根付くことを目指しています。

同時期に、建築家ピーター・ズントーによる新しいコンクリートの建物が一般公開される予定です。

クーンズはニューヨークのスタジオからの電話インタビューで、「ロサンゼルスには多様な植物が育つため、花を使った作品を飾ることができるのがとても嬉しい」と語りました。

「ウィルシャー大通りを行き交う人々や博物館を訪れる人々が、この作品の変化を楽しんで体験できればいいですね」と期待を込めています。

「スプリット・ロッカー」の取得および維持管理費は、LACMAの長年の寄付者で、クーンズの支持者でもあるリンダ・レスニックとスチュワート・レスニックの財団が負担しました。

このプロジェクトは数年にわたり進行し、その間にLACMAとクーンズは地元の園芸家チームと協力して、どの植物がどの季節に最も適しているかを調査しました。

クーンズは、ネイティブの多肉植物や耐乾燥性の植物、さらには季節ごとに色鮮やかさを提供する一年草や多年草を使うことを楽しみにしています。

この彫刻は、二つの玩具のロッカー、すなわち馬と恐竜が半分に分けられ、不均等に組み合わされたデザインになっています。

鋼鉄の骨組みで作られたこの作品は、内部に灌漑システムを備えています。

「スプリット・ロッカー」は、ダウンタウンから西へウィルシャーをドライブするゲストが最初に目にする屋外アート作品となり、ラ・ブレア・タール・ピットの悲劇的なマンモス家族の向かい側に位置します。

これにより、LACMAの3.5エーカーの公園スペースに遊び心満載のファンタジーアーキテクチャが加わります。

この彫刻は、クリス・バーデンの「アーバン・ライト」やマイケル・ハイザーの「レヴィテイティッド・マス」、新たに委託された子供向けの庭の彫刻である塚本晋也とマリアナ・カスティーヨ・デバルの「羽ばたく変化」と並び、同美術館の著名な公共アート作品群の一部となります。

また、アレクサンダー・カルダーの巨艦「スリー・クインテイン」も再設置されており、トニー・スミスの大きな彫刻「スモーク」もすでに設置されています。

LACMAの最高経営責任者(CEO)であり、館長のマイケル・ゴヴァンは、「私がロサンゼルスに着いた日から、LAのアーティストに焦点を当てたいと考えていましたが、ニューヨークも少し持ち込みたかったのです」とコメントしました。

「スプリット・ロッカー」は、クーンズの1992年に制作された唯一の他のトピアリー彫刻である「パピー」と同様に、一版のみが制作されており、アーティストプルーフも存在します。

LACMAはアーティストプルーフを取得しました。

このアーティストプルーフは2014年にマンハッタンのロックフェラー・センターで訪問者の頭上にそびえていました。

「スプリット・ロッカー」の第一次版は、メリーランド州ポトマックのグレンストーン美術館に設置されています。

「パピー」の第一次版は、スペインのビルバオにあるグッゲンハイム美術館に訪問者を迎えています。

「分割された子供たちがいる4つの都市の中で、ロサンゼルスだけが一年中良い天気で、冬に眠らせる必要がないのです」とゴヴァンは言います。

彼は「スプリット・ロッカー」の四季にわたる変化を見ることに興奮しています。

「スプリット・ロッカー」のアイデアは、クーンズが息子のロッキングホースとロッキング恐竜に気づいたときに生まれました。

「それを真ん中で分割し、両方のシルエットを組み合わせれば、ピカソの作品のようになるかもしれないと思いました」とクーンズは振り返ります。

彼は色の調和を考慮し、恐竜には異なる色域を、馬には異なる色を割り当てて、5つの異なる色のグループに分けました。

「植える時にはある程度自分の意志を保つ必要がありますが、最終的には自然の手に委ねる必要があります」とクーンズは述べています。

ゴヴァンは公共彫刻の力を信じており、「スプリット・ロッカー」や他のLACMA敷地内のモニュメンタルな作品が、通行人の目を引き付け、さらに内部を探求したくなるようなビコンズとなることを願っています。

また、ゲストが自分自身を写真に収め、訪問を宣伝する強力なソーシャルメディアマーケティングの道具ともなると考えています。

彼の幼少期の思い出の一つに、シカゴで祖父母を訪れた際にダレイ・プラザでピカソの作品を車の窓越しに見つけたことがあると語りました。

「それは私が非常に若い頃に芸術や公共の芸術に触れる最初の入り口でしたが、それは私の中で決して忘れられないものです」とゴヴァンは述べ、子どもたちには、建物ではなく、アートを通じて街で何かを見せるべきだと強調しました。

画像の出所:latimes