テキサス湾岸から約五時間の距離にあるダラスは、サーフブランドを立ち上げるには意外な場所かもしれません。しかし、Picnic Surf Shapesの創業者であるオールデン・ピネールとグレゴリー・ラッペは、普通の起業家ではありません。
このブランドのアイデアは、COVID-19パンデミックの最中に生まれました。ラッペはテキサスの海から遠く離れた場所で時間を持て余し、何かを作り始めることにしたのです。
「サーフィンとサーフボードへの興味は幼い頃からありましたが、ボードを作り始めたのはPower Stationが閉鎖されてからです」と、彼は語ります。
ピネールは、当時、ギャラリーの大規模な展示の範囲に収まらないキュレーション活動を支援する方法を模索していました。元SkinCeuticalsの創業者である彼は、アートプロジェクトやコラボレーションを支える起業の機会を見出しました。
「これはとても豊かで、他のサーフブランドよりはるかに良いものになると感じました」とピネールは説明します。
「サーフウェアを販売し、他のアーティストやコラボレーターと共に仕事をするブランドを作れば、利益をプロジェクトに還元できるのではないかと思ったのです。」
2023年初頭、このブランドは、セッション施設内の日本の茶室にインスパイアされた構造で公式にローンチされました。この構造物は、エコロジカルまたは環境的な視点を持ったアーティストのための展示スペースとして機能しており、エイミー・ヤオ、ミゲル・スバスティダ、ウィル・ブーンの作品が展示されました。
同年、ラッペはギャルベストンにBrick-and-Mortarストアをオープンし、ここでは西部紅杉、コルク、ポリコアフォームから作られた彼の精巧なサーフボードや、アーティストのグラフィックTシャツ、トートバッグ、帽子、ZINEを販売しており、これらは将来の活動資金となっています。
Picnic Curatorial Projectsというブランドの非営利部門は、現在12回目の活動として、ニューヨークのペロタンギャラリーでのガブリエル・リコによる現在の展示に合わせた限定デザインのタオルとサーフボードを発表しています。しかし、ラッペとピネールは、このPicnicが始まりに過ぎないと考えています。
今後は、春と秋にダラス、夏にギャルベストンでイベントを開催し、米国やメキシコ全体のアートイベントに拡大することを目指しています。
「私たちは、支援したい関係のあるアーティストがいます。 彼らには展示される場がないのです。 そこを私たちが提供できれば、今の世界で非常に必要とされています。」とピネールは述べました。
「Picnicは、本質的に魂のある、本物の、オーガニックなプロジェクトです。 進展はゆっくりとしたものでも満足ですが、広がりを期待しています。 売上を増やせば、アートプロジェクトをより多く行うことができます。」
画像の出所：keranews