宮腰良田（Miyako Yoshida）氏は、彼女のキャリアの始まりについて「ピーター・ライト卿に出会えたことが幸運だった」と謙遜しながら語ります。
彼女は、サドラーズウェルズロイヤルバレエ団（現バーミンガムロイヤルバレエ）およびロイヤルバレエ団での公演でUKの観客に深く記憶されており、25年以上にわたる長い成功したキャリアを築いてきました。
現在、彼女は日本ナショナルバレエ団（NBJ）の芸術監督として、ついにロンドンのロイヤルオペラハウスに劇団を招待し、彼女自身の演出による「ジゼル」を上演する準備を整えています。このバレエは彼女の心に非常に近い作品です。
「ジゼルは、私が主役として初めて選ばれた役です。このバレエは私にとって宝物であり、非常に感情的な影響を与えました。3年前、NBJの25周年を祝うためにジゼルを上演することに決め、その制作をUKにも持って行くことができて本当に嬉しいです。それはピーター・ライト卿への感謝を示す一環でもあります。」と宮腰氏は説明します。
今年のプレス会見で、彼女はジゼルの役を演じることに対して最初は自信がなかったことを語ったことを思い出しました。「今、芸術監督としているとは信じられないですが、ピーター卿が私をキャスティングしてくれたことが本当に素晴らしかったです。私は非常に若く、無知でしたし、ジゼルにキャスティングされるのは驚くべきことでした。」
彼女は続けます。「私は、ジゼルとして自然にキャスティングされるようなダンサーとは違うタイプだったため、大きな挑戦でした。リハーサルのすべての過程を通じて、ピーター卿が私と共にいて、私を導き、支えてくれ、物語を語るために演技をする方法を学ぶことができました。」
「もし私がそれを成し遂げることができたのは、何十年もの間、この役をどのように表現するかを学んだからです」と宮腰氏は続けました。「最初は非常に intimidating（脅威的）でした。私はそれを強いられてこなしましたが、その過程でついに感情や彼女の内面を捉えることができました。」
私は、彼女が彩子大野（Ayako Ono）と福岡雄大（Yudai Fukuoka）とともにリハーサルをしているビデオクリップを見たことを伝えると、「そうです、私が学んできたことを次の世代に伝えることができるのは喜びであり特権です。しかし同時に、彼らに一つの方法で物事をやらせようとはしていません。私が伝えたいのは、そのパフォーマンスの意図です。その意図から、彼ら自身の解釈を見つけてほしいのです。」と彼女は言いました。
彼女はダンサーたちに「当時の私がどのように感じたか、どのような感覚を体験したかを説明しています。その経験が役立つならそれは素晴らしいことですが、それが彼らに合うかどうかは別の問題であり、彼らは私とは異なる個々の存在です。しかし、このバレエの伝統を伝えることができるのは本当に感動的です。」と話します。
「最近、フォキンの『火の鳥』を上演することができました。マーゴット・フォンテーヌはタマラ・カラシヴァからその作品を学び、フォンテーヌはモニカ・メイソンに伝え、そして現在、モニカは日本ナショナルバレエ団にそれを伝えました。それができることを本当に嬉しく思いました。」
宮腰氏は、キャリアの中で大きな影響を与えた他の人々についても語ります。「自分が芸術監督になってから、自分のキャリアを通じて指導してくれたすべてのディレクターのことを思います。挑戦に直面したとき、誰が、何が私を支えてくれたのか。アントニー・ダウエルさんやモニカ・メイソンさんが私のリハーサルを見てくれ、私は直接、役を演じた人々からコーチングを受けました。特に『くるみ割り人形』や『ラ・フィーユ・マル・ガルデ』、そして『シンデレラ』ではレズリー・コリヤーさんに多く指導を受けました。それが本当に素晴らしかったのです。」
ロンドンでの公演と見識あるコベントガーデンの観客に対する意気込みを尋ねると、「ロンドンでのロイヤルオペラハウスでの公演ということで、不安もありました」と認めます。「しかし、春には新国立劇場で上演したのです。私たちの大きな劇場でそのプロダクションを見たとき、これは素晴らしいことになると思いました。踊りやパフォーマンスだけでなく、セットデザインや衣装、照明もすべて美しい、崇高です。今は非常に自信を持っています。私の不安は薄れています！コア・ド・バレエを披露したいのです、それは特別です。」
「多くのバレエ団が世界中から日本に公演を行いに来ていますが、これらのバレエ団を見て、私は日本ナショナルバレエ団のコア・ド・バレエが世界クラスであると誇りに思っています。アルスター・マリオットは第2幕で本当に要求度の高いシーンを振り付けてくれました。」
宮腰氏は、多くの日本人ダンサーがUKに進出する道を切り開いたとして評価されています。「私が[サドラーズウェルズロイヤルバレエ]に入団した時、日本人ダンサーは他にいませんでした。それは特別であり、非常に異なるものでしたし、私にとっても適応が非常に難しかったのです。その意味で、障害は高かった。しかし、今は世代を超えて、現在の日本人ダンサーを見ていると、今はより普通になっていると感じます。彼らが日本人だから何か特別であるとはあまり思いません。日本のダンサーたちは自分たちの困難を経験していますが、今は彼らが日本人かどうかということだけの問題ではないと思います。」
日本ナショナルバレエ団は、古典バレエを非常に良く演じることで知られるようになっています。私たちはレパートリーが広がるかどうか、最近フォーサイスの作品を上演したことについて尋ねると、彼女はわずかに落胆したように見え、「私はそれを愛していますが、演劇からの芸術的選択や条件を考慮しなければなりません。常に芸術的観点から決定を下せるわけではありません。もちろん、ダンサーたちが成長する手助けをするための挑戦についても考えなければなりません。」と述べました。
「私はロイヤルバレエのような会社を非常に尊敬しています。彼らは生活可能な給与を提供しています。日本ナショナルバレエ団では非常に基本的な給与を支払い、ダンサーが受け取るほとんどの報酬は彼らが上演するショーから来ています。彼らが良い生活を送るためには、私はビッグバレエを選ばざるを得ません。それが私が苦労しているバランスです。私たちはまだ遅れをとっています。」彼女は続けます。
「私は芸術監督になりたいと思った理由の一つが、演者の環境を変えたかったからです。彼らは年俸を持っていますが、社会的に支えられているわけではありません。私はUKで踊った経験から、ダンサーが持っているサポートシステムは日本でも適用されると思っていました。しかし、帰国して、プロのバレエダンサーが生計を立てるための環境にショックを受けました。それが私がこの役職を引き受けた大きな理由の一つです。そして、だからすべての優れたダンサーが海外へ行きたがっているのです。」
最後に、彼女が何か全てを完全にこなせたと感じた瞬間があるかを尋ねると、彼女は思索し、笑いながら率直に答えました。「いいえ！私は決してそれが正しかったり、うまくいったとは思いません。私は自分がやりたいことを表現する方法を見つけたように感じたこともありましたが、それは私のキャリアの非常に遅い段階でのことでした。振り返ると、常に何らかの不安定な状態にあったと思います。一つのことを終えたら、次の課題が来るという状態で、常に次の目標に向かって走り続けていました。振り返ってみると、あの素晴らしいステージをもっと楽しむことができたらよかったと思います。
画像の出所：bachtrack