Category: エンターテインメント

先週の日曜日、デンバーのトムズ・ウォッチ・バーには、コースフィールド近くで自分のお気に入りのチームを応援するために集まった数百人の人々が詰めかけました。 しかし、そこにいたのはコロラド・ロッキーズのサポーターではありませんでした。 ブラッコス、アバランチ、ナuggets でもありませんでした。 このバーでは、アメリカのリアリティデーティングショー「ラブアイランドUSA」のシーズンフィナーレが放送されていました。 魅力的なアメリカ人たちがフィジーの豪華な別荘で、人生のパートナーを見つけるために交互にキスをするという内容の番組です。 ファンはシーズンを通じてお気に入りのカップルに投票することで、ショーの結果に重要な役割を果たします。 最も人気のあるカップルが、$100,000の賞金を手に入れることができます。 トムズ・ウォッチ・バーの中で、人々は結果を待ちかねて息を潜めました。 そして、スプーラーアラートとして、参加者のアマヤ・エスピナルとブライアン・アレナレスが優勝者に選ばれ、歓声が炸裂しました。 「アーロン・ゴードンが試合を勝利に導くためのラストセカンドのスリーポイントを決めた時よりも、大きな歓声があったかもしれません」とトムズ・ウォッチ・バーのオペレーティングパートナーであるダン・スティルマンは言いました。 通常、スポーツを放送するバーでは、リアリティテレビ番組が流されることはあまりありませんが、今年の夏、「ラブアイランドUSA」に対する関心が全国を席巻したことで、伝統的にスポーツを放送する施設が新しいビジネスチャンスを見出しました。 エピソードを生中継することで、オフシーズンの間の売上を伸ばすだけでなく、同じように情熱を持つ新しい観客層を引き込むことができたのです。 「新しい顔をたくさん見ることができて本当に良かった」と言うのは、デンバーにあるDNVRバーのオーナー、リンジー・スパノです。 「皆が本当に興奮していて、雰囲気を楽しんでいました。 たくさんのテレビがあることに喜んでくれました。」 スパノは、「ラブアイランド」を見たことがなかったと認めましたが、彼女のソーシャルメディアのフィードには、他のバーが観戦パーティーを開催している様子があふれていました。 そこで彼女は、FacebookやInstagramで観客に同様のイベントに参加するかどうかを調査しました。 その結果は「圧倒的なイエス」でした。 DNVRバーのフィナーレ観戦パーティーは、キャパシティ152人を満席にし、アイスホッケーとバスケットボールのシーズンが終わってしまったことで見ることができた光景でした。 「私たちは夏にお金を失っているので、それは素晴らしかったです。 そして、本当に利益を大きく助けることになります。」とスパノは言いました。 日曜日のバーの群衆は、通常の試合デーとは大きく異なりました。 DNVRバーでは、ファンはフットボールとホッケーのジャージの代わりに、よりお洒落な衣服を着ていたとスパノは言いました。 トムズ・ウォッチ・バーでは、通常はスポーツファンが主に男性であるのに対し、スティルマンは「ラブアイランド」のフィナーレでは女性が主に集まったと説明しました。 しかし、雰囲気は非常に馴染み深いものでした。 「これはまるでブロンコスやナゲッツ、アバランチの試合のようでした。 得点が決まると、皆が拍手し、歓声を上げるのです。 カップルがキスをした時や、予想外のことを言った時、あるいはチーズなセリフがあった時には、笑いが絶えず、拍手や歓声が響き渡りました。」 このように、観客参加型で祝う雰囲気がスポーツバーにおいて、リアリティ番組の視聴会としてもぴったりであることは理解できます。…

待ちに待った劇場版『鬼滅の刃 -無限城編-』が、日本で本日7月18日に公開されました。 この映画は、金曜の深夜に行われた最速上映（世界初）から始まりました。 『鬼滅の刃 無限城編 第1章: のあかざの帰還』は、吾峠呼世晴の漫画の最終章を適応する予定の三部作映画の第一弾です。 『柱の訓練編』の後、鬼殺隊は、無惨鬼舞辻の次元の要塞である無限城へ、最後の大決戦に向かいます。 無限城編は、暗く激しいトーンで知られており、残りの上弦の鬼たちとの壮大な戦いを描いています。 初回の章でどれだけの物語が語られるかは不明ですが、トレーラーでは原作からの注目の対決が予告されています。 残念ながら、本日の劇場公開では新しいトレーラーは公開されず、ufotableとAniplexは6月に公開された『メイントレーラー』を再公開しました。 その別の意図は、観客が映画の内容を直接体験するために、できるだけ多くの情報を事前に抑えておくことにあったと考えられます。 物語の中心には、妹の禰豆子が鬼にされてしまったため、鬼を討つ組織、鬼殺隊に参加した炭治郎がいます。 彼は、仲間の善逸や伊之助と共に多くの鬼と戦いながら、より強くなり、絆を深めてきました。 その過程で、炭治郎は、炎柱の煉獄杏寿郎、音柱の宇髄天元、霧柱の時透無一郎、恋柱の甘露寺蜜璃といった鬼殺隊の最高位の剣士たちと共に戦いました。 鬼殺隊は、迫る戦いに備えて、柱の訓練プログラムに取り組みましたが、その際、無惨鬼舞辻が産屋敷邸に現れました。 鬼殺隊の長が危険にさらされる中、炭治郎と柱たちは本部へ急行します。 しかし、無惨の手によって彼らは謎の空間への深い落下に巻き込まれます。 彼らが降り立った場所は、鬼の拠点である無限城です。 これにより、鬼殺隊と鬼との最終決戦の舞台が整いました。 『鬼滅の刃 -無限城編- 第1章: のあかざの帰還』が日本で公開されたものの、グローバルリリースはまだ数週間先のことです。 世界各国での公開は、8月14日から開始され、9月25日まで続く予定です。 アメリカ合衆国とカナダでは、9月12日に公開されます。 以下は、国際劇場公開のスケジュールです。 8月14日: マレーシア、パキスタン、シンガポール 8月15日:…

ジェームズ・ガン監督が手掛けるDCユニバースのリブート『スーパーマン』が、素晴らしいスタートを切りました。 この映画は、ガンにとってキャリアの中で2番目に高いオープニングを記録し、個別のスーパーマン映画としては過去最高の成績を収めました。 デッドラインによると、『スーパーマン』は公開初週末に米国で1億2300万ドルを稼ぎ、国際的に9500万ドルを追加、合計で2億1700万ドルを記録しました。 これは、Minecraft MovieとJurassic World Rebirthに次ぐ、2023年の映画オープニングとして第3位の成績であり、マーベルスタジオの『キャプテン・アメリカ：ブレイブ・ニュー・ワールド』や『サンダーボルツ』を大きく上回るものです。 スーパーマンは、ザック・スナイダー監督の『マン・オブ・スティール』（2013年）のオープニング1億1600万ドルを上回り、個別のスーパーマン映画として新記録を樹立しました。 ただし、スナイダーの『バットマン vs スーパーマン：ジャスティスの誕生』は、2016年に1億6600万ドルを記録したため、これを上回る結果となりました。 ガンにとって、これが2017年の『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー：VOL. 2』に次ぐ、2番目の大きなオープニングとなりました。 『スーパーマン』のボックスオフィス成功には、ポジティブな感情と口コミが寄与しているようです。 ガンがスーパーマンを移民の物語として provocatively フレーミングしたことで政治的な論争が起きる中、観客や批評家は彼の作品を評価し、彼が成功したと認めています。 映画のロッテントマトスコアは83％と高評価を得ており、メタクリティックでの得点は68点です。 観客はさらに好意的に受け入れており、スーパーマンはA-のシネマスコアと、ロッテントマトの観客評価で93％を獲得しました。 ハードコア映画愛好者のためのネットワークであるレターボックスドでも、4.0という高評価を受けています。 この映画の成功には多くの期待が寄せられており、高リスクのDCユニバース再launchを担っているワーナー・ブラザースにとって重要な瞬間でもあります。 ワーナーCEOのデビッド・ザスラフ氏は、ガンとプロデューサーのピーター・サフランをDCスタジオの共同責任者として任命し、ガンは自らのスーパーマンの解釈をもってプロジェクトを開始しました。 ウォール・ストリート・ジャーナルの報道によると、映画の制作費は2億2500万ドルという大きな規模でありながらも、豪華なキャスティングを避けることでコストは抑えられています。 ワーナー・ブラザースは、この映画が世界的に5億ドルの興収を目指すと見込んでおり、このオープニング週末の成績から考えると、十分に狙える範囲内です。 ザスラフ氏は、DCスタジオが「スタジオのゲームチェンジャーになる可能性がある」と述べており、この結果に満足しているでしょう。 ガン監督は、ファンへの感謝の気持ちをスレッズに投稿しました。「皆さんの応援と温かい言葉に心から感謝します。」 「スーパーマンにはこれまで多くの‘スーパ’がありましたが、‘人’の部分に焦点を当てた映画を作れたことを嬉しく思います。困っている人を常に気にかける優しい人が、世界中の多くの人々に共鳴しているのは、人間の親切さと質の証です。ありがとうございます。❤️」 画像の出所：polygon

6月のプライドイベントが盛況に終わった後、コンサートファンたちはロスト・レイク・ラウンジに足を運び、より穏やかで音響的に複雑な夜を迎えました。 地元のドリームポップ四人組look at fiona.が初めてのヘッドライニングショーを行い、デンバーを拠点に活動する他のアクトと共演しました。 満ちていく小さな空間には、熱心な観客たちが集まり、特別な夜になることは明らかでした。 最初のアクトはシンセポップアーティストのBabyBabyでした。 おそらく控えめに見えた彼らは、単身でパソコンとシンセサイザーを持って演奏しましたが、すぐに観客を魅了しました。 ソフトで控えめなボーカルと、力強いシンセメロディーの融合は、素晴らしく瞑想的な雰囲気を生み出し、今後の夜のための美しい基調を設定しました。 次に登場したのは、Noise Rockの三人組Datamenでした。 彼らは「Nine Inch Nails」を彷彿とさせるサウンドで、最初の曲を力強く演奏しましたが、技術的なトラブルに見舞われました。 それでも、ベーシストのBlu Fernandezは、魔法のようなギタリストAugie Schroederや決意に満ちたドラマーCharlie Laxagueとともに、エネルギーを失うことなく演奏を続けました。 セットは短くなりましたが、エネルギッシュでエキサイティングな内容は変わりませんでした。 その後、デンバーのグランジ・ゲイズバンドSoneffsがステージに登場しました。 彼らはより重厚で力強いサウンドを導入し、パワフルなサウンドの壁で新鮮な音のブレイクを提供しました。 ファズペダルを使ったリードシンガーCharlotte Seckmanの柔らかく魅力的なボーカルが、楽器の音と見事に融合しました。 そして、観客が待ちに待った瞬間が訪れました。look at fiona.が初のヘッドライニングパフォーマンスを行います。 厚い霧がステージを覆い、ソフトな紫や青の光がメンバーの顔を優しく照らしました。 四人組は始まりの曲を演奏し、そのリバーブに満ちたオリジナル曲が観客の心を高揚させました。 この夢のようなオープナーが、その後のさまざまな音の質感とリバーブ、コーラス、豊かなエフェクトに包まれた夜の基調を作りました。 リードシンガー兼ギタリストのKennady MacDonaldは、繊細ながらも力強いボーカルでグループを率い、コーラスを担当するギタリストJeremy…

「ロイス＆クラーク/新スーパーマン」シリーズの元スター、ディーン・ケインが、アメリカの移民体験を模した新たなスーパーマンの解釈について懸念を示した。 最近、TMZとの会話の中で、ケインは「ハリウッドはこのキャラクターをどれだけウェイクにするつもりなのか」と疑問を投げかけた。 58歳の俳優は、監督のジェームズ・ガンがスーパーマンについて「アメリカの物語」と語ったことに不満をぶつけた。 ガンはインタビューにおいて、スーパーマンは「他の場所から来た移民で、この国に住み着いた」と説明し、彼の新作映画は「基本的な人間の優しさが価値であり、我々が失ってしまったもの」というテーマに基づくと述べた。 ガンの発言は、トランプ大統領の移民政策に対する批判としても解釈され、カリフォルニア州における移民コミュニティへの厳しい取り締まりが続く中でのことであった。 ケインは、ガンの見解に明らかに賛同していない様子で、映画を見る予定はないものの、「愛されているキャラクターを変える必要はない。新しいオリジナルキャラクターを作るべきだ」と提案した。 「ロイス＆クラーク」の出演当時、ケインはスーパーマンを演じた4人目の俳優であり、カーク・アリン、ジョージ・リーブス、クリストファー・リーブの後を引き継いだ。 彼はスーパーマンが「真実、正義、そしてアメリカの道」を象徴してきたキャラクターであると主張した。 「アメリカの道は移民に優しいが、ルールがある」とも述べ、移民について広く考察した。 ケインは、移民に関して制限を守る必要があるとしなければ、「我が国の社会は失敗する」と警告した。 TMZとの別のクリップでは、ケインが移民捜査官や連邦機関—米国移民税関執行局（ICE）や国境警備隊（CBP）—が法律を強制していることに対して「悪者にされる理由が分からない」と問いかけた。 動画では、マスクをした移民捜査官が市民を強制的に拘束する様子や、拘束に介入しようとする他の人々との衝突が記録されている。 「アメリカへの移民についてのコメントをするのは間違いだった」とケインは語り、その結果、映画の興行成績が下がるだろうと考えている。 それでも、ケインはガンのスーパーマンの解釈に期待を寄せており、その成功を願っているとしながらも、「最後の政治コメントは好きではない」と強調した。 ガンの新作「スーパーマン」は現在、劇場で公開中で、レイチェル・ブロズナハン、ニコラス・ホルト、エディ・ガセギ、アンソニー・カリガン、ナサニエル・フィリオン、イザベラ・メルセドなどが出演している。 ロンドン・タイムズの映画評論家エイミー・ニコルソンは、「これが心を打つスーパーマンではないが、彼の冒険は彼を賢くし、次の物語に進むのが気になる」と評価している。 最新のスーパーマンに関する議論の中で、ホワイトハウスはトランプの顔をスーパーマンの体に重ね合わせた写真を公開し、カリフォルニア州知事のギャビン・ニューサムの広報オフィスがその塗り替えに対して反論した。 画像の出所：latimes

アーバダで最も待望されていた新しい飲食店、アーバダビアガーデンが今週オープンしました。 このビアガーデンは、屋内外スペースを提供し、大人が食べたり飲んだりする間に子供たちは木々や花々に囲まれた屋外広場で楽しむことができる場所となっています。 「月曜日にオープンしましたが、午後4時半にはバーには約100人が並んでいて、その行列は次の2、3時間維持されていました」と、アーバダビアガーデンを建設したシティストリートインベスターズの責任者ジョー・ヴォストレイスは話しています。「本当に賑わっていました。」 ビアガーデンは、9258 W. 58th Placeのラルストンセントラルパークの西端に位置し、大規模な公私連携開発の中心的存在になります。 「ここで作り上げたのは、良い料理や飲み物を提供するかなり素晴らしいコンセッションスタンドを備えた公園です」とヴォストレイスは述べました。 シティストリートインベスターズは隣接する新しい建物も所有しており、小売業者や飲食店などに賃貸する計画を立てています。 公共の支援が数百万ドル アーバダ都市再生局（AURA）は、かつてこの場所にあったガソリンスタンドを買い取り、解体するために300万ドルを支出しました。 その後、AURAはこの土地をシティストリートインベスターズに270,000ドルで販売しました。AURAはまた、ビアガーデンの屋外区域を構築するために160万ドルを寄付しました。 CSIはこのプロジェクトにさらに400万ドルを投資しました。 この物件は一般に開放されることを意図していますが、最終的にはCSIが所有しています。 「彼らにお客さんでいてもらう必要がありますが、これはかなり緩やかに施行されています。」とヴォストレイスは説明しました。「このエリアはお酒の免許を取得しているので、私たちは一定の管理を行う義務がありますが、非常にリラックスした雰囲気でアクセスしやすく、公的な場所のように感じられます。できるだけ公的空間として運営しています。」 シティストリートインベスターズは、ローリービアガーデンやエッジウォーター、グリーンバレーランチの同様の飲食店もオープンしています。 AURAの関係者は、このプロジェクトを支援することで訪問者や投資を呼び込むことができると述べました。特に、地域の経済が厳しい中で商業を誘致する重要性を強調しました。 「民間セクターは、これらの古い町のセクションに投資することに興味を持っていません。」と元AURAディレクターのモーリン・フェアは以前のインタビューで語りました。 「私たちは公私連携の公的側であり、民間がそれに気づき、ビジョンを理解するのを助ける必要があります。」 CSIがこのスペースのレストラン業者として選ばれる際に競争プロセスはありませんでした。 AURAの投資資金は、ターゲット、ウォルマート、その他地域の開発から生成される税金から来ています。同様の戦略が復興を助けたオールドタウンアーバダでも、コストコやホームデポ、ローズなどからの税収が利用されました。 興奮と批判 レストランのオープンに関するニュースは、喜びと批判の両方を生み出しています。 「[M] 高所得の開発業者が、教師や看護師、飲食業者、小売業者、トラックドライバーからの税金を使って、私有のビアガーデンを建設しています。」と、元レストラン経営者でデンバーに住んでいるジェイソン・ベイリーは述べました。「企業への福祉は、私たちの経済的不平等を助長する主要な要因です。」 ベイリーはこれを「スタジアムモデル」と比較し、納税者が民間施設を補助する代わりに、ビジネスがその制約内で機能するべきだと論じました。 開発者たちは、このプロジェクトが政府の支援なしには実現不可能だと主張しています。 彼は、新しいレストランが継続的な税収を生み出し、かつてガソリンスタンドがあった場所に新たなアメニティをもたらすことになると主張しました。 「ビアガーデンは開発に非常にコストがかかります。その一因は、多くの土地が必要だからです。」とヴォストレイスは以前のインタビューで語りました。「本当に良い雰囲気を作り、機能させるためには、何千平方フィートのスペースが必要です。」 何が提供されているか？…

EA Sportsカレッジフットボール26が木曜日に正式にリリースされ、ゲームのリリースが2年連続となりました。 このビデオゲームは、10年以上ぶりに昨夏に復帰しました。 EAは正式な選手名簿の完全なリストは公開していませんが、On3はこのゲームのロースターを調査し、今シーズンのトップフレッシュマン50名をまとめました。 2025シーズンに入るトップランクの高校のリクルート全員が、初期リリース日までにゲームに参加したわけではないことに注意が必要です。 例えば、オハイオ州立大学のコーナーバックであり、全米6位のリクルートであるデビン・サンチェスは、ゲームに登場していません。 EA Sportsカレッジフットボールの歴史の中で2度目となるこの年、アスリートたちは自身の氏名、肖像、類似性に対して報酬を受け取っています。 それにより、選手のパフォーマンスが選手の評価に影響を与えることになっています。 以下は、EA Sportsカレッジフットボール26でのトップ50フレッシュマンの完全な内訳です。 1. オレゴンWR ダコリアン・ムーア – 統合評価84 ゲーム内でのトップランクのフレッシュマンであるダコリアン・ムーアは、2025シーズンに高い期待を持って迎えます。 彼は以前にLSUとテキサスにコミットしていましたが、ダックスはテキサスから彼を引き抜くことができました。 エバン・スチュワートが今シーズン欠場する見込みなので、ムーアはオレゴンでの1年目に大きな役割を担うことになります。 高校の4年間で204回のパスキャッチを記録し、4,113ヤード、48タッチダウンを達成し、キャッチごとに20ヤード以上の平均を記録しました。 2. クレムソンRB ギデオン・ダビッドソン – 統合評価83 すでにACCでのトップランニングバックとされていますが、ギデオン・ダビッドソンは今秋クレムソンで即戦力として貢献することが期待されています。 クォーターバックのケイド・クラブニックは、ダビッドソンをクレムソンの偉大なトラビス・エティエンに例えました。 4つ星のリクルートである彼は、高校キャリアで7,438ヤードを701回のキャリーで獲得し、平均10.53ヤード、118タッチダウンを記録しました。 3. LSU…

最近、アトランタのエンターテインメント界の大物タイラー・ペリーに対し、性的嫌がらせと暴行を理由に260百万ドルの訴訟を起こした俳優デレク・ディクソンは、その過程を「恐ろしい」と表現しました。 ディクソンは、訴訟を起こす決断を下した理由として、「彼がこのようなことをして逃げてしまうわけにはいかない」と述べています。 「誰もが、自分の上司がセクシャルな関係を求めてこない職場で働く権利があります。」とディクソンは言います。 彼の目標は、次世代の俳優やクリエイターが夢と尊厳との間で選択を余儀なくされないようにすることだといいます。 ディクソンは、2021年から2025年にかけて放送されたペリーのBETシリーズ『ザ・オーバル』で85エピソードに出演した俳優で、訴訟の中でペリーが複数の希望しない性的アプローチを行ったと主張しています。 訴訟の中で明らかにされている内容には、ペリーがディクソンを壁に押し付け、身体に触れた場面や、彼のベッドに忍び込んだことが含まれています。 ディクソンは、ペリーが自らの権力を利用して男性俳優を搾取し、従業員を嫌がらせているパターンを持っていると述べています。 ペリーの55歳の弁護士マシュー・ボイドは、ディクソンについて「タイラー・ペリーに近づいて、今や詐欺の計画を立てている個人である」との声明を発表しました。 「タイラーはこれに屈しないでしょうし、私たちはこの虚構の嫌がらせの主張が失敗することを確信しています。」とボイドは言います。 ディクソンは、2019年9月にアトランタで初めてペリーに出会ったと述べています。 その際、彼はイベントコーディネーターとして活動しており、タイラー・ペリー・スタジオのオープニングパーティのために働いていました。 それをきっかけに、彼はペリーからオーディションの機会を与えられ、最終的に『ルースレス』のキャラクターであるデイル役にキャスティングされました。 ディクソンは、ペリーが男性に興味を持っていることや、彼とのセクシャルな関係を求めていることは知らなかったと訴状に記載しています。 『ルースレス』での彼の役は小さな役割であったが、ペリーはそれが大きな役割に発展する可能性があると告げました。 ディクソンは『ザ・オーバル』で自分のキャラクターがシーズンの最後に撃たれるというストーリーを聞いて、自分が死んでしまうのだと思いました。 彼がこのストーリーを聞いた際、ペリーは「うまくやれば、生き残れるかもしれない」と言ったことをディクソンが回想しています。 その後の会話の中で、ペリーは自分が与える立場であることを強調し、「彼には誰も与えないため、彼は与え続けている」と述べました。 この言葉を聞いたディクソンは、彼のキャラクターが死んでしまうことに対する不安を覚え、このように威圧感を持たせる言葉が続く状況に置かれたといいます。 また、ディクソンは、撮影現場でのペリーとのやりとりや、彼から送られるテキストメッセージに対して、彼自身の感情を無視していたことを認識しました。 ペリーは、ディクソンの体型や性的指向についてのコメントを含む多くの不快なメッセージを送信し、ディクソンはそれに対する返事をすることが苦痛であったと述べています。 彼は、ペリーのパワーと自分のキャリアに対する恐怖から、これらの警告サインを無視することになったと説明します。 ディクソンによれば、彼はペリーからのテキストメッセージに対して感謝の念を持って行動し、自己尊厳を犠牲にする結果となったというのです。 ペリーは、2020年1月に再びディクソンを自宅に呼び、彼は友人として飲むことがあったと述べています。 その際、「俺の家にはゲストハウスがあるから、今夜はそこに泊まればいい」と言い、ディクソンの意思を無視して侵入してきたとしています。 ディクソンはそれに対し拒否し、ベッドから飛び起きたとのことです。 それ以降、ペリーは毎日彼に連絡を続け、無視されると不機嫌になったと述べています。 ペリーはディクソンに、自分の性的体験についての疑問を投げかけ、さらに肉体的な関与を要求し続けたといいます。 2021年6月に、ディクソンはペリーに再び呼ばれ、彼のパイロットについての話をすることになったが、ディクソンは再度不快感を覚えたと述べています。 その夜、ペリーはディクソンに「おやすみのハグ」を求め、その際に突然彼の下着を引き下げると告白しました。 ディクソンが停止を求めると、ペリーは「リラックスして」などと言い、事態はエスカレートしました。…

ジャスティン・ビーバーが自身の最も個人的なアルバムの1つをリリースしました。 Def Jamは、この31歳のシンガーの7作目のスタジオアルバム『SWAG』を金曜日に発表しました。このアルバムでは、最近の結婚生活の苦悩やメンタルヘルスに関する問題に触れています。 21曲からなるこのプロジェクトには、セクシーレッド、ディジョン、リル・B、グンナ、キャッシュ・コバイン、2 Chainz、コメディアンのドラスキーなどのボーカルがフィーチャーされています。 アルバムは、2021年にリリースされたビーバーの『Justice』の4年後に登場しました。 アルバムのトラックリストには、「All I Can Take」、「Daisies」、「Yukon」、「Go Baby」、「Things You Do」、「Butterflies」、「Way It Is」、「First Place」、「Soulful」、「Walking Away」、「Glory Voice Memo」、「Devotion」、「Dadz Love」、「Therapy Session」、「Sweet Spot」、「Standing on Business」、「405」、「Swag」、「Zuma House」、「Too Long」、「Forgiveness」が含まれています。 特に「Walking Away」というトラックでは、シンガーがロード・スキンの創設者との結婚について言及しているようです。 「日々は早く過ぎ去る、君と過ごしたくない /…

サマンサ・クレインが6月30日にキルビーコートで素晴らしいパフォーマンスを展開し、観客を魅了しました。 彼女は新しいアルバム『Gumshoe』から「Dragonfly」でセットを始め、会場は若いオタクたちで賑わいました。 初めは少し恥ずかしがり屋の様子を見せたクレインですが、そのボーカルパフォーマンスはその印象を打ち消しました。 彼女のストーリーテリングとステージプレゼンスは、ボブ・ディランがエレキギターを持ち込んだことでフォークミュージックのパフォーマンスを変革したのと同様に、全く新しい境地に達していました。 小規模な会場と観客は、親密で居心地の良い雰囲気を生み出していました。 あいさつとしてクレインは、アルバム『Gumshoe』に「gumshoe」という言葉が入ったことに興奮していると語り、その言葉が子供の頃に見ていたカーマン・サンディエゴのシリーズからお気に入りだったと述べました。 この夜は、ブルースとフォークの要素が入り混じり、エレクトリックなフレアが加わることで、フォークミュージックや一般的なポップレコードの限界を拡げていました。 DIYの精神が感じられ、まさに私たちのために作られたような印象を与えました。 「この小さな光を私にして、輝かせる」と歌い始めると、クレインはその殻を破り、言葉を流れるように紡いでいきました。 彼女は言葉を噛みしめるように歌うため、聴衆は彼女の感情を感じ取ることができます。 大きなスピーカーからの音だけでなく、メロディーや歌詞の微妙な結びつきからもその感情が伝わってきました。 涙や笑い、思いやりのある「愛している」という声が溢れる中、夜は愛と喪失の完璧なバランスを持っていました。 セットの途中で、一人の観客がそのすべての言葉に共鳴しながらビートに合わせて踊っている姿が印象的でした。 その全く無邪気で予想外な動きには、他の観客も彼女の強烈な歌声に絶賛の声を上げていました。 彼女は小さなキルビーコートを自分の家のように変え、ショーの間にチョクトー族の伝統的な社交ダンス曲のサンプルを織り交ぜ、曲間のトークを楽しんでいました。 彼女は「ステージ・フライト」が理由だと語っていましたが、そのパフォーマンスではそのようには見えませんでした。 「チョクトー語を話さなくても、私が歌っていることを感じ取れるはずです。」と彼女は言いました。 セットの中頃、彼女は代表曲の一つ「When We Remain」をチョクトー語で歌い上げました。 バンドメンバーがステージを去る中、彼女の歌唱は感情の素晴らしい翻訳でした。 多くの人が彼女の歌詞を理解できなかったとしても、彼女の表情と各言葉の発音が生み出す感情に満ちあふれていました。 会場全体が調和に包まれる瞬間でした。 セットの終わりに近づくにつれて、彼女は2020年のアルバム『A Small Death』から「An Echo」を演奏しました。 この曲は、彼女の心の内側をちらりと見ることができる、体に染み込むような揺らぎを持っています。 クレインは静かに各言葉を歌い上げ、感情の解放を大きな声で締めくくりました。 最後には「Pastime」を歌い上げ、観客に彼女の歌詞の強烈さを届けると、彼女は緑の部屋に戻っていきました。…